3 najlepsze strony internetowe do nauki produkcji muzyki za darmo

Ponieważ nagrywanie muzyki w domu staje się coraz bardziej powszechne, zarówno amatorzy, jak i profesjonaliści są w stanie czerpać korzyści z prostej konfiguracji produkcji. Jednak nawet jeśli rozsądne domowe studio nagraniowe jest możliwe bez rozbijania banku, nauczenie się, jak sprawić, by utwory brzmiały świetnie, wymaga instrukcji i czasu.

Na szczęście istnieje wiele wiarygodnych zasobów internetowych, które zapewniają bezpłatne wskazówki dla osób zainteresowanych produkcją muzyczną.

Alison

Strona internetowa Alison oferuje szeroki wachlarz bezpłatnych zasobów edukacyjnych obejmujących wiele dyscyplin. W szczególności sekcja poświęcona produkcji muzycznej oferuje szereg atrakcyjnych kursów, do których można uzyskać dostęp bez ponoszenia jakichkolwiek kosztów. Aby rozpocząć naukę, użytkownicy muszą jedynie zapisać się do tych ofert.

Zawierający esencję produkcji utworu charakterystycznego dla stylu Deadmau5 jest znakomitym trzyczęściowym programem nauczania zaprojektowanym specjalnie dla osób aspirujących do opanowania sztuki wykorzystywania FL Studio w tworzeniu elektronicznych kompozycji muzycznych. Moduł pierwszy zagłębia się w liczne konfiguracje wtyczek, pozwalając uczniom uzyskać wnikliwy wgląd w tworzenie urzekających wzorców rytmicznych.

W drugim module naszego programu zagłębiamy się w podstawowe zasady omówione w początkowej sekcji, instruując uczniów o procesie tworzenia kompleksowej kompozycji muzycznej. Obejmuje to włączanie pustych interwałów i umiejętne łączenie różnych tonów w celu wygenerowania atrakcyjnego utworu. Wreszcie, na zakończenie kursu, uczniowie będą musieli ukończyć ocenę, która obejmuje wszystko, czego nauczyli się podczas szkolenia.

“Music Producer Masterclass” to obszerny program obejmujący dziesięć modułów, który przekazuje swoim uczestnikom mnóstwo wiedzy i doświadczenia w produkcji muzycznej. Program nauczania prowadzi osoby przez proces konceptualizacji pomysłów muzycznych, a następnie kompleksową eksplorację technik miksowania w celu dopracowania utworów. Warto zauważyć, że w piątym module kurs prezentuje kilka podstawowych, ale skutecznych kompozycji piosenek jako przykłady.

Moduł szósty zagłębia się w zaawansowane metody przetwarzania wokalu, takie jak regulacja wysokości dźwięku i manipulacja poszczególnymi ścieżkami wokalnymi w celu stworzenia bezbłędnego i dopracowanego występu wokalnego odpowiedniego do integracji z kompozycją muzyczną.

Oprócz niuansów związanych z miksowaniem i masteringiem nagrań audio, ten program nauczania zagłębia się w różne podejścia do udoskonalania ścieżek podczas końcowej fazy nagrywania.Co więcej, studenci są instruowani w procesie dystrybucji swoich kompozycji muzycznych online jako produktów cyfrowych dostępnych do zakupu, umożliwiając im generowanie przychodów pomimo faktu, że udział w programie był bezpłatny.

Rzeczywiście, istnieje wiele kursów produkcji muzycznej dostępnych za pośrednictwem platformy Alison, co czyni ją bardzo cennym zasobem dla osób pragnących poprawić jakość swoich kompozycji muzycznych i uzyskać profesjonalne produkcje audio.

Education & Bass

Aby uzyskać dostęp do szerokiej gamy kursów oferowanych przez Education & Bass, osoby muszą najpierw ukończyć proces rejestracji. Po pomyślnej rejestracji wszystkie materiały szkoleniowe są dostępne bezpłatnie dla użytkownika, z szerokim wyborem oferowanym za pośrednictwem ich wyjątkowej platformy. Kurs "

Fundamentals" zapewnia kompleksowe doświadczenie edukacyjne obejmujące cztery godziny treści instruktażowych. Prowadzony przez Nomine aka Outrage, doświadczonego profesjonalistę z rozległą wiedzą w tej dziedzinie, kurs ten zagłębia się głęboko w fundamentalne elementy muzyki jungle i drum and bass, które służą jako podstawa dla różnych wpływowych podgatunków muzyki elektronicznej.

Po ukończeniu 26-modułowej struktury uczestnicy mają gwarancję zdobycia wielu cennych spostrzeżeń i dogłębnego zrozumienia dzięki temu programowi.

Kurs zatytułowany “Vocal Comping and Arrangement” zagłębia się w niuanse poprawy jakości nagranego wokalu poprzez skrupulatną dbałość o szczegóły. Stosując różne techniki, uczestnicy będą w stanie uzyskać optymalne ujęcia wokalne, które można następnie fachowo połączyć z innymi nagraniami, aby stworzyć dopracowany produkt końcowy.

Ponadto program ten zapewnia biegłość w korzystaniu z funkcji Flex Pitch i Flex Rhythm programu Logic Pro, aby zagwarantować, że występy wokalne są zsynchronizowane i precyzyjnie dostrojone.

“How to Use Them” zawiera przegląd różnych typów mikrofonów przed zbadaniem wzorców biegunowych i zbadaniem metod przeprowadzania testów.

Kurs bada różne techniki wykorzystania mikrofonów w fazie nagrywania, oferując jednocześnie kompleksowe zrozumienie późniejszego etapu miksowania.

Pro Tools to szeroko wykorzystywany program w branży produkcji muzycznej, dzięki czemu jest odpowiednią opcją dla osób poszukujących możliwości nagrywania treści audio. Pomimo krótkiego czasu trwania, kurs wprowadzający do Pro Tools zapewnia kompleksowe wskazówki dla początkujących użytkowników.

Uchwycenie różnorodnych elementów zestawu perkusyjnego podczas sesji nagraniowej może okazać się złożonym przedsięwzięciem ze względu na liczne komponenty. Skomplikowana natura uchwycenia różnych tonów i tekstur każdego bębna i talerza może stanowić wyzwanie zarówno dla muzyków, jak i producentów.

Kurs Micing and Recording a Drum Kit zapewnia wyjątkową okazję do nauki dla osób pragnących zoptymalizować swoją konfigurację nagrywania, niezależnie od jej złożoności. Dzięki temu programowi uczestnicy zdobędą wiedzę na temat skutecznego stosowania różnych typów mikrofonów i ich rozmieszczenia w celu uzyskania doskonałych wyników podczas przechwytywania kompletnego zestawu perkusyjnego.

Istotnym aspektem tego kursu jest wgląd zapewniony przez instruktora, że można tworzyć wysokiej jakości nagrania nawet bez dostępu do szerokiej gamy profesjonalnych mikrofonów. Co więcej, kolejnym cennym aspektem tego kursu jest instrukcja, że przestrzeganie ustalonych zasad jest kluczowe przed odejściem od nich, co stanowi podstawę do osiągnięcia sukcesu jako wykwalifikowany producent muzyczny.

Noiselab

Noiselab to wyjątkowa platforma internetowa, która zapewnia użytkownikom kompleksowe zasoby i samouczki dotyczące Ableton Live, powszechnie używanej cyfrowej stacji roboczej audio (DAW). Zainteresowani mogą rozpocząć od zapisania się na bezpłatny kurs wprowadzający, podczas gdy inni mogą zdecydować się na podniesienie swoich umiejętności poprzez różne dostępne płatne kursy.

Część wprowadzająca naszego bezpłatnego programu nauczania koncentruje się na przekazywaniu podstawowej wiedzy na temat interfejsu użytkownika i opcji konfiguracyjnych Ableton Live. Uczestnicy kursu zdobędą kompleksową wiedzę na temat obsługi zarówno urządzeń instrumentalnych MIDI, jak i zarządzania plikami audio, co zaowocuje stworzeniem dopracowanych kompozycji muzycznych.

Treści prezentowane w tym podstawowym programie obejmują szeroki zakres tematów, w tym kompleksowe informacje na temat kwantyzacji uruchamiania klipów, konfiguracji obwiedni klipów, a także różnych metod edycji i automatyzacji.

Studenci mogą zdobyć kompleksową wiedzę na temat Ableton Live bez ponoszenia żadnych kosztów, ponieważ początkowy segment dostarcza mnóstwo danych dotyczących różnych metod nagrywania mających zastosowanie w tej cyfrowej stacji roboczej audio (DAW).

Następny poziom jakości nagrywania

Angażowanie się w sztukę tworzenia muzyki ma wyjątkowy urok zarówno dla początkujących, jak i doświadczonych muzyków.Proces nagrywania kompozycji muzycznych może okazać się wyjątkowo satysfakcjonującym przedsięwzięciem, ponieważ pozwala uwiecznić swoje melodyjne kreacje, jednocześnie potencjalnie generując dochód poprzez sprzedaż i rozpowszechnianie swoich pomysłowych pomysłów wśród innych.

Ciągły proces edukacji muzycznej jest kluczowy dla biegłego nagrywania wokalu, ponieważ istnieją stale rozwijające się techniki i technologie do zbadania. Zaleca się, aby osoby zaangażowane w tę dziedzinę zainwestowały znaczny wysiłek w zdobycie wiedzy na temat właściwego stosowania efektów dźwiękowych, zapewniając, że zarówno teksty, jak i melodie osiągną optymalną klarowność i rezonans.