Contents

4:3 vs. 16:9: Vilket bildförhållande är bäst för foton och videor?

Du kanske har känt till att bilder ser olika ut på höjden och bredden, men aldrig vetat varför skillnaden finns. Varje bild eller video har ett bildförhållande, vanligen 4:3 eller 16:9 - men vilket ska man använda?

Ska vi undersöka skillnaden i bildförhållande och jämföra dimensionerna för 4:3 med dem för 16:9?

Vad är ett bildförhållande?

Den dimension av en bild som representerar proportionaliteten mellan längd och bredd kan kallas bildförhållande. Vanligtvis uttrycks detta värde i ett format där bredden föregår höjden, d.v.s. bredd:höjd.

Ett typiskt panoramafotografi har ett bildförhållande på 3:1, vilket innebär att för varje tre enheter av horisontell utsträckning finns det en enhet av vertikal dimension.

En kort historik över bildförhållandena 4:3 och 16:9

/sv/images/35mm-film-negative.jpg Image Credit: Runner1616/ Wikipedia

När motion capture-filmen uppfanns av William Dickson 1889 använde han en 35 mm-film som hade förhållandet 1,33:1 eller 4:3. Enligt John Beltons artikel från 1990, The Origins of 35mm Film as a Standard , när Dickson skapade Kinetoscope för Thomas Edison, som var ett av de första sätten att visa rörliga bilder, använde han helt enkelt den 70 mm-film som då användes i Kodak-kameror. Han delade sedan filmen i två delar - därav 35 mm-formatet.

Även om det inte fanns någon anledning till att just denna aspekt av inramning föredrogs av filmskapare, började den efterhand även användas inom stillbildsfotografering. Det var Leica som förespråkade detta tillvägagångssätt under 1920-talet, vilket gjorde det allmänt accepterat bland kameraentusiaster.

I takt med att tv-apparater blev allt vanligare började de gradvis använda bildförhållandet 4:3 för sina skärmar. Som svar på televisionens ökande betydelse jämfört med biograferna började filmstudiorna använda bredare filmdimensioner som 2,59:1 och 1,85:1 för att särskilja sig från mängden. Dessa bredare format gav tittarna en ökad känsla av rymd och förstärkte därmed deras uppslukande upplevelse.

/sv/images/an-early-widescreen-sony-tv.jpg Image Credit: Bumper12/ Wikipedia

Enligt Studio Binder utvecklades bildförhållandet 16:9 för framtidens bildskärmar och displayer. Dr. Kerns H. Powers från Society of Motion Picture and Television Engineers ansåg detta efter flera matematiska beräkningar och utvärdering av de befintliga populära bildförhållandena under 80- och 90-talet.

Att bildförhållandet 16:9 har blivit så populärt beror på att det kan anpassas till olika skärmstorlekar och samtidigt minimera förvrängning genom letterboxing eller pillarboxing. Eftersom moderna HD-skärmar har anammat detta format har innehållsskapare följt efter, vilket har resulterat i att det är vanligt förekommande i modern medieproduktion.

Jämförelse av bildförhållandena 4:3 och 16:9

Den främsta skillnaden mellan dessa två bildförhållanden ligger i deras synfält. Bildförhållandet 16:9 ger ett bredare perspektiv med en ram som är 78% mer expansiv horisontellt jämfört med vertikalt. Omvänt ger bildförhållandet 4:3 en ram som är ca 33% bredare i förhållande till höjden.

Med bibehållen kameraposition och objektivkonfiguration omfattar bildförhållandet 16:9 ca 33% mer yta horisontellt jämfört med 4:3. Vid beskärning av en bild från 4:3 för att uppnå ett bredare perspektiv med 16:9 offras dock ca 25% av den ursprungliga vertikala dimensionen.

Ta den medföljande illustrationen - bildförhållandet 16:9 ger den avbildade miljön en expansiv, uppslukande kvalitet, som om man befann sig på en livlig stadion.

/sv/images/Better-Aspect-Ratio-16-9.jpg Bild tagen i bildförhållandet 16:9

När man tittar på det ursprungliga bildförhållandet 4:3 och observerar bildens ökade vertikalitet kan man faktiskt urskilja ytterligare detaljer som tidigare var dolda. På grund av den stora obebodda himlen inom ramen minskar däremot den övergripande känslan av rumsligt djup, vilket resulterar i en något tommare visuell upplevelse.

/sv/images/Better-Aspect-Ratio-4-3.jpg Bild tagen i bildförhållandet 4:3

Valet av bildförhållande är beroende av ens specifika behov och förutsättningar; jag ska dock beskriva de vanligaste tillämpningarna inom fotografi och film för din genomläsning.

Vilket bildförhållande ska du använda?

När man funderar på vilket bildförhållande som ska användas i ett visst scenario kan man undra om man ska välja det konventionella 4:3 eller det modernare 16:9. Även om det senare ger en bredare vy, är dess lämplighet inte universellt tillämplig. Den avgörande faktorn ligger i innehållsskaparens avsedda mål. Genom att undersöka de tre primära omständigheter som kräver ett beslut mellan dessa två förhållanden kan vi bättre förstå när respektive format skulle vara lämpligt.

Skriva ut foton

/sv/images/sublimation-printing.jpg

Att optimera fotografier för utskrift kräver noggrant övervägande av flera faktorer, inklusive bildförhållande och upplösning. Det finns olika format som passar för olika ändamål, men en vanlig rekommendation för utskrifter är ett bildförhållande på 4:3. Detta förhållande ger större flexibilitet vid beskärning av bilder under efterbehandlingen samtidigt som den ursprungliga kompositionens integritet bibehålls. Dessutom stämmer detta förhållande överens med en av de mest populära fotografiska pappersstorlekarna, 4R. Om du vill ha mer information om utskriftsspecifika mått kan du läsa vår omfattande storleksguide för fotopapper för detaljerad information.

Experimenterande med olika bildförhållanden uppmuntras när man får erfarenhet och vill utforska kreativa fotografiska tekniker. Detta kan innebära att man införlivar alternativa proportioner i vidvinkelbilder eller filmiska videoproduktioner, vilket kan ge nya perspektiv på det visuella innehåll som delas.

Ett bra tips är att ta de flesta av dina bilder i bildförhållandet 4:3 och samtidigt ha en öppen förgrund som enkelt kan beskäras till 16:9 när du delar dem på sociala medieplattformar.

Dela foton online

/sv/images/instagram-profile-follower-count.jpg

Att använda plattformar för att dela foton, som Flickr och liknande tjänster, innebär att man slipper tänka på bildförhållandet, eftersom dessa webbplatser i allmänhet visar bilder i originalformat. Vissa sociala nätverk, särskilt Instagram, presenterar däremot fotografier på ett sätt som avviker från hur de togs.

När Instagram lanserades var användarna begränsade till att ladda upp antingen kvadratiska eller 1:1-proportionerade bilder. Efterhand utökade plattformen denna begränsning genom att tillåta bildformat inom ett intervall från 4:5 till 1,91:1. När man delar innehåll i sitt flöde är det därför lämpligt att använda ett bildförhållande på 4:3. För inlägg på Instagram Stories eller Reels är det optimala visningsformatet dock plattformens inbyggda bildförhållande 9:16, vilket uppnås genom att en annars konventionell 16:9-ram orienteras horisontellt.

Spela in videor

/sv/images/creator-recording-alone-on-camera.jpg

För att säkerställa optimal visning på olika enheter med varierande skärmstorlekar rekommenderas att videoinnehåll spelas in med bildförhållandet 16:9, vilket motsvarar de dimensioner som vanligtvis finns på moderna skärmar, inklusive tv-apparater, surfplattor, smartphones och datorskärmar.

Widescreen-formatet ger en fri vy av videon genom att bevara dess ursprungliga bildförhållande, vilket eliminerar behovet av beskärning och förvrängning som ofta uppstår vid visning av en video med bildförhållandet 4:3 på moderna skärmar. Dessutom fångar filmning från en hög vinkel hisnande vyer av landskap och natur, vilket gör den idealisk för att visa vidsträckta vyer.

Det utbredda 16:9-bildförhållandet bland digitala enheter kan tillskrivas dess kompatibilitet med vanliga videostreamingplattformar som YouTube. De som är intresserade av att utforska mer avancerade videografitekniker kan dock ha nytta av vår omfattande guide om olika bildformat för video som är tillgängliga för nybörjare.

Experimentera med bildförhållande

Dimensionerna på ett fotografi eller en video spelar en avgörande roll för hur det eller den uppfattas. Genom att bekanta sig med de grundläggande principerna för bildförhållande kan man utforska olika proportioner på ett kreativt sätt, baserat på den specifika karaktären hos det media som produceras.

Att hålla sig till vissa proportioner, t.ex. förhållandet 2:39:1, kan framkalla en filmisk kvalitet som påminner om filmer som ses på biografer. Med tanke på de krav som ställs på olika sociala medieplattformar kan man dessutom bli tvungen att lägga upp en strategi och fotografera i ett optimalt bildförhållande som är skräddarsytt för respektive medium.