Contents

10 ตำนานการถ่ายภาพที่คุณควรหยุดเชื่อ

ประเด็นที่สำคัญ

บุคคลไม่จำเป็นต้องมีเลนส์ราคาแพงมากมายเพื่อเพิ่มความสามารถในการถ่ายภาพ เนื่องจากการทำความเข้าใจและการใช้กล้องอย่างมีประสิทธิภาพเป็นสิ่งสำคัญยิ่ง

การใช้เลนส์มากเกินไปในระหว่างการถ่ายภาพอาจเป็นภาระและก่อกวน เนื่องจากจำเป็นต้องเลือกเลนส์ที่เหมาะสมที่สุดซึ่งสอดคล้องกับลักษณะของงานอย่างแม่นยำ ขณะเดียวกันก็ปรับตัวให้ชินกับข้อจำกัดโดยธรรมชาติ

กล้องไม่ได้ถ่ายทอดสิ่งที่ตามนุษย์รับรู้อย่างสม่ำเสมอ เนื่องจากปัจจัยต่างๆ เช่น แสง เฉดสี และการกำหนดค่าทางสายตาสามารถมีอิทธิพลต่อการแสดงภาพขั้นสูงสุดได้ การได้รับความเชี่ยวชาญในการปรับพารามิเตอร์ของกล้องจะช่วยให้บรรลุผลลัพธ์ที่ต้องการได้อย่างมีประสิทธิภาพมากขึ้น

การถ่ายภาพถือเป็นงานอดิเรกสุดพิเศษที่มอบโอกาสอันมีค่าในการแสดงออกทางศิลปะ บุคคลจำนวนมากประสบความสำเร็จในอาชีพการงานและความพึงพอใจส่วนตัวในสาขานี้ โดยเปลี่ยนการถ่ายภาพจากการแสวงหาเวลาว่างให้เป็นอาชีพที่ร่ำรวย

ตลอดประวัติศาสตร์ มนุษยชาติมีส่วนร่วมในการถ่ายภาพ อย่างไรก็ตาม ปัจจุบันศิลปะในการถ่ายภาพมีมากขึ้นกว่าที่เคย ด้วยเหตุนี้ บุคคลจำนวนมากจึงคว้าโอกาสในการเพิ่มพูนความสามารถของตนในสาขานี้ และถ่ายทอดความคิดและอารมณ์ของตนออกมาเป็นภาพ

แท้จริงแล้ว เมื่อคนเราพยายามที่จะแสวงหาแนวทางในขอบเขตของการถ่ายภาพด้วยวิธีการดิจิทัล พวกเขาอาจเผชิญกับการยืนยันที่ดูเหมือนจะแตกต่างและขัดแย้งกันมากมายเหลือเฟือ ด้วยเหตุนี้ จึงดูเหมือนเหมาะสมในช่วงหัวเลี้ยวหัวต่อนี้ที่จะกล่าวถึงและขจัดความเข้าใจผิดที่แพร่หลายที่สุดเกี่ยวกับเรื่องนี้

คุณต้องมีเลนส์เยอะๆ

/th/images/nikon-lenses-and-camera-1.jpg

การพิจารณาคร่าวๆ ของแพลตฟอร์มแชร์วิดีโอยอดนิยม YouTube จะให้เนื้อหามากมายเกี่ยวกับตัวเลือกเลนส์ที่เหมาะสมที่สุดสำหรับการใช้งานต่างๆ ภายในขอบเขตของการถ่ายภาพสตรีท รวมถึงเทคนิคการถ่ายภาพบุคคลที่เป็นนวัตกรรมใหม่ สำหรับผู้ที่ยังไม่แน่ใจเกี่ยวกับความสนใจหรือความเชี่ยวชาญเฉพาะด้านของตน อาจดูรอบคอบที่จะลงทุนในการเลือกเลนส์ที่หลากหลายเพื่อรองรับสถานการณ์การถ่ายภาพที่หลากหลาย

แม้ว่าความเชื่อทั่วไปที่ว่าการลงทุนในเลนส์คุณภาพสูงและการเรียนรู้ด้านเทคนิคในการถ่ายภาพจะส่งผลให้ภาพถ่ายได้รับการปรับปรุงให้ดีขึ้นในทันที แต่แนวคิดนี้ก็ไม่ถูกต้องทั้งหมด ในความเป็นจริง การซื้อเลนส์เพิ่มเติมมักต้องใช้กระบวนการที่ค่อยเป็นค่อยไป เนื่องจากอาจมีค่าใช้จ่ายค่อนข้างสูง ยิ่งไปกว่านั้น การมีเลนส์หลายชุดไม่ได้รับประกันว่าภาพจะดีขึ้นหากไม่เข้าใจวิธีใช้อุปกรณ์กล้องอย่างมีประสิทธิภาพ

เมื่อเริ่มต้นการซื้อเลนส์ไพรม์เริ่มแรกหรือเลนส์ซูมเพิ่มเติมเพื่อใช้ในการถ่ายภาพ มักจะระมัดระวังในการทดลองใช้เลนส์คิทเพื่อให้เข้าใจถึงความชอบส่วนบุคคล ด้วยกระบวนการนี้ คุณจะสามารถเลือกทางเลือกที่ชาญฉลาดยิ่งขึ้นได้เมื่อจำเป็นต้องอัปเกรด

คุณต้องพกเลนส์ติดตัวไปด้วย

/th/images/real-estate-photographer.jpg

ในช่วงหัวเลี้ยวหัวต่อบางอย่าง มีความเป็นไปได้สูงที่คุณจะพบกระเป๋ากล้องที่มีช่องต่างๆ มากมายระหว่างค้นหาอุปกรณ์ผ่านแพลตฟอร์มออนไลน์ นอกจากนี้ ในบางกรณี คุณอาจสังเกตเห็นบุคลิกที่คุณชื่นชอบใน YouTube หมุนเวียนไปตามเลนส์ต่างๆ ขณะที่พวกเขาออกท่องเที่ยวถ่ายภาพ

เชื่อกันโดยทั่วไปว่าการใช้เลนส์หลายตัวในการถ่ายภาพจำเป็นต้องพกเลนส์จำนวนมากตลอดเวลา ซึ่งอาจสร้างความรำคาญได้เนื่องจากจำเป็นต้องสลับเลนส์บ่อยๆ ในระหว่างการถ่ายภาพ อย่างไรก็ตาม ผู้ที่เคยประสบกับกระบวนการนี้สามารถยืนยันถึงความไม่สะดวกและความยุ่งยากได้

ในสถานการณ์ที่ใช้เลนส์จำนวนมากเกินไปในระหว่างการถ่ายภาพครั้งเดียว อาจทำให้ความหมกมุ่นกับทางยาวโฟกัสเบี่ยงเบนไปจากการถ่ายภาพที่ต้องการ นอกจากนี้ ความกังวลเกี่ยวกับการเลือกเลนส์ที่เหมาะสมอาจส่งผลให้เกิดความล้มเหลวในการคว้าโอกาสที่เกิดขึ้นเพียงชั่วคราว เนื่องจากกระบวนการสลับเลนส์ที่ใช้เวลานาน

เมื่อเลือกเลนส์สำหรับการถ่ายภาพ สิ่งสำคัญคือต้องพิจารณาวัตถุประสงค์เฉพาะของการถ่ายภาพ ด้วยการเลือกเลนส์ตัวเดียวที่สอดคล้องกับเป้าหมายเหล่านี้ คุณสามารถรับประกันผลลัพธ์ที่ดีที่สุดได้ อย่างไรก็ตาม หากไม่สามารถจับภาพที่ต้องการได้เนื่องจากไม่มีเลนส์สำรอง ก็ถือเป็นโอกาสในการเรียนรู้และปรับปรุง ในกรณีเช่นนี้ อาจเป็นประโยชน์ในการจัดกำหนดการถ่ายภาพใหม่ในภายหลังเพื่อทดลองกับเลนส์หรือเทคนิคต่างๆ

“กล้องไม่เคยโกหก”

/th/images/photographer-two-cameras.jpg

แม้ว่ากล้องอาจจับภาพองค์ประกอบภาพที่คล้ายกันตามที่สายตามนุษย์รับรู้ แต่ปัจจัยภายนอก เช่น แสงและสี อาจส่งผลให้เกิดความแตกต่างระหว่างภาพที่มองเห็นผ่านเลนส์กับลักษณะที่ปรากฏขั้นสุดท้าย ปรากฏการณ์นี้จะเกิดขึ้นได้เมื่อพบภาพถ่ายที่สวยงามน่าทึ่งซึ่งไม่สามารถแปลได้อย่างแม่นยำเมื่อดูบนหน้าจอหรือจากการพิมพ์

การเลือกใช้เลนส์สามารถส่งผลต่อรูปลักษณ์ของภาพถ่ายได้อย่างมาก โดยทางยาวโฟกัสบางระดับจะสามารถเปลี่ยนความกว้างที่รับรู้ของใบหน้าของตัวแบบได้

การปรับการตั้งค่ากล้องอาจส่งผลกระทบอย่างมากต่อความแม่นยำของภาพถ่าย ตัวอย่างเช่น หากตั้งค่า ISO ต่ำเกินไป ภาพที่ได้อาจดูเข้มกว่าฉากจริง สิ่งสำคัญคือต้องจำไว้ว่าเราสามารถปรับเปลี่ยนการตั้งค่ากล้องโดยเจตนาเพื่อให้ได้เอฟเฟ็กต์ภาพที่ต้องการขณะถ่ายภาพ

คุณต้องการกล้องที่ดี

/th/images/iphone-photography.jpg

การเริ่มต้นการเดินทางในการถ่ายภาพอาจทำให้เสียขวัญเมื่อต้องเผชิญหน้ากับบุคคลที่ถืออุปกรณ์ราคาแพง โดยเฉพาะอย่างยิ่งสำหรับผู้ที่ดำเนินการด้วยทรัพยากรทางการเงินที่จำกัด การรับรู้ว่าอุปกรณ์ของตนเองมีไม่เพียงพอมักขัดขวางไม่ให้ผู้ที่มีโอกาสเป็นช่างภาพลงมือสร้างสรรค์ผลงานของตน ส่งผลให้เกิดการสูญเสียอย่างน่าเสียดาย เนื่องจากโลกไม่ได้ชื่นชมมุมมองและพรสวรรค์ที่เป็นเอกลักษณ์ของตน

เมื่อเริ่มเข้าสู่ขอบเขตแห่งการถ่ายภาพ กล้องเฉพาะที่เราครอบครองนั้นไม่มีสาระสำคัญ ในความเป็นจริง สมาร์ทโฟนยุคใหม่จำนวนมากมีความสามารถในการจับภาพที่มีความสามารถสูง ทำให้สามารถเข้าถึงได้ง่ายตลอดเวลา ดังนั้นจึงเป็นเหตุผลที่เราควรเริ่มความพยายามในการถ่ายภาพโดยใช้อุปกรณ์ที่มีอยู่ทั่วไปนี้

การสร้างการเล่าเรื่องที่น่าดึงดูดนั้นมีความสำคัญพอๆ กับความสามารถของภาพของคุณ เริ่มต้นด้วยการใช้สมาร์ทโฟนหรือกล้อง DSLR ของคุณเพื่อรวบรวมฝุ่นในโรงรถของคุณ จากนั้นจึงปรับปรุงอุปกรณ์ของคุณทีละน้อยเมื่อคุณมองเห็นความต้องการของคุณ การตรวจสอบการตั้งค่ากล้องของ iPhone ที่สามารถยกระดับภาพถ่ายของคุณให้สูงขึ้นใหม่อาจคุ้มค่า

อุปกรณ์ของคุณไม่สำคัญ

/th/images/street-photography-lenses.jpg เครดิตรูปภาพ: file404/Shutterstock

อันที่จริงดูเหมือนว่าจะเป็นเรื่องที่ขัดแย้งกันเมื่อพิจารณาจากข้อความก่อนหน้านี้ของเรา

ในฐานะช่างภาพระดับเริ่มต้น อุปกรณ์ของคนๆ หนึ่งอาจไม่มีความสำคัญอย่างยิ่ง อย่างไรก็ตาม เมื่อเราก้าวหน้าในงานฝีมือและพยายามที่จะสร้างอาชีพการถ่ายภาพมืออาชีพ จะเห็นได้ชัดเจนมากขึ้นว่าการลงทุนในอุปกรณ์ที่เหมาะสมเป็นสิ่งสำคัญอย่างยิ่งในการบรรลุผลลัพธ์ที่ดีที่สุด

แท้จริงแล้ว อุปกรณ์ถ่ายภาพชั้นยอดมักจะตั้งราคาให้สูงขึ้น เนื่องมาจากความสามารถที่ไม่มีใครเทียบได้ในการถ่ายภาพที่คมชัด ให้การตั้งค่าที่หลากหลาย และทำให้กระบวนการสร้างสรรค์ง่ายขึ้น แม้ว่าการลงทุนในเครื่องมือระดับพรีเมียมดังกล่าวอาจเป็นเรื่องท้าทายในขณะนี้ แต่ก็ไม่ควรลังเลที่จะเริ่มด้วยทรัพยากรที่มีอยู่ และกำหนดกลยุทธ์การออมที่ครอบคลุม ซึ่งจะนำไปสู่การได้มาซึ่งตราสารที่ได้รับความนิยมเหล่านี้ในท้ายที่สุด

การถ่ายภาพไม่ใช่ทักษะ

/th/images/emma-francis-54hgrffbz8e-unsplash.jpg

ในยุคร่วมสมัย ด้วยความแพร่หลายของสมาร์ทโฟนและกล้องดิจิตอล เราอาจคิดว่าการถ่ายภาพขาดความจำเป็นสำหรับความเชี่ยวชาญ อย่างไรก็ตาม เทคนิคการถ่ายภาพขั้นสูงนั้นครอบคลุมมากกว่าแค่การกดชัตเตอร์ของกล้องเท่านั้น ความเข้าใจที่ครอบคลุมเกี่ยวกับหลักการของแสง การจัดแสง ทฤษฎีสี และองค์ประกอบพื้นฐานอื่นๆ ถือเป็นสิ่งสำคัญในการบรรลุผลลัพธ์ที่น่าสังเกต

โดยทั่วไปแล้วการจะบรรลุความเชี่ยวชาญในฐานะช่างภาพนั้นต้องอาศัยการฝึกฝนและการปรับแต่งอย่างทุ่มเทเป็นเวลาหลายปี ในบางกรณี บุคคลที่ปรารถนาจะขายผลงานของตนเนื่องจากการถ่ายภาพวิจิตรศิลป์คุณภาพสูงอาจต้องใช้เวลาและความพยายามอย่างมากตลอดหลายทศวรรษเพื่อให้บรรลุความเชี่ยวชาญในสาขานี้

เพื่อเร่งความสามารถในการถ่ายภาพของคุณให้มีประสิทธิภาพมากขึ้น ขอแนะนำให้คุณสำรวจแหล่งข้อมูลออนไลน์ต่างๆ ซึ่งมีหลักสูตรและแนวทางการถ่ายภาพที่ครอบคลุม

คุณสามารถแก้ไขทุกอย่างบนคอมพิวเตอร์ของคุณได้

/th/images/Adobe-Lightroom-Logo.jpg

มีความเชื่อที่แพร่หลายว่าเราสามารถแก้ไขข้อบกพร่องทั้งหมดของรูปภาพได้โดยใช้โปรแกรมปรับแต่งรูปภาพ เช่น Adobe Lightroom, Capture One หรือ Photoshop แม้ว่าการเปลี่ยนแปลงครั้งใหญ่จะเป็นไปได้ แต่พารามิเตอร์การถ่ายภาพที่ใช้ ณ เวลาที่ถ่ายภาพก็มีบทบาทสำคัญไม่แพ้กัน

เราอาจพบกรณีที่ภาพถ่ายดูเปิดรับแสงน้อยเกินไป แม้ว่าการเพิ่มค่าแสงจะเป็นไปได้ แต่วิธีนี้อาจทำให้เกิดสัญญาณรบกวนหรือเม็ดหยาบที่ไม่พึงประสงค์โดยไม่ได้ตั้งใจ ในทางกลับกัน การปรับปรุงความชัดเจนของภาพเบลอก็เป็นไปได้ อย่างไรก็ตาม การจำลองผลลัพธ์ที่ต้องการตามที่ถ่ายไว้ในตอนแรกในขณะที่กดชัตเตอร์ลงนั้นพิสูจน์ได้ว่าเป็นงานที่ต้องใช้ความพยายามสูง

การได้รับผลลัพธ์ที่ดีในระหว่างขั้นตอนเบื้องต้นของการถ่ายภาพจะช่วยให้กระบวนการปรับแต่งในระหว่างขั้นตอนหลังการประมวลผลในภายหลังสะดวกขึ้น

คุณต้องโพสต์บนโซเชียลมีเดียเป็นประจำเพื่อที่จะเติบโตในฐานะช่างภาพ

/th/images/instagram-on-phone-with-photo-book-and-camera.jpg

บางทีความเข้าใจผิดที่พบบ่อยที่สุดประการหนึ่งเกี่ยวกับการถ่ายภาพก็คือการมีผู้ติดตามบนโซเชียลมีเดียอย่างกว้างขวางหรือโพสต์เนื้อหาบนแพลตฟอร์มดังกล่าวอย่างสม่ำเสมอถือเป็นสิ่งสำคัญสำหรับการบรรลุความสำเร็จในสาขานี้

แท้จริงแล้ว การรักษาสถานะที่กระตือรือร้นบนโซเชียลมีเดียสามารถช่วยเพิ่มการมองเห็นในฐานะช่างภาพได้ อย่างไรก็ตาม เมื่อใช้อย่างไม่ได้ตั้งใจ แพลตฟอร์มเหล่านี้อาจกลายเป็นอุปสรรคมากกว่าทรัพย์สิน น่าเสียใจที่ศิลปินจำนวนมากยอมจำนนต่อความเหนื่อยล้าโดยใช้พลังงานมากเกินไปในการโปรโมตบนโซเชียลมีเดีย ดังนั้นจึงละเลยการฝึกฝนทักษะทางศิลปะของพวกเขา

การใช้โซเชียลมีเดียอาจเสริมความพยายามที่คุณมีอยู่แล้วในด้านอื่นๆ อย่างไรก็ตาม สำหรับผู้ที่ไม่ต้องการเข้าร่วมในแพลตฟอร์มเหล่านี้ ยังมีวิธีอื่นในการพัฒนาผู้ชมนอกเหนือจากโซเชียลมีเดีย ตัวอย่างเช่น การดูแลบล็อกหรือการเริ่มต้นจดหมายข่าวอาจเป็นกลยุทธ์ที่มีประสิทธิภาพ

คุณต้องใช้โหมดแมนนวล

/th/images/woman-holding-a-camera-and-taking-photos.jpg

แม้ว่าการใช้โหมดปรับเองจะช่วยให้ภาพถ่ายได้รับการปรับปรุง แต่ก็ไม่จำเป็นต้องใช้โหมดนี้เพียงอย่างเดียวเพื่อถ่ายภาพคุณภาพสูง ในความเป็นจริง การทำความคุ้นเคยกับแง่มุมต่างๆ ของกล้องนอกเหนือจากการตั้งค่าอัตโนมัติอาจช่วยเพิ่มความสามารถโดยรวมในฐานะช่างภาพได้ อย่างไรก็ตาม ควรรับทราบว่าโหมดแมนนวลให้โอกาสพิเศษในการควบคุมการจัดองค์ประกอบภาพและการจัดแสงอย่างสร้างสรรค์

กล้องสะท้อนเลนส์เดี่ยว (DSLR) แบบไม่มีมิเรอร์เลสและดิจิทัลสมัยใหม่มีการกำหนดค่าที่หลากหลายซึ่งช่วยให้ผู้ใช้สามารถถ่ายภาพคุณภาพสูงได้ จากประสบการณ์ส่วนตัวของฉัน ฉันมักจะใช้ Aperture Priority เป็นโหมดที่ฉันชอบมากกว่าตัวเลือกอื่นๆ ที่มี เหตุผลของการตั้งค่านี้เกิดจากการที่ฉันถ่ายภาพทิวทัศน์ในเมืองและทิวทัศน์ของเมืองเป็นส่วนใหญ่ ซึ่งความเสี่ยงที่จะพลาดช่วงเวลาที่เหมาะสมเนื่องจากการปรับการตั้งค่ากล้องที่น่าเบื่อเป็นสิ่งที่ไม่เป็นที่พึงปรารถนา

ขอแนะนำให้ทดลองใช้เทคนิคการถ่ายภาพต่างๆ โดยใช้โหมดการถ่ายภาพที่หลากหลายในกล้องของคุณ เนื่องจากจะช่วยให้เข้าใจและคุ้นเคยกับการใช้งานเฉพาะอย่างครอบคลุม ด้วยการสำรวจการตั้งค่าเหล่านี้ผ่านประสบการณ์จริง เราอาจแยกแยะได้ว่าโหมดใดเหมาะสมกับสถานการณ์ที่พวกเขาเผชิญมากที่สุด ซึ่งท้ายที่สุดจะนำไปสู่การเล่าเรื่องด้วยภาพที่มีประสิทธิภาพมากขึ้น

“การแก้ไขคือการโกง”

/th/images/lightroom-open-on-laptop-with-coffee-and-camera.jpg

ในช่วงวัยเยาว์ของฉันในฐานะช่างภาพ ฉันมีความเข้าใจผิดว่าการประมวลผลภาพของฉันภายหลังถือเป็นการกระทำที่ไม่ซื่อสัตย์ บางทีอาจมีรากฐานมาจากความรู้สึกสงสัยในตัวเองหรือกลุ่มอาการแอบอ้าง ฉันจึงมองว่าการปรับแต่งภาพเป็นการกระทำที่ผิดจรรยาบรรณ นอกจากนี้ ความเข้าใจของฉันเกี่ยวกับการถ่ายภาพอาจถูกจำกัดด้วยทัศนคติที่เข้มงวดต่อรูปแบบศิลปะ

การปรับปรุงภาพถ่ายของคุณไม่ได้บังคับ แต่การทำความคุ้นเคยกับโปรแกรมต่างๆ เช่น Adobe Lightroom หรือ Capture One นอกเหนือจาก Photoshop อาจเป็นประโยชน์ในการปรับปรุงทักษะการถ่ายภาพของคุณ ภาพที่แสดงบนคอมพิวเตอร์ของคุณ โดยเฉพาะไฟล์ Raw อาจแตกต่างจากภาพต้นฉบับที่กล้องถ่ายไว้ ด้วยเหตุนี้ การแก้ไขซอฟต์แวร์จึงทำให้คุณสามารถปรับเปลี่ยนองค์ประกอบต่างๆ และแก้ไขความคลาดเคลื่อนได้

ตำนานการถ่ายภาพมากมายที่ไม่ควรมองข้าม

จากมุมมองภายนอก เราอาจมองว่าการถ่ายภาพเป็นเพียงการเล็งอุปกรณ์ไปที่วัตถุและอาศัยโชคลาภเพื่อสร้างผลลัพธ์ที่น่าพึงพอใจ อย่างไรก็ตาม ความจริงก็คือความเชี่ยวชาญในรูปแบบศิลปะนี้ต้องอาศัยความทุ่มเทและความพากเพียรเป็นระยะเวลานาน

วิธีหนึ่งที่มีประสิทธิผลในการแยกแยะความจริงของหลักการถ่ายภาพคือการพยายามถ่ายภาพด้วยตนเอง ด้วยการปฏิบัติอย่างสม่ำเสมอ เราสามารถแยกแยะข้อเท็จจริงจากนิยายและกำหนดวิจารณญาณที่เป็นอิสระได้