Contents

3 trang web hàng đầu để học cách sản xuất âm nhạc miễn phí

Khi việc thu âm nhạc tại nhà ngày càng trở nên phổ biến, cả người nghiệp dư và chuyên nghiệp đều có thể thu được lợi ích từ việc thiết lập sản xuất đơn giản. Tuy nhiên, mặc dù có thể có một phòng thu âm tại nhà hợp lý mà không tốn quá nhiều tiền, nhưng việc học cách tạo ra âm thanh tuyệt vời cho bản nhạc của bạn đòi hỏi phải có sự hướng dẫn và thời gian.

Rất may, hiện có một số tài nguyên trực tuyến đáng tin cậy để cung cấp hướng dẫn miễn phí cho những người quan tâm đến sản xuất âm nhạc.

Alison

/vi/images/alison-website-1.jpg

Trang web Alison cung cấp nhiều tài nguyên giáo dục miễn phí trải rộng trên nhiều lĩnh vực. Đặc biệt, phần sản xuất âm nhạc của nó tự hào có nhiều khóa học hấp dẫn mà bạn có thể truy cập mà không phải chịu bất kỳ chi phí nào. Để bắt đầu học, người dùng chỉ cần đăng ký các dịch vụ này.

Kết hợp bản chất của việc tạo ra một bản nhạc mang tính biểu tượng cho phong cách của Deadmau5 là một chương trình giảng dạy ba phần tinh tế được thiết kế dành riêng cho những cá nhân mong muốn nắm vững nghệ thuật sử dụng FL Studio trong việc tạo ra các tác phẩm âm nhạc điện tử. Mô-đun một đi sâu vào nhiều cấu hình plugin, cho phép sinh viên có được những hiểu biết sâu sắc phức tạp về việc tạo ra các mẫu nhịp điệu quyến rũ.

Trong mô-đun thứ hai của chương trình này, chúng tôi đi sâu hơn vào các nguyên tắc cơ bản được đề cập trong phần đầu tiên bằng cách hướng dẫn người học về quy trình tạo ra một tác phẩm âm nhạc toàn diện. Điều này liên quan đến việc kết hợp các khoảng trống và khéo léo kết hợp các tông màu khác nhau lại với nhau để tạo ra một tác phẩm hấp dẫn. Cuối cùng, khi kết thúc khóa học, sinh viên sẽ được yêu cầu hoàn thành bài đánh giá bao gồm tất cả những gì họ đã học được trong suốt quá trình đào tạo.

“Lớp học chuyên sâu về nhà sản xuất âm nhạc” là một chương trình mở rộng bao gồm 10 học phần, truyền đạt cho người tham gia rất nhiều kiến ​​thức và chuyên môn về sản xuất âm nhạc. Chương trình giảng dạy hướng dẫn các cá nhân trong quá trình hình thành ý tưởng âm nhạc, sau đó là khám phá toàn diện các kỹ thuật hòa âm để đánh bóng các bản nhạc. Đáng chú ý, ở học phần thứ năm, khóa học giới thiệu một số sáng tác bài hát thô sơ nhưng hiệu quả làm ví dụ.

Mô-đun sáu đi sâu vào các phương pháp xử lý giọng hát nâng cao như điều chỉnh cao độ và thao tác từng bản nhạc để tạo ra một màn trình diễn giọng hát hoàn hảo và trau chuốt, phù hợp để tích hợp trong một tác phẩm âm nhạc.

Ngoài việc giải quyết các sắc thái của việc trộn và làm chủ bản ghi âm, chương trình giảng dạy này còn đi sâu vào nhiều phương pháp tiếp cận khác nhau để tinh chỉnh các bản nhạc trong giai đoạn ghi âm cuối cùng. Hơn nữa, sinh viên được hướng dẫn quy trình phân phối trực tuyến các tác phẩm âm nhạc của họ dưới dạng các sản phẩm kỹ thuật số có sẵn để mua, cho phép họ tạo ra doanh thu mặc dù thực tế là việc tham gia chương trình là miễn phí.

Thật vậy, có rất nhiều khóa học sản xuất âm nhạc có thể truy cập được thông qua nền tảng Alison, khiến nó trở thành tài sản có giá trị cao cho những cá nhân đang tìm cách nâng cao chất lượng các tác phẩm âm nhạc của mình và đạt được các sản phẩm âm thanh đẳng cấp chuyên nghiệp.

Giáo dục & Âm trầm

/vi/images/education-and-bass.jpg

Để truy cập đầy đủ các khóa học do Education & Bass cung cấp, trước tiên các cá nhân phải hoàn tất quy trình đăng ký. Sau khi đăng ký thành công, tất cả tài liệu khóa học đều được cung cấp miễn phí cho người dùng, với nhiều lựa chọn phong phú được cung cấp thông qua nền tảng nổi bật của họ.

Khóa học Cơ bản"cung cấp trải nghiệm học tập toàn diện kéo dài bốn giờ nội dung hướng dẫn. Được giảng dạy bởi Nomine hay còn gọi là Outrage, một chuyên gia dày dạn kinh nghiệm với kiến ​​thức sâu rộng trong lĩnh vực này, khóa học này đi sâu vào các yếu tố nền tảng của nhạc rừng và nhạc trống và bass, đóng vai trò như nền tảng cho nhiều thể loại con có ảnh hưởng khác nhau trong âm nhạc điện tử.

Sau khi hoàn thành cấu trúc 26 mô-đun, người tham gia được đảm bảo sẽ thu được nhiều hiểu biết sâu sắc có giá trị và sự hiểu biết thấu đáo thông qua chương trình này.

Khóa học mang tên “Sáng tác và sắp xếp giọng hát” đi sâu vào các sắc thái nâng cao chất lượng giọng hát được thu âm thông qua sự chú ý tỉ mỉ đến từng chi tiết. Bằng cách sử dụng nhiều kỹ thuật khác nhau, người tham gia sẽ có thể đạt được giọng hát tối ưu, sau đó có thể kết hợp một cách thành thạo với các bản ghi âm khác để tạo ra sản phẩm cuối cùng bóng bẩy.

Hơn nữa, chương trình này còn nâng cao trình độ sử dụng các chức năng Flex Pitch và Flex Rhythm của Logic Pro để đảm bảo rằng các màn trình diễn giọng hát được đồng bộ hóa và điều chỉnh chính xác.

Cách sử dụng chúng"cung cấp thông tin tổng quan về các loại micrô khác nhau trước khi khám phá các mẫu cực và kiểm tra các phương pháp tiến hành kiểm tra.

Khóa học khám phá các kỹ thuật khác nhau để sử dụng micrô trong giai đoạn ghi âm, đồng thời cung cấp sự hiểu biết toàn diện về giai đoạn trộn tiếp theo.

Pro Tools là một chương trình được sử dụng rộng rãi trong ngành sản xuất âm nhạc, khiến nó trở thành một lựa chọn phù hợp cho những ai muốn ghi lại nội dung âm thanh. Mặc dù có thời lượng ngắn nhưng khóa học giới thiệu về Công cụ chuyên nghiệp cung cấp hướng dẫn toàn diện cho người dùng mới làm quen.

Việc nắm bắt các yếu tố đa dạng của bộ trống trong phiên ghi âm có thể là một nỗ lực phức tạp do có nhiều thành phần liên quan. Bản chất phức tạp của việc nắm bắt các âm sắc và kết cấu riêng biệt của từng trống và chũm chọe có thể là một thách thức đối với các nhạc sĩ cũng như nhà sản xuất.

Khóa học Micing và Recording a Drum Kit mang đến cơ hội học tập đặc biệt cho những cá nhân đang tìm cách tối ưu hóa thiết lập ghi âm của mình, bất kể mức độ phức tạp của nó. Thông qua chương trình này, người tham gia sẽ có được kiến ​​thức về cách sử dụng hiệu quả các loại micrô và vị trí đặt khác nhau để tạo ra kết quả vượt trội khi thu âm một bộ trống hoàn chỉnh.

Một khía cạnh thiết yếu của khóa học này là sự hiểu biết sâu sắc do người hướng dẫn cung cấp rằng người ta có thể tạo ra các bản ghi âm chất lượng cao ngay cả khi không có quyền truy cập vào nhiều loại micrô chuyên nghiệp. Hơn nữa, một khía cạnh có giá trị khác của khóa học này là hướng dẫn rằng việc tuân thủ các nguyên tắc đã được thiết lập là rất quan trọng trước khi đi chệch khỏi chúng, điều này tạo cơ sở để đạt được thành công với tư cách là một nhà sản xuất âm nhạc lành nghề.

Noiselab

/vi/images/noiselab.jpg

Noiselab là một nền tảng trực tuyến đặc biệt cung cấp cho người dùng các tài nguyên và hướng dẫn toàn diện về Ableton Live, một máy trạm âm thanh kỹ thuật số (DAW) được sử dụng rộng rãi. Những người quan tâm có thể bắt đầu bằng cách đăng ký một khóa học giới thiệu miễn phí, trong khi những người khác có thể chọn nâng cao kỹ năng của mình thông qua các khóa học trả phí khác nhau có sẵn.

Phần giới thiệu trong chương trình giảng dạy miễn phí của chúng tôi tập trung vào việc truyền đạt kiến ​​thức cơ bản liên quan đến các tùy chọn cấu hình và giao diện người dùng Ableton Live. Những người đăng ký sẽ nắm bắt toàn diện cách vận hành trong cả thiết bị nhạc cụ MIDI và quản lý tệp âm thanh, đỉnh cao là tạo ra các tác phẩm âm nhạc toàn diện.

Nội dung được trình bày trong chương trình cấp cơ bản này bao gồm nhiều chủ đề, bao gồm thông tin chi tiết toàn diện về lượng tử hóa khởi chạy clip, cấu hình đường bao clip cũng như các phương pháp chỉnh sửa và tự động hóa khác nhau.

Sinh viên có thể có được kiến ​​thức toàn diện về Ableton Live mà không phải chịu bất kỳ chi phí nào vì phân đoạn ban đầu cung cấp rất nhiều dữ liệu liên quan đến các phương pháp ghi khác nhau áp dụng trong Máy trạm âm thanh kỹ thuật số (DAW) này.

Cấp độ tiếp theo của chất lượng ghi âm

Tham gia vào nghệ thuật sáng tác âm nhạc có sức hấp dẫn độc đáo đối với cả những nhạc sĩ mới vào nghề cũng như những nhạc sĩ có kinh nghiệm. Quá trình ghi âm các tác phẩm âm nhạc có thể chứng tỏ là một nỗ lực đặc biệt thú vị, vì nó cho phép bản thân lưu giữ những sáng tạo du dương của mình trong khi có khả năng tạo thu nhập thông qua việc bán hàng và truyền bá ý tưởng sáng tạo của mình cho người khác.

Một quá trình giáo dục âm nhạc liên tục là rất quan trọng để thu âm thành thạo giọng hát, vì có những kỹ thuật và công nghệ không ngừng phát triển để khám phá. Các cá nhân tham gia vào lĩnh vực này nên đầu tư nỗ lực đáng kể để có được kiến ​​thức chuyên môn về ứng dụng hiệu ứng âm thanh phù hợp, đảm bảo rằng cả lời bài hát và giai điệu đều đạt được độ rõ ràng và cộng hưởng tối ưu.