Cách trộn nhạc: Hướng dẫn cho người mới bắt đầu

Hòa âm trong ngành công nghiệp âm nhạc từng là một hoạt động độc quyền mà chỉ những kỹ sư âm thanh với vô số thiết bị phòng thu đắt tiền mới có thể thực hiện. Ngày nay, máy trạm âm thanh kỹ thuật số (DAW) cho phép các nghệ sĩ và người yêu âm nhạc hòa mình vào thế giới hòa âm thoải mái ngay tại nhà của họ.

Việc trộn nhạc đã trở nên dễ tiếp cận hơn nhờ những tiến bộ của công nghệ, tuy nhiên, bản thân nghề này vẫn phức tạp và nhiều mặt. Trong hướng dẫn này, chúng tôi sẽ đề cập đến các nguyên tắc hòa âm cơ bản để giúp bạn định hướng hành trình đạt được âm thanh xuất sắc.

Trộn là gì?

Trộn đề cập đến quá trình tạo ra âm thanh tinh tế và rõ ràng bằng cách điều chỉnh mức độ và vị trí của các thành phần khác nhau trong bản ghi nhiều bản nhạc. Điều này đòi hỏi phải đảm bảo rằng mỗi yếu tố và nhạc cụ đều tương xứng với những yếu tố và nhạc cụ khác có trong một bài hát hoặc bản nhạc cụ thể.

Sự kết hợp âm thanh cân bằng tốt mang lại sự thể hiện rõ ràng về sự phân bố của các yếu tố âm thanh khác nhau, tạo nên một bố cục thống nhất và hài hòa. Mặt khác, âm thanh được trộn kém có thể được đặc trưng bởi các âm sắc bị che khuất và sự xáo trộn giữa các thành phần hiệu ứng và nhạc cụ khác nhau, dẫn đến trải nghiệm tổng thể bị rời rạc.

Hòa âm là một giai đoạn quan trọng trong quá trình sáng tạo âm nhạc, thường diễn ra sau khi hoàn thành các nhiệm vụ sáng tác, sắp xếp và thiết kế/sản xuất âm thanh. Tuy nhiên, nhiều nghệ sĩ tích hợp các kỹ thuật pha trộn vào quy trình làm việc của họ trong các giai đoạn sản xuất khác nhau.

Bây giờ chúng ta hãy tìm hiểu sâu hơn về các khái niệm và kỹ thuật cơ bản liên quan đến pha trộn, vì chúng tạo thành nền tảng để thành thạo nghệ thuật này.

Chuyển đổi Bộ giảm âm lượng và Quay số xoay

Người ta thường cho rằng việc sử dụng các công cụ xử lý âm thanh đắt tiền là chìa khóa để đạt được sự kết hợp vượt trội; tuy nhiên, sẽ là thiếu thận trọng nếu bỏ qua tầm quan trọng của các kỹ thuật cơ bản như điều chỉnh mức âm lượng thông qua bộ chỉnh âm lượng và kiểm soát hướng không gian thông qua việc xoay.

Việc điều chỉnh mức âm lượng của một thành phần cụ thể trong bản phối cuối cùng có thể tỏ ra hiệu quả hơn việc dựa vào các kỹ thuật hoặc plugin xử lý âm thanh phức tạp. Trong một số trường hợp, việc đạt được kết quả âm thanh tối ưu có thể chỉ đơn giản là tìm ra sự cân bằng thích hợp giữa các thành phần trong hỗn hợp. Sau đó, các công cụ nâng cao cụ thể có thể được sử dụng để tinh chỉnh và hoàn thiện âm thanh mong muốn.

Một khó khăn phổ biến khi trộn âm thanh liên quan đến việc ngăn các nhạc cụ khác nhau xung đột trong cùng một dải tần, chẳng hạn như trường hợp giọng hát và phần guitar. Để vượt qua thách thức này, có một số phương pháp có thể được sử dụng độc lập hoặc cùng nhau. Tuy nhiên, trong một số trường hợp, giải pháp hiệu quả nhất có thể là giải pháp đơn giản nhất-bằng cách cách ly các nhạc cụ có tần số cơ bản chồng chéo thông qua việc quét, sự kết hợp có thể được cải thiện đáng kể.

Điều quan trọng cần lưu ý là một số kỹ sư âm thanh muốn trì hoãn nhiệm vụ cân bằng định hướng không gian của từng thành phần riêng lẻ cho đến giai đoạn sau của quá trình trộn. Khi làm như vậy, họ phải đối mặt với thách thức trong việc đảm bảo rằng mỗi thành phần của âm nhạc đều xuất hiện rõ ràng và tập trung trong bản phối. Mặc dù đây có thể không phải là cách tiếp cận phù hợp với tất cả mọi người nhưng nó có thể được chứng minh là một phương tiện hiệu quả để xác định bất kỳ xung đột nhạc cụ nào, vì một số âm thanh nhất định có thể trở nên khó phân biệt nếu chúng xung đột với các phần khác của tác phẩm.

Sử dụng Bộ chỉnh âm

Cân bằng, hay “EQ,” là một plugin phổ biến được các kỹ sư âm thanh sử dụng khi bắt đầu quá trình trộn âm của họ. EQ đóng vai trò như một công cụ để định hình phổ tần số của từng thành phần riêng lẻ trong một tác phẩm, cho phép điều chỉnh có chọn lọc các dải âm cụ thể. Khi nói đến các nguồn âm thanh âm nhạc, nhiều nguồn tạo ra âm bội không mong muốn ở cả vùng âm bổng và âm trầm. Do đó, việc áp dụng EQ cho phép tinh chỉnh các tần số này để đạt được sự cân bằng và rõ ràng mong muốn trong âm thanh tổng thể phát ra.

Ngoài ra, nhiều thiết bị ghi âm, đặc biệt là những thiết bị ghi lại buổi biểu diễn trực tiếp, thường tạo ra âm bội sắc nét và không đồng đều. Công cụ Cân bằng (EQ) có thể được sử dụng như một công cụ chính xác để loại bỏ các tần số không mong muốn này khỏi bản âm thanh. Những người muốn có thêm kiến ​​thức về cách sử dụng EQ có thể tham khảo

Ngoài việc kiểm tra các kỹ thuật cân bằng tĩnh, cũng cần xem xét các dạng khác nhau của bộ cân bằng động. EQ động cung cấp khả năng giảm hoặc tăng cường có chọn lọc các dải tần số cụ thể chỉ để đáp ứng với các tình huống có vấn đề. Do đó, âm thanh còn lại không bị thay đổi và không bị ảnh hưởng bởi các quá trình lọc này.

Các phương trình đóng một vai trò quan trọng trong việc giảm thiểu lượng không gian bị chiếm dụng bởi các công cụ của một người và việc nén cũng có thể được sử dụng như một phương pháp thay thế để đạt được mục tiêu này.

Áp dụng nén

Các plugin nén về cơ bản có chức năng giảm thiểu dải động của tín hiệu âm thanh bằng cách giảm sự chênh lệch giữa các phân đoạn nổi bật nhất và nhẹ nhàng nhất của nó (tức là độ tương phản động). Do đó, các plugin này hạn chế âm thanh mà chúng xử lý và một số bộ nén nhất định cũng mang lại các đặc tính âm sắc thuận lợi.

Máy nén ban đầu có vẻ khó khăn do có nhiều loại khác nhau, mỗi loại hoạt động khác nhau. Để giảm bớt sự nhầm lẫn này, hãy xem xét nghiên cứu các phương pháp sử dụng plugin nén, điều này sẽ làm sáng tỏ và đơn giản hóa những rắc rối liên quan đến các thiết bị này.

Sử dụng Reverb và các hiệu ứng khác

Plugin âm vang là công cụ thiết yếu mang lại cảm giác về chiều sâu không gian cho âm thanh được ghi bằng cách mô phỏng sự phản xạ và phân rã của âm thanh trong một môi trường nhất định. Việc không có âm vang dẫn đến trải nghiệm nghe nhân tạo, nhấn mạnh tầm quan trọng của việc chọn âm vang thích hợp cho các âm sắc khác nhau của nhạc cụ. Quá trình xác định các loại hồi âm phù hợp này tạo nên cả khía cạnh sáng tạo và thú vị của kỹ thuật hòa âm.

Để áp dụng hiệu quả các hiệu ứng như hồi âm, độ trễ và biến dạng cho các phần nhạc cụ cụ thể trong bài hát, người ta khuyên nên sử dụng các bản nhạc phụ hoặc “gửi” để định tuyến những âm thanh này đến các kênh xử lý được chỉ định. Bằng cách đó, mức độ và loại hiệu ứng mong muốn có thể được kiểm soát chính xác hơn, đồng thời cho phép quản lý việc tăng tần số không mong muốn thông qua việc áp dụng các điều chỉnh cân bằng bổ sung. Mặt khác, Bộ chỉnh âm (EQ) và Bộ nén thường phù hợp hơn khi được sử dụng làm plugin “chèn” trực tiếp được áp dụng trực tiếp cho các dải kênh riêng lẻ thay vì được định tuyến thông qua gửi phụ trợ.

Nếu một người trải qua cảm giác bị vượt qua trong khi cố gắng xác định cách sử dụng các thuộc tính âm thanh khác nhau của tài sản của mình, thì có thể hữu ích khi ghi nhớ câu ngạn ngữ “càng ít càng tốt”. Cho phép bản thân được hướng dẫn bởi trực giác, coi những sự việc tình cờ xảy ra như nguồn động lực sáng tạo và tránh bổ sung các yếu tố không cần thiết là những chiến lược có thể dẫn đến cách tiếp cận hợp lý hơn đối với thiết kế âm thanh.

Vui lòng cân nhắc rằng mọi hiệu ứng tiếp theo đều tạo thành một khía cạnh trong sự pha trộn của bạn, đòi hỏi phải phân bổ nguồn lực để đáp ứng sự hiện diện của nó.

Sử dụng Tự động hóa

Tự động hóa có thể là một phương tiện hiệu quả để đưa tính năng động vào các tác phẩm âm nhạc, nâng cao sức hấp dẫn tổng thể của chúng bằng cách kết hợp những sự tương phản được đánh giá cao trên nhiều phương tiện nghệ thuật và âm thanh khác nhau.

Tự động hóa có thể được sử dụng không chỉ để điều chỉnh mức âm lượng của các nhạc cụ khác nhau mà còn để tăng cường cường độ của hiệu ứng hồi âm hoặc độ trễ khi kết thúc một đoạn cụ thể hoặc giảm dải tần của bộ tổng hợp trong phần giới thiệu.

Sau khi thành thạo việc sử dụng tự động hóa trong Máy trạm âm thanh kỹ thuật số (DAW), bạn sẽ có thể thao tác liền mạch các thông số khác nhau của bản phối âm thanh. Bạn nên bắt đầu bằng cách tập trung vào các yếu tố cụ thể, bao gồm âm lượng, định vị pan và cân bằng, trước khi dần dần mở rộng phạm vi dựa trên cách tiếp cận âm nhạc độc đáo của bạn.

Thực hiện những chỉnh sửa cuối cùng trong DAW của bạn

Mục tiêu cuối cùng của việc trộn âm là tạo ra một bản phối âm cuối cùng hoàn hảo được chuẩn bị cho việc mastering. Để đạt được điều này, điều cần thiết là phải làm mờ dần mọi đoạn âm thanh có thể gây ra tiếng ồn hoặc gián đoạn không mong muốn trong sản phẩm cuối cùng. Ngoài ra, việc kiểm tra cẩn thận từng bản nhạc và loại bỏ mọi âm thanh không cần thiết là rất quan trọng. Bạn nên sử dụng bộ công cụ chỉnh sửa toàn diện có sẵn trong máy trạm âm thanh kỹ thuật số (DAW) của mình để tinh chỉnh và điều chỉnh một cách tỉ mỉ các yếu tố khác nhau như độ chính xác cao độ và thời gian.

Trước khi gửi thành phần âm thanh hỗn hợp của bạn cho chuyên gia làm chủ chuyên nghiệp hoặc bắt đầu quy trình làm chủ một cách độc lập, bạn nên đánh giá cẩn thận xem tất cả các thành phần âm thanh trong bản phối có thể nghe được hay không. Điều quan trọng là không nên quá bận tâm đến việc đạt được sự hoàn hảo, vì có thể có những trường hợp ở đó mức “đủ tốt” thể hiện mức chất lượng có thể chấp nhận được cho giai đoạn thành thạo cuối cùng.

Tạo một bản hòa âm rõ ràng

Hòa âm là một quy trình phức tạp và thành thạo về mặt kỹ thuật nhằm hài hòa tất cả các khía cạnh của âm nhạc thành một thực thể thống nhất và quyến rũ. Sử dụng điều khiển âm lượng và điều chỉnh toàn cảnh để điều chỉnh phân cấp cấp độ và phân bổ không gian giữa các nhạc cụ và hiệu ứng. Sau đó, sử dụng các công cụ cân bằng và bộ nén để tinh chỉnh các đặc tính điều chế và phổ âm của âm thanh.

Việc kết hợp các hiệu ứng như âm vang và tự động hóa có thể nâng cao kích thước không gian và chất lượng động của bản phối, từ đó mang lại cho nó chiều sâu và đặc tính. Cuối cùng, việc kết thúc quá trình bằng cách thực hiện các điều chỉnh trong máy trạm âm thanh kỹ thuật số (DAW) sẽ tạo ra một sản phẩm bóng bẩy được chuẩn bị cho đỉnh cao của hành trình sản xuất âm nhạc.