8 nguyên tắc vàng về bố cục dành cho nhà thiết kế đồ họa
Bố cục chủ yếu được biết đến trong ngành nhiếp ảnh và nghệ thuật, nhưng nó cũng quan trọng không kém trong thiết kế đồ họa. Thiết kế phải trông hấp dẫn về mặt trực quan đối với người dùng và phục vụ mục đích lớn hơn, hơn là chỉ đẹp mắt và việc thực hiện các quy tắc bố cục sẽ làm được điều đó.
Để đảm bảo rằng thiết kế đồ họa của một người vẫn hấp dẫn về mặt trực quan và cung cấp nhiều thông tin cho người dùng, điều quan trọng là phải tuân thủ các nguyên tắc bố cục nhất định. Những nguyên tắc này sẽ giúp tạo ra sự giao tiếp trực quan hiệu quả mà không ảnh hưởng đến tính thẩm mỹ tổng thể của thiết kế.
Bố cục là gì và tại sao nó lại quan trọng đến vậy?
Bố cục đề cập đến sự sắp xếp có chủ ý của các yếu tố thị giác trong một khung hình hoặc bối cảnh nhất định, tạo ra một hình ảnh hoặc tác phẩm nghệ thuật được chế tác một cách chu đáo. Nhiếp ảnh và mỹ thuật truyền thống đều sử dụng các nguyên tắc bố cục, có thể thấy không chỉ trong việc khắc họa hình ảnh mà còn trong cách trình bày món ăn thông qua chụp ảnh món ăn. Việc áp dụng có ý thức những nguyên tắc này nhằm khơi gợi những cảm xúc hoặc phản ứng cụ thể từ người xem.
Trong lĩnh vực thiết kế đồ họa, nghệ thuật nằm ở cách tổ chức và trình bày các thành phần hình ảnh và thông tin. Quan điểm toàn diện về bố cục sẽ tính đến các yếu tố như bố cục, màu sắc, kết cấu và các yếu tố riêng lẻ.
Trong lĩnh vực thiết kế đồ họa, điều quan trọng là sự hấp dẫn trực quan phải được cân bằng với việc truyền đạt thông tin hiệu quả. Vì vậy, các nhà thiết kế phải tuân thủ chặt chẽ các nguyên tắc bố cục để hướng ánh nhìn của người xem xuyên suốt thiết kế và đảm bảo sự kết hợp hài hòa giữa hình thức và chức năng.
Thiết kế theo bố cục dạng lưới
Bố cục đóng một vai trò thiết yếu trong bố cục của thiết kế, với nhiều nghiên cứu khác nhau tiết lộ rằng một số khuôn mẫu nhất định vốn có trong nhận thức của con người cộng hưởng tích cực với sự nhạy cảm bẩm sinh của chúng ta. Đường xoắn ốc Fibonacci, đã được quan sát thấy hiện diện trong nhiều hiện tượng tự nhiên, có thể đóng vai trò là một hướng dẫn hiệu quả để sắp xếp các yếu tố thị giác trong một tác phẩm nghệ thuật hoặc thiết kế, đặc biệt khi muốn đạt được cảm giác hài hòa thông qua sự cân bằng xuyên tâm. Tuy nhiên, cần lưu ý rằng mặc dù cách sắp xếp theo hình xoắn ốc có thể hấp dẫn nhưng chúng không phải là cấu hình duy nhất gợi ra phản hồi tích cực từ người xem.
Trong lĩnh vực thiết kế đồ họa, đặc biệt là trong các lĩnh vực như thiết kế bố cục, thiết kế web và trải nghiệm người dùng (UX)/giao diện người dùng (UI), việc tuân thủ lưới có cấu trúc thường là chìa khóa để đạt được kết quả tối ưu. Mặc dù thiết kế web dựa trên máy tính để bàn truyền thống có thể sử dụng hệ thống lưới bao gồm 12 cột, cấu hình cụ thể này nên được xem như một hướng dẫn hơn là một quy tắc cứng nhắc. Hiệu quả của các lưới khác nhau có thể khác nhau tùy thuộc vào loại dự án thiết kế cụ thể hiện tại và điều quan trọng là phải xem xét các sắc thái này cho phù hợp.
Lưới mang lại cảm giác ngăn nắp, thu hút sự nhạy cảm về thị giác của con người. Bằng cách tuân thủ hệ thống lưới trong công việc thiết kế của một người, khả năng người xem có thể dễ dàng điều hướng và hiểu nội dung được trình bày trên mỗi trang sẽ tăng lên. Ngoài ra, việc duy trì tính nhất quán trên các trang thông qua việc sử dụng lưới đảm bảo rằng một số phần tử nhất định được đặt ở các vị trí có thể dự đoán được, điều này có thể nâng cao trải nghiệm người dùng tổng thể bằng cách giảm tải nhận thức và thúc đẩy cảm giác quen thuộc với giao diện.
Thực hành phân cấp kiểu chữ
Ngay cả đối với những người không quen với thiết kế đồ họa, họ có thể sẽ quen với hệ thống phân cấp typographic thông qua trải nghiệm hàng ngày của họ. Ví dụ, một tờ báo minh họa việc áp dụng nguyên tắc bố cục này.
Phần nổi bật chính trên trang chủ được đặc trưng bởi phông chữ lớn và nổi bật, sau đó đi kèm với một câu chuyện phụ có tầm quan trọng đáng kể. Tiếp theo đó, có những văn bản nhỏ hơn nhưng vẫn được hiển thị nổi bật nằm bên dưới mỗi tiêu đề cung cấp chỉ dẫn về nội dung bên trong. Cuối cùng, kích thước văn bản của nội dung bài viết là nhỏ nhất, kết hợp các chi tiết bổ sung.
Để đảm bảo tính nhất quán giữa các định dạng thiết kế khác nhau, điều quan trọng là phải sử dụng cách tiếp cận thống nhất để tổ chức nội dung. Nói chung, những chi tiết quan trọng nhất phải được trình bày bằng phông chữ lớn, dễ đọc, trong khi thông tin phụ có thể có kích thước nhỏ dần. Hệ thống phân cấp thông tin này đảm bảo rằng dữ liệu thiết yếu vẫn có thể truy cập được, ngay cả khi người xem điều hướng qua các phần tử ít quan trọng hơn.
Điều quan trọng là phải hạn chế khi lựa chọn số lượng loại và kích thước phông chữ được sử dụng trong một thiết kế nhất định, vì nếu vượt quá có thể làm giảm hiệu quả tổng thể của nó. Nói chung, việc giới hạn bản thân không quá ba phông chữ và bốn biến thể kích thước khác nhau, dựa trên các yêu cầu cụ thể của dự án hiện tại, có xu hướng mang lại kết quả tinh tế và hấp dẫn hơn về mặt hình ảnh. Câu ngạn ngữ “less is more” đặc biệt đúng trong lĩnh vực thiết kế kiểu chữ.
Dành không gian cho mọi thứ
Việc phân bổ không gian phù hợp là điều cần thiết để tiếp nhận hiệu quả cả thiết kế trực quan và nội dung thông tin. Bố cục quá đông với nhiều yếu tố có thể gây bất lợi vì nó có thể gây ra hiệu ứng quá lớn đối với người xem, cuối cùng cản trở khả năng xử lý và hiểu bất kỳ khía cạnh nào của thiết kế hoặc thông điệp được truyền tải.
Kết hợp không gian âm là một cách tiếp cận phổ biến trong cả thiết kế đồ họa và thực hành nghệ thuật thông thường; tuy nhiên, nó chỉ là một trong nhiều phương pháp để phân bổ hiệu quả các yếu tố không gian trong một thiết kế.
Việc sử dụng hệ thống lưới có thể phân phối hiệu quả các yếu tố thị giác và tạo ra các bố cục cân bằng với khoảng cách thích hợp. Việc tuân thủ nguyên tắc đơn giản thông qua chủ nghĩa tối giản cho phép người ta tập trung vào các khía cạnh thiết yếu của thiết kế bằng cách loại bỏ các chi tiết thừa, cuối cùng dẫn đến một bố cục tinh tế và hiệu quả.
Các phần tử lớp
Nguồn hình ảnh: Atelier D’Alves/Behance
Mặc dù có nhiều không gian để sắp xếp nhưng nhiều thành phần trực quan có thể được xếp chồng lên nhau trong một bố cục. Kiểu chữ lớn nổi bật vẫn có thể đọc được ngay cả khi che khuất các phần của hình ảnh đi kèm. Phong cách tổng hợp này thu hút những khuynh hướng sáng tạo vốn có trong thiết kế đồ họa đồng thời duy trì chức năng và giá trị truyền thông của nó.
Để nâng cao trải nghiệm người dùng trong lĩnh vực UX/UI và thiết kế web, việc sử dụng một kỹ thuật được gọi là “phân lớp” thường rất có lợi. Phương pháp này bao gồm việc chồng các thành phần hình ảnh khác nhau lên nhau, từ đó tạo ra cảm giác về chiều sâu và cho phép người dùng điều hướng liền mạch. Ví dụ: tiêu đề có thể được tạo hoạt ảnh để di chuyển qua hình ảnh trước khi biến mất sau khi được chọn, do đó hiển thị các tính năng bổ sung bên dưới nó.
Việc áp dụng các lớp trong thiết kế trực quan phục vụ nhiều mục đích, bao gồm thiết lập cấu trúc phân cấp và cân bằng nội dung thiết yếu với các tính năng trang trí hoặc theo ngữ cảnh. Ngoài ra, các nhiếp ảnh gia thường sử dụng các kỹ thuật bố cục theo lớp để hướng sự tập trung của khán giả vào toàn bộ bức ảnh.
Thêm họa tiết
Nguồn hình ảnh: MA Cherry/Behance
Việc kết hợp các kết cấu có thể nâng cao đáng kể sự hấp dẫn trực quan của thiết kế đồ họa bằng cách truyền đạt chiều sâu và tính chiều sâu cho chúng. Việc sử dụng các lớp cùng với kết cấu cho phép các nhà thiết kế tạo ra các tác phẩm phức tạp và quyến rũ hơn, vượt qua cả hai chiều. Điều quan trọng cần lưu ý là thiết kế đồ họa không nhất thiết phải có hình thức phẳng hoặc đơn giản; đúng hơn, nó có thể được làm phong phú thêm bằng nhiều yếu tố kết cấu khác nhau để tạo ra hiệu ứng hấp dẫn hơn nữa.
Họa tiết bao gồm nhiều kiểu khác nhau như hiệu ứng chuyển màu, chất lượng trong mờ, vẻ ngoài đau khổ, mẫu lặp lại và thậm chí cả kiểu chữ cũng có thể góp phần tạo nên kết cấu. Đối với những người sử dụng Canva cho thiết kế của mình, có rất nhiều thành phần kết cấu được thiết kế sẵn có sẵn thông qua việc sử dụng các kết hợp mã Canva cụ thể.
Chơi đùa với màu sắc hài hòa
Màu sắc đóng một vai trò quan trọng trong lĩnh vực thiết kế, vì nó không chỉ ảnh hưởng đến nhận dạng hình ảnh của thương hiệu và sự tuân thủ các tiêu chuẩn về khả năng truy cập web mà còn góp phần tạo nên sức hấp dẫn thẩm mỹ tổng thể của thiết kế. Khi lựa chọn màu sắc cho một dự án, điều cần thiết là phải xem xét khả năng tương thích của chúng với cả thương hiệu cụ thể và sơ đồ thiết kế rộng hơn, đảm bảo sự hài hòa và gắn kết xuyên suốt bố cục.
Sự hài hòa về màu sắc vượt xa sự phối hợp đơn thuần của các màu sắc vốn đã hòa quyện tốt; nó bao gồm cả các sắc thái bổ sung và bảng màu đơn sắc được nhấn mạnh bằng các tông màu tương phản. Việc triển khai các màu sắc không tuân thủ trong thiết kế đồ họa phải được chứng minh bằng mục đích có mục đích, tuy nhiên khi thực hiện một cách thành thạo, nó có thể truyền sức sống và sự quyến rũ cho bố cục của một người.
Tích hợp các đầu mối
Việc kết hợp một yếu tố nhấn mạnh vào thị giác, ngay cả khi chỉ phục vụ mục đích trang trí, có thể tỏ ra hiệu quả trong việc thu hút sự chú ý. Đặc biệt trong lĩnh vực thiết kế thông tin, yếu tố như vậy có thể đóng vai trò là chất xúc tác thu hút sự quan tâm của một người và khiến họ tạm dừng và đọc kỹ nội dung.
Tối ưu hóa hệ thống phân cấp trực quan trong thiết kế web liên quan đến việc hướng sự chú ý của người dùng đến các yếu tố cụ thể bằng cách sử dụng các kỹ thuật sắp xếp và tương phản không gian hiệu quả như triển khai cấu trúc lưới, sử dụng màu sắc đặc biệt để làm nổi bật hoặc duy trì khu vực trống rộng rãi được gọi là “không gian âm” xung quanh các tính năng chính. Điều này đảm bảo rằng thông tin quan trọng vẫn được nhìn thấy rõ ràng giữa những yếu tố gây xao nhãng thị giác khác.
Theo các nguyên tắc về bố cục hiệu quả, dự kiến trọng tâm sẽ xuất hiện một cách tự nhiên trong bố cục của bạn. Việc sắp xếp kiểu chữ và hình ảnh có thể tạo điều kiện thuận lợi cho việc nâng cao một yếu tố làm thành phần hình ảnh chủ đạo.
Biết khi nào nên phá vỡ quy tắc
Nguồn hình ảnh: Hermine Maertens/Behance
Về bản chất, như Pablo Picasso đã hùng hồn bày tỏ, người ta nên “nắm vững các quy ước đã được thiết lập để lật đổ chúng một cách hiệu quả bằng sự tinh tế sáng tạo.
Khi bạn đã nắm vững các nguyên tắc thiết yếu của thiết kế đồ họa cổ điển, bạn nên khám phá và thử nghiệm các kỹ thuật và cách tiếp cận khác nhau. Để bắt đầu, hãy tạo một áp phích hấp dẫn về mặt hình ảnh, tuân thủ nghiêm ngặt các nguyên tắc đã được thiết lập và sau đó thực hiện các thay đổi về bố cục và các thành phần của nó. Quan sát tác động của những thay đổi này đối với hình thức tổng thể của tác phẩm. Bạn có thể chọn tiếp tục mày mò với các biến thể khác nhau hoặc quay lại các nguyên tắc cơ bản về bố cục để sàng lọc thêm.
Để đạt được thành công trong thiết kế đồ họa, điều quan trọng là phải dựa vào trực giác sáng tạo hay “bản năng thiết kế” của một người. Không giống như các loại hình nghệ thuật phi cấu trúc, thiết kế đồ họa đòi hỏi sự chứng minh cho các yếu tố hình ảnh của nó. Mặc dù việc tuân thủ các nguyên tắc đã được thiết lập là điều cần thiết nhưng việc khám phá các bố cục khác nhau có thể dẫn đến sự đổi mới và cuối cùng mang lại những thiết kế đồ họa đặc biệt.
Luôn áp dụng các quy tắc vàng cho thiết kế của bạn… hoặc không
Tuân thủ trí tuệ của Picasso, những nguyên tắc này bắt nguồn từ quá trình thử nghiệm và sàng lọc sâu rộng hơn là mệnh lệnh thần thánh. Bằng cách nắm vững các nguyên tắc cơ bản về sắp xếp hình ảnh, người ta có thể nhận ra khi nào cần có sự khác biệt để tạo ra một thiết kế hấp dẫn.