Så skapar du unika ljud med Sculpture Synth i Logic Pro
Medan många syntar specialiserar sig på emulering av syntetiska instrument, har Sculpture-synten i Logic Pro en unik inställning till instrumentmodellering.
Användaren har friheten att välja typ av strängmaterial, samt plats och metod för plockning. Dessutom kan en mängd parametrar ändras för att skräddarsy ljudet. Instrumentet har en mängd olika funktioner, men i början kan det verka överväldigande. Men vår handledning guidar dig genom varje komponent, så att du enkelt kan utforska och skapa innovativa och livfulla synthesizerdelar.
String Material
Centralt i panelen Materials finns ett rutnätsliknande gränssnitt som kallas “Material Pad”. Genom att klicka och dra på den grå cirkulära ikonen i detta område kan du enkelt manipulera sammansättningen av strängarnas ingående material. Dessa består av fyra olika sorter - nämligen nylon, trä, stål och glas - som var och en ger sin unika kombination av styvhet och dämpande egenskaper till den totala ljudutgången.
De tonala egenskaperna hos varje strängtyp är beroende av hur objekt 1, 2 och 3 påverkar dem. Dessutom kan man använda de integrerade morph-punkterna/padsen i sin Digital Audio Workstation (DAW) eller använda automation för att modifiera strängtypen i realtid. Dessa tekniker har potential att ge liv åt en synthesizer.
Här är parametrarna i detta avsnitt:
Parametern media loss i ett strängobjekt avgör i vilken utsträckning den omgivande miljön påverkar strängens resonansegenskaper, t.ex. luft eller vatten.
Upplösningsinställningen reglerar det högsta antalet övertoner som finns i den ton som produceras av mitten C på pianot.
Styrningen av tension modulation reglerar graden av transient de-tuning som omger mitten av C-noten, vilket resulterar i ett unikt musikaliskt uttryck som varierar från ett framförande till ett annat.
Funktionen “Hide, Keyscale, and Release” gör det möjligt att växla mellan att visa och dölja ytterligare skjutreglage i ett användargränssnitt.
När man navigerar genom olika frekvenser utanför den centrala “C”-noten på tangentbordet, blir effekten av varje reglage uppenbar på olika sätt. Om du vill utforska ett bredare utbud av fängslande Logic-synthar kan du titta närmare på handledningarna för Retro Synth och ES2-synth, som båda har unika ljudegenskaper.
Amp Envelope
Material Pad har en integrerad Amplifier Envelope med välbekanta ADSR-kontroller för att styra attack, decay, sustain och release. För den som vill få en heltäckande förståelse för syntprinciperna rekommenderas att man utforskar olika typer av synttekniker. Valet av parametrar i strängsektionen, inklusive Media Loss, kan också påverka inställningarna för release- och decay-tid.
De två knapparna på höger sida av gränssnittet, “Key” och “Pickup/Spread”, har olika funktioner. Genom att klicka och dra vertikalt på knappen “Key” kan du reglera panoramaförflyttningen av ljudfilen i enlighet med tonhöjden på dina MIDI-noter. Genom att utföra samma åtgärd på knappen “Pickup/Spread” kan du förstärka stereobredden för de två pickup-positionerna.
Globala kontroller och Delay
Överst i användargränssnittet finns globala kontroller, inklusive det polyfoniska läget som gör det möjligt att spela upp till 16 noter samtidigt, det monofoniska läget som bara spelar en not åt gången och Legato-läget som underlättar mjuka övergångar mellan noter genom att hålla ner den första noten innan nästa spelas.
Andra globala parametrar inkluderar:
Med programmet kan användaren konfigurera upp till 16 olika sångspår, vilket gör det möjligt att skapa komplexa och skiktade musikarrangemang med varierande toner och klangfärger.
Transponering innebär att man ändrar tonhöjden på en musiknot genom att antingen höja den till en högre oktav eller sänka den till en lägre oktav, vilket resulterar i en annan tonart och klangkvalitet.
Man kan justera tonhöjden på en synthesizer genom att ändra dess frekvens i centimeter, vilket också kallas “cent”. Detta ger möjlighet till finjustering och kreativ kontroll över det ljud som produceras av instrumentet.
Övergången från en tonhöjd eller ton till en annan kallas “sliding” i Glide-funktionen, som mäter den tid som krävs för att övergången ska ske.
“Warmth”-effekten gör att varje sångspår blir lite mindre stämt för att förstärka dess fyllighet och djup och skapa ett varmare helhetsljud.
Material-pad:en har en inbyggd Delay-effekt som erbjuder en distinkt Spread- och Groove-pad för utforskning.
Waveshaper
Waveshaper-modulen är placerad ovanför Material-padsen och ger möjlighet till ytterligare manipulation av vågformen.Med hjälp av Type-menyn kan användaren välja mellan fyra olika vågformningskurvor, inklusive mjuk mättnad, vari drive, rörliknande distorsion eller scream.
Input Scale gör det möjligt att manipulera både det harmoniska innehållet och själva insignalen genom att justera amplituden för varje frekvensband. Variation-kontrollen påverkar balansen mellan torrt och påverkat ljud när VariDrv-alternativet används, samt ändrar formen på responskurvan när du använder de andra tillgängliga inställningarna.
Objekt
För att skapa en önskad resonans på din valda sträng måste du använda minst ett och upp till tre olika objekt. Det komplicerade ligger i att förstå hur dessa objekts effekter samverkar med varandra. För att aktivera eller avaktivera ett objekt trycker du helt enkelt på dess motsvarande numeriska indikator.
Genom att justera den centrala kontrollratten kan du ändra ljudets intensitet, medan du genom att flytta det vänstra reglaget kan ändra dess timbriska egenskaper. Reglaget Velosens (Velocity Sensitivity) påverkar dessutom instrumentets känslighet för den kraft som appliceras under spelningen, med olika effekter beroende på vilken typ av ljud som produceras. Slutligen bestämmer Variation-kontrollen i vilken utsträckning ytterligare övertoner läggs till i tonen, med varierande resultat för olika ljudgenereringsmetoder.
Gate-kontrollerna i det medföljande gränssnittet gör det möjligt att reglera driftparametrarna för den angivna enheten med hjälp av knappsatsen och rullgardinsmenyerna. Välj bland en rad alternativ i de senare för att bestämma på vilket sätt det anslutna elementet ska påverkas, inklusive val som att slå, böja eller plocka, bland andra.
Pickups
Tryck på “C” följt av ett samtidigt klick på höger kontrollknapp och styrplattan eller musen och välj sedan “Enable String Animation”.
Justera objektens position genom att klicka och dra i reglagen märkta 1, 2 och 3. Dessa reglage styr positionen för pickup A och B, som visas som genomskinliga klockformade representationer i gränssnittet. För att vända polariteten på pickup B, använd alternativet “Invert” som finns längst ner på skärmen. Den resulterande effekten beror på den aktuella placeringen av dina pickuper.
Filter
Användargränssnittet för denna ljudredigerare har en “Filter”-sektion, som består av fem olika knapptyper som motsvarar olika filtreringsfunktioner. Dessa inkluderar högpassfilter, lågpassfilter, toppfilter, bandpassfilter och notchfilter.För att aktivera eller avaktivera dessa filter kan du helt enkelt klicka på knappen “Filter” i verktygsfältet.
Parametrarna i detta avsnitt inkluderar:
Tonarten i ett musikstycke bestämmer cutoff-frekvensen, som påverkas av om man spelar högre eller lägre i tonhöjd.
Parametern cutoff bestämmer filtrets centreringsfrekvens (cutoff).
Resonansparametern används för att fastställa ett resonansvärde, vilket förstärker ljudvågornas amplitud nära den centrala frekvensen.
VeloSens är en funktion som utvärderar filtereffektens styrka som svar på intensiteten i nothastigheterna.
Body EQ
Body EQ har två funktioner: den fungerar både som en elementär equalizer och som en simulator av kroppsliga reaktioner. Genom att välja alternativet “Lo Mid Hi” bland de tillgängliga modellerna kan man använda ett konventionellt equalizerverktyg. Genom att sedan manipulera de justerbara parametrarna kan man förstärka eller dämpa specifika frekvensområden.
Välj ytterligare lägen för att simulera kroppsutjämning. Dessa parametrar skiljer sig från standard EQ-inställningar och kan ge en mängd olika effekter.
LFO och Envelopes
Sculpture har två lågfrekvensoscillatorer (LFO) som gör det möjligt att ändra olika parametrar som cutoff, kontur, attack, decay, sustain, release med mera. Modulen ger möjlighet att tilldela måldestinationer för dessa LFO, inklusive envelope-inställningar, filtersektioner, förstärkare och mer. Dessutom har användarna möjlighet att justera intensiteten för varje LFO med hjälp av reglage som finns i mitten av modulen. Enheten gör det dessutom möjligt att manipulera moduleringsintensiteten via velocity- eller MIDI-kontroller när “via”-funktionen används. Användaren kan också aktivera eller avaktivera enskilda modulationskällor genom att klicka på deras respektive numeriska indikatorer.
LFO-parametrarna omfattar:
Välj en vågform för lågfrekvensoscillatorn (LFO) bland de tillgängliga alternativen.
Med kurvfunktionen kan du ändra den visuella representationen av ett ljuds vågform, så som den visas i gränssnittet.
Betyget används för att bestämma hastigheten på moduleringsprocessen.
Applikationen gör det möjligt att synkronisera moduleringshastigheten med projektets beats per minute (BPM) och notlängdsindelningar, vilket ger användarna flexibilitet att välja en specifik frekvens i hertz.
Envelope-attributet styr varaktigheten för LFO:ns amplitudmodulering och bestämmer hur snabbt den tonar in och ut.
Användaren har möjlighet att välja mellan enkelnots- eller randomiserad LFO-modulering för sin synthesizer, vilket gör att de selektivt kan använda denna effekt på specifika ljud eller skapa en mer komplex och varierad ljudbild.
Parametern “Rate Mod” i en synthesizer bestämmer i vilken grad LFO (lågfrekvensoscillator) påverkar hastigheten med vilken andra parametrar modifieras, med högre värden som resulterar i mer uttalade och snabba förändringar i dessa parametrar.
Användaren har möjlighet att välja en källa för modifiering av hastigheten genom att välja från en rullgardinsmeny märkt “RateMod”. De tillgängliga alternativen listas som “Källa”, vilket indikerar att det är här användaren kan välja ursprunget till justeringen.
Genom att använda de tillgängliga alternativen kan du aktivera olika effekter som jitter, vibrato, hastighetsrandomisering, MIDI-kontrollerad modifiering med mera inom den angivna sektionen. Dessa modifieringar kan styras genom att justera de tillhörande parametrarna, som fungerar på samma sätt som de som finns i LFO.
Du kan konfigurera ADSR-stegen i envelope-sektionen genom att ange fasernas varaktighet i millisekunder i förhållande till projektets tempo, vilket också indikeras i det övre högra hörnet. Dessutom kan du reglera omfattningen av modulationsfluktuationen med VariMod-kontrollen.
Morph Pad and Points
Med hjälp av Morph-funktionen i Sculpture kan du enkelt modifiera många attribut för att skapa en ständigt föränderlig och progressiv ljudbild. Dessutom har användarna möjlighet att avgränsa och visualisera sina morfologiska banor samt de mellanliggande punkter som förbinder dem.
De fem punkterna omfattar både de centrala och perifera regionerna, och den röda sfären anger dess nuvarande lokus. När funktionen “Autoselect” aktiveras identifieras automatiskt det närmaste morfologiska landmärket. På samma sätt ändrar funktionen “Rnd” (randomisera) slumpmässigt attributen för valda morfpunkter. Slutligen reglerar skjutreglaget “Int” (intensitet) i vilken utsträckning dessa modifieringar tillämpas.
Morph Envelope ger möjlighet att modifiera timingen för de visade plotpunkterna, med två tillgängliga lägen - Sync och ms (millisekunder). Se till att Env-funktionen är aktiverad för att se morphing-effekterna på pads.För att ta bort befintliga morfpunkter använder du funktionen Clear Morph Envelope genom att trycka på “Ctrl \+ Shift \+ Click” och sedan välja “Clear Morph Envelope”.
Skulptera unika ljud med Sculpture
Att optimera dina syntparametrar är avgörande för att skapa unika klangfärger. När du har valt nyckelläge och grundfrekvens kan du använda objekt och pickuper för att manipulera svängningsegenskaperna. Finjustera de tonala elementen med hjälp av waveshaper, body equalizer och filtermoduler. Slutligen kan du använda dynamiska effekter som delay, LFO och envelope-generatorer för att skapa ytterligare nyanser och komplexitet.
Inkorporering av morph targets kan ge dina syntetiska skapelser en större känsla av rörelse och livlighet.