Tôi đã sử dụng Sân chơi nhạc cụ của Google để thử nghiệm, Đây là cách nó hoạt động
Bằng cách sử dụng các khả năng đổi mới của trí tuệ nhân tạo, Instrument Playground của Google mang đến cho người dùng cơ hội khám phá nhiều loại nhạc cụ khác nhau, chẳng hạn như đàn sitar, cello hoặc guitar điện mà không cần sở hữu thể chất hay trình độ thành thạo. Chỉ cần nhập nhạc cụ mong muốn và chọn tâm trạng, các cá nhân có thể truy cập vào thư viện phong phú gồm các mẫu âm thanh có thể tùy chỉnh mà họ có thể thử nghiệm và kết hợp vào các tác phẩm của riêng mình.
Sân chơi nhạc cụ của Google là gì?
Instrument Playground của Google là một công cụ dựa trên web cho phép bạn nhập tên của một nhạc cụ và tên tùy chọn từ miêu tả. Sau đó, bạn nhấn nút và công cụ sẽ tạo ra một mẫu âm thanh 20 giây duy nhất dựa trên yêu cầu của bạn. Trong khi hầu hết các công cụ âm nhạc AI như Suno AI tạo ra các bài hát từ lời nhắc thì công cụ của Google mang lại trải nghiệm thực tế hơn bằng cách cho phép bạn tự chơi nhạc cụ.
Công nghệ cơ bản cung cấp năng lượng cho Instrument Playground được gọi là MusicLM của Google. Khác biệt với các soundboard thông thường, MusicLM sở hữu sự hiểu biết phức tạp về sự tinh tế vốn có trong các nhạc cụ khác nhau và cách chúng tương tác với nhau trong các phong cách âm nhạc đa dạng. Bằng cách tận dụng sự hiểu biết sâu sắc này, MusicLM tạo ra các phân đoạn âm thanh hấp dẫn phản ánh chính xác các đặc điểm cốt lõi của nhạc cụ đã chọn, cùng với bất kỳ phần tô điểm gợi cảm nào do người dùng chỉ định.
Về bản chất, hãy xem xét sự so sánh ẩn dụ với một nghệ sĩ ẩm thực lành nghề, người đã mài giũa tay nghề của mình thông qua việc tiếp xúc rộng rãi với những trải nghiệm ẩm thực đa dạng. Một cá nhân như vậy sẽ không chỉ đơn thuần sao chép một công thức đã có sẵn mà còn truyền vào trong sáng tạo của họ bản chất và bầu không khí tương tự thể hiện nguồn cảm hứng ban đầu.
Khi thử nghiệm ứng dụng, tôi đã tạo một đoạn ví dụ bằng cách sử dụng các mẫu âm thanh có sẵn của ứng dụng. Sau đây là đánh giá của tôi về Trình mô phỏng nhạc cụ của Google.
Tạo clip nhạc cụ bằng sân chơi nhạc cụ của Google
Quả thực, cuộc khám phá của tôi bắt đầu với những nhạc cụ mà tôi biết đến-guitar, piano và một phần của đàn Guqin Trung Quốc. Tôi rất vui mừng, các mẫu đã vượt qua sự mong đợi của tôi. Chúng thể hiện mức độ phức tạp và sâu sắc gợi lên sự tương đồng đáng kinh ngạc với các bản sao đích thực của chúng.
Sự tích hợp của các yếu tố bộ gõ trong đầu ra âm thanh được tạo ra là một đặc điểm không lường trước được quan sát thấy trong quá trình thử nghiệm với hệ thống trí tuệ nhân tạo. Mặc dù một số người dùng có thể coi việc đưa vào này làm giảm đi tính xác thực tổng thể của âm nhạc, nhưng những người khác có thể thấy nó hấp dẫn do sức hấp dẫn độc đáo của nó.
Mặc dù thư viện nhạc cụ kỹ thuật số của Google rất đáng khen ngợi nhưng nó vẫn có một số hạn chế. Khi tôi yêu cầu một mẫu Setar Ba Tư, câu hỏi của tôi đã bị từ chối một cách lịch sự. Hơn nữa, Oud ảo được cung cấp thiếu âm sắc đặc trưng của nhạc cụ thật. Tuy nhiên, vì dịch vụ này được cung cấp miễn phí và sử dụng trí tuệ nhân tạo nên tôi cảm thấy khó bày tỏ sự không hài lòng.
Sửa đổi việc tạo mẫu của tôi bằng Instrument Playground của Google
Việc khám phá khả năng sáng tạo của Instrument Playground không chỉ dừng lại ở việc lấy mẫu âm thanh ban đầu. Khi nhận được từng đoạn, người dùng có quyền truy cập vào ba chế độ phát lại riêng biệt cho phép họ kiểm soát nội dung đa dạng. Bằng cách chọn chế độ Beat, người ta có thể kích hoạt các yếu tố nhịp điệu khác nhau trong mẫu, tương tự như lập trình máy đánh trống. Ngoài ra, chế độ Cao độ cho phép điều chỉnh cao độ của mẫu, cho phép người dùng kéo dài hoặc rút ngắn các nốt cũng như thay đổi âm sắc tổng thể của nốt. Cuối cùng, chế độ Môi trường xung quanh tạo ra môi trường siêu thực thông qua việc lặp lại nhanh chóng các mảnh được lấy mẫu, tạo ra kết cấu phân lớp phong phú.
Một thành tích đáng nhớ đã xảy ra với tôi khi tôi nhập “solo Santoor” vào công cụ tìm kiếm của mình, điều này gợi lên sự liên tưởng đến giai điệu của bài hát chủ đề của trò chơi điện tử Sleeping Dogs. Điều này đã truyền cảm hứng cho tôi mở Ableton Live để thêm các yếu tố bộ gõ vào mẫu.
Mặc dù tôi không thành thạo trong việc sản xuất âm nhạc, nhưng hầu hết những nỗ lực của tôi trong lĩnh vực đó đều mang lại những tác phẩm ngắn gọn, mang tính khám phá. Tuy nhiên, Instrument Playground của Google đã trang bị cho tôi yếu tố thiết yếu cần thiết để tạo ra âm thanh mà tôi tìm kiếm.
Tải xuống và tạo bài hát bằng mẫu sân chơi nhạc cụ của Google
Nếu bạn đã quen với quá trình tải xuống các mẫu âm thanh, bạn có thể chọn lấy bản ghi hoàn chỉnh từ Instrument Playground và sau đó thao tác nó trong máy trạm âm thanh kỹ thuật số ưa thích của bạn.
Mặc dù việc tải xuống các mẫu nhạc cụ ban đầu có vẻ như là một giải pháp tối ưu nhưng cần lưu ý rằng tùy chọn này không có sẵn trong chính Sân chơi nhạc cụ. Cách duy nhất để nghe các đoạn âm thanh hoàn chỉnh là tham gia chuyến tham quan có hướng dẫn được cung cấp trên trang web trong lần sử dụng đầu tiên. Tuy nhiên, người dùng có thể lưu các bản trình diễn đã ghi của họ.
Để ghi lại toàn bộ tệp âm thanh một cách hiệu quả, hãy đặt chế độ phát lại của bạn thành “Pitch” và kéo đoạn ban đầu để bao gồm toàn bộ thời lượng của clip. Sau đó, bắt đầu quá trình ghi âm bằng cách nhấn nút “Ghi” trong khi phát nốt đầu tiên từ bàn phím ảo. Cuối cùng, khi quá trình ghi hoàn tất, hãy dừng ghi và nhận tệp âm thanh tùy chỉnh.
Instrument Playground của Google cung cấp một trình sắp xếp thứ tự cơ bản cho phép người dùng nhập các nốt nhạc bằng cách bố trí bàn phím gợi nhớ đến một cuộn piano, đồng thời tạo điều kiện điều chỉnh nhịp độ để có hiệu suất liền mạch. Hơn nữa, ứng dụng này hỗ trợ kết hợp tối đa bốn thành phần công cụ bổ sung, cho phép cộng tác hài hòa trong trình sắp xếp chuỗi.
Bằng cách sử dụng một cách tiếp cận khác, tôi đã hạn chế sử dụng trình sắp xếp chuỗi. May mắn thay, Instrument Playground của Google có khả năng tích hợp MIDI và bàn phím MIDI của tôi trước đó đã được kết nối với nhau. Bằng cách chuyển sang chế độ Beat, hiệu chỉnh thời lượng của phân đoạn và ghi lại bản ghi, tôi đã đạt được kết quả đầu ra tiếp theo được hiển thị bên dưới:
Với clip Santoor đáng tin cậy trong tay, tôi đã khởi chạy Ableton Live và nhập âm thanh đi kèm. Tạo ra một mẫu trống đơn giản một cách hiệu quả và triển khai các biện pháp tự động hóa thô sơ, tôi thấy mình đang sở hữu một tác phẩm âm nhạc đang phát triển.
Mặc dù thiếu sự trau chuốt chuyên nghiệp, bố cục này gợi lên tầm nhìn sáng tạo của một nhà sản xuất không có tay nghề, được hình thành thông qua các phương tiện công nghệ khiến nó trở nên dễ tiếp cận một cách đáng ngạc nhiên và trên hết là mang tính giải trí.
Âm nhạc do AI tạo ra thường có thể dễ dàng được xác định bởi các nhạc sĩ lành nghề thông qua khả năng phân biệt nhạy bén của họ. Khả năng này cho phép họ phân biệt giữa các tác phẩm do con người tạo ra và các tác phẩm được tạo ra bởi thuật toán trí tuệ nhân tạo. Một cách để tạo ra sự khác biệt này là quan sát sự vắng mặt của một bản nhạc hoàn chỉnh trong các mẫu được cung cấp bởi các nền tảng như Instrument Playground của Google. Mặc dù các mẫu này có thể có một số đặc điểm nhất định điển hình của âm nhạc do AI tạo ra, nhưng chúng không tạo thành một bản sáng tác hoàn chỉnh, do đó khiến bản nhạc được tạo bằng các công cụ này ít có khả năng bị phân loại nhầm là do AI tạo ra. Tuy nhiên, ngay cả khi một bản nhạc được coi là nghiệp dư do sử dụng các tài nguyên đó, nó không nhất thiết làm giảm giá trị hoặc tiềm năng sáng tạo của bản thân tác phẩm.
Sân chơi nhạc cụ của Google không nhằm mục đích thay thế cho các nhạc cụ đích thực hoặc một phương tiện để ngay lập tức mang lại cho các cá nhân khả năng âm nhạc sâu sắc. Tuy nhiên, những gì nó cung cấp là một môi trường đặc biệt hấp dẫn để nghiên cứu nghệ thuật. Các nhạc sĩ giàu kinh nghiệm có thể khám phá những tấm thảm âm thanh quyến rũ để đưa vào sáng tác của họ, trong khi những người nghe bình thường giờ đây có cơ hội nhận ra những giai điệu tiềm ẩn ẩn chứa trong đó. Về vấn đề này, tôi mô tả việc ứng dụng trí tuệ nhân tạo như vậy là sở hữu khả năng chuyển đổi và trao quyền vượt trội.