Jak tworzyć unikalne dźwięki za pomocą syntezatora Sculpture w Logic Pro

Podczas gdy wiele syntezatorów specjalizuje się w emulacjach instrumentów syntetycznych, syntezator Sculpture w Logic Pro przyjmuje unikalne podejście do modelowania instrumentów.

Użytkownik ma swobodę wyboru rodzaju materiału strun, a także miejsca i metody szarpania. Dodatkowo, wiele parametrów może zostać zmienionych w celu dostosowania brzmienia. Choć instrument może pochwalić się szerokim zakresem możliwości, początkowo może wydawać się przytłaczający. Jednak nasz samouczek poprowadzi Cię przez każdy komponent, umożliwiając łatwe odkrywanie i generowanie innowacyjnych i żywych partii syntezatora.

String Material

Centralnym elementem panelu Materials jest siatkowy interfejs znany jako “Material Pad”. Klikając i przeciągając szarą okrągłą ikonę znajdującą się w tym obszarze, można bez wysiłku manipulować składem materiałów składowych strun. Składają się one z czterech różnych odmian - mianowicie nylonu, drewna, stali i szkła - z których każda nadaje unikalną kombinację sztywności i właściwości tłumiących do ogólnego dźwięku.

Charakterystyka tonalna każdego typu strun zależy od sposobu, w jaki wpływają na nie Obiekty 1, 2 i 3. Dodatkowo można wykorzystać zintegrowane punkty/pad morph w cyfrowej stacji roboczej audio (DAW) lub zastosować automatyzację do modyfikowania typu strun w czasie rzeczywistym. Techniki te mogą potencjalnie ożywić syntezator.

Oto parametry w tej sekcji:

Parametr utraty nośnika w obiekcie struny określa stopień, w jakim otaczające środowisko wpływa na właściwości rezonansowe struny, takie jak powietrze lub woda.

Ustawienie rozdzielczości reguluje najwyższą liczbę podtekstów obecnych w tonie wytwarzanym przez środek C na fortepianie.

Kontrola modulacji napięcia reguluje stopień przejściowego przestrojenia otaczającego środkową nutę C, co skutkuje unikalną ekspresją muzyczną, która różni się w zależności od wykonania.

Funkcja “Hide, Keyscale, and Release” pozwala na wyświetlanie dodatkowych suwaków, które można przełączać między widocznymi i ukrytymi w interfejsie użytkownika.

W miarę poruszania się po różnych częstotliwościach poza centralną nutą “C” na klawiaturze, wpływ każdego suwaka staje się widoczny na różne sposoby. Aby poznać szerszą gamę urzekających syntezatorów Logic, warto zapoznać się z samouczkami dla Retro Synth i ES2, z których oba oferują unikalną charakterystykę dźwiękową.

Amp Envelope

Podkładka Material Pad posiada zintegrowaną obwiednię wzmacniacza ze znanymi kontrolkami ADSR do kontrolowania charakterystyki ataku, zaniku, podtrzymania i zwolnienia. Dla tych, którzy szukają kompleksowego zrozumienia zasad syntezy, zaleca się zbadanie różnych rodzajów technik syntezy. Wybór parametrów w sekcji String, w tym Media Loss, może również wpływać na ustawienia czasu zwolnienia i zaniku.

Dwa przyciski znajdujące się po prawej stronie interfejsu, a mianowicie “Key” i “Pickup/Spread”, pełnią różne funkcje. Klikając i przeciągając w pionie przycisk “Key”, można regulować panoramiczny ruch pliku audio zgodnie z wysokością nut MIDI. Podobnie, wykonanie tej samej czynności na przycisku “Pickup/Spread” pozwala na zwiększenie szerokości stereo pozycji dwóch przetworników.

Globalne elementy sterujące i opóźnienie

W górnej części interfejsu użytkownika znajdują się globalne elementy sterujące, w tym tryb polifoniczny, który umożliwia odtwarzanie do 16 nut jednocześnie, tryb monofoniczny, który umożliwia odtwarzanie tylko jednej nuty na raz oraz tryb Legato, który ułatwia płynne przejścia między nutami poprzez przytrzymanie pierwszej nuty przed odtworzeniem następnej.

Inne parametry globalne obejmują:

Aplikacja pozwala użytkownikom na skonfigurowanie maksymalnie 16 różnych ścieżek wokalnych, umożliwiając tworzenie złożonych i warstwowych aranżacji muzycznych o zróżnicowanej tonacji i barwie.

Transpozycja polega na zmianie wysokości nuty muzycznej poprzez podniesienie jej do wyższej oktawy lub obniżenie do niższej oktawy, co skutkuje inną tonacją i jakością tonalną.

Dostosowanie wysokości dźwięku syntezatora można osiągnąć poprzez modyfikację jego częstotliwości w centymetrach, które są również znane jako “centy”. Pozwala to na precyzyjne dostrojenie i kreatywną kontrolę nad dźwiękiem wytwarzanym przez instrument.

Operacja przejścia z jednej wysokości muzycznej lub tonu do innego jest określana jako “przesuwanie” w funkcji Glide, która mierzy czas trwania wymagany do wystąpienia tego przejścia.

Efekt “Warmth” nieznacznie dostraja każdą ścieżkę wokalną w celu zwiększenia jej bogactwa i głębi, tworząc cieplejszy dźwięk ogólny.

Podkładka Material zawiera wbudowany efekt Delay, który oferuje charakterystyczną podkładkę Spread i Groove do eksploracji.

Waveshaper

Moduł Waveshaper znajduje się nad padem Material, zapewniając możliwość dalszej manipulacji kształtem fali.Korzystając z menu Type, użytkownicy mogą wybierać spośród czterech różnych krzywych kształtowania fal, w tym Soft Saturation, Vari Drive, Tube-like Distortion lub Scream.

Input Scale pozwala na manipulowanie zarówno zawartością harmonicznych, jak i samym sygnałem wejściowym poprzez regulację amplitudy każdego pasma częstotliwości. Regulacja Variation wpływa na równowagę między suchym i efektowym dźwiękiem podczas korzystania z opcji VariDrv, a także zmienia kształt krzywej odpowiedzi podczas korzystania z innych dostępnych ustawień.

Obiekty

Aby wygenerować pożądany rezonans na wybranym typie strun, konieczne jest użycie co najmniej jednego, a nawet trzech różnych obiektów. Zawiłość polega na zrozumieniu sposobu, w jaki efekty tych obiektów przenikają się nawzajem. Aby aktywować lub dezaktywować obiekt, wystarczy dotknąć odpowiadającego mu wskaźnika numerycznego.

Regulacja centralnego pokrętła sterującego modyfikuje intensywność dźwięku, podczas gdy przesuwanie lewego suwaka może zmienić jego charakterystykę czasową. Dodatkowo, suwak Velosens (Velocity Sensitivity) wpływa na czułość instrumentu na siłę przyłożoną podczas gry, z różnymi efektami w zależności od rodzaju wytwarzanego dźwięku. Wreszcie, regulacja Variation określa stopień, w jakim dodatkowe harmoniczne są dodawane do tonu, z różnymi wynikami dla różnych metod generowania dźwięku.

Elementy sterujące bramki dostępne w dostarczonym interfejsie pozwalają na regulację parametrów operacyjnych określonej jednostki poprzez wykorzystanie klawiatury i rozwijanych menu. W tym ostatnim można wybierać spośród szeregu opcji, aby określić sposób, w jaki wpłynie to na dołączony element, w tym między innymi uderzanie, pochylanie się lub skubanie.

Pickupy

naciśnij “C”, a następnie kliknij jednocześnie prawy klawisz Control i gładzik lub mysz, a następnie wybierz “Włącz animację strun”.

Dostosuj położenie obiektów, klikając i przeciągając suwaki oznaczone cyframi 1, 2 i 3. Suwaki te kontrolują położenie Pickupów A i B, które są przedstawione w interfejsie jako półprzezroczyste reprezentacje w kształcie dzwonu. Aby odwrócić polaryzację Pickup B, użyj opcji “Odwróć” znajdującej się w dolnej części ekranu. Wynikowy efekt będzie zależał od aktualnego rozmieszczenia przetworników.

Filtry

Interfejs użytkownika tego edytora audio zawiera sekcję “Filtr”, która składa się z pięciu różnych typów przycisków odpowiadających różnym funkcjom filtrowania. Obejmują one filtr górnoprzepustowy, filtr dolnoprzepustowy, filtr szczytowy, filtr pasmowoprzepustowy i filtr wycinający.Aby aktywować lub dezaktywować te filtry, wystarczy kliknąć przycisk “Filtr” znajdujący się na pasku narzędzi.

Parametry w tej sekcji obejmują:

Tonacja utworu muzycznego określa częstotliwość odcięcia, na którą ma wpływ to, czy gramy go w wyższej czy niższej tonacji.

Parametr odcięcia określa częstotliwość środkową (odcięcia) filtra.

Parametr rezonansu służy do ustalenia wartości rezonansu, która zwiększa amplitudę fal dźwiękowych w pobliżu częstotliwości środkowej.

VeloSens to funkcja, która ocenia siłę efektu filtra w odpowiedzi na intensywność prędkości nut.

Body EQ

Body EQ służy dwóm celom, działając jednocześnie jako podstawowy korektor i symulator reakcji ciała. Wybierając opcję “Lo Mid Hi” z dostępnych modeli, można skorzystać z konwencjonalnego narzędzia do korekcji dźwięku. Następnie manipulowanie regulowanymi parametrami pozwala na wzmocnienie lub tłumienie określonych zakresów częstotliwości.

Wybór dodatkowych trybów symulacji korekcji dźwięku. Parametry te różnią się od standardowych ustawień EQ i mogą generować szeroki zakres efektów.

LFO i obwiednie

Sculpture oferuje dwa oscylatory niskiej częstotliwości (LFO), które pozwalają na modyfikację różnych parametrów, takich jak odcięcie, kontur, atak, zanik, podtrzymanie, zwolnienie i inne. Moduł zapewnia możliwość przypisania docelowych miejsc docelowych dla tych LFO, w tym ustawień obwiedni, sekcji filtrów, wzmacniaczy i innych. Dodatkowo użytkownicy mają możliwość regulacji intensywności każdego LFO za pomocą suwaków znajdujących się w środkowej części modułu. Co więcej, urządzenie pozwala na manipulowanie intensywnością modulacji poprzez sterowanie prędkością lub MIDI przy wykorzystaniu funkcji “via”. Użytkownicy mają również swobodę aktywacji lub dezaktywacji poszczególnych źródeł modulacji poprzez kliknięcie odpowiednich wskaźników numerycznych.

Parametry LFO obejmują:

Wybierz kształt fali dla oscylatora niskiej częstotliwości (LFO) spośród dostępnych opcji.

Funkcja krzywej umożliwia modyfikację wizualnej reprezentacji kształtu fali dźwięku wyświetlanej w interfejsie.

Ocena służy jako wyznacznik tempa procesu modulacji.

Aplikacja pozwala na synchronizację tempa modulacji z rytmami na minutę (BPM) projektu i podziałami długości nut, zapewniając użytkownikom elastyczność wyboru określonej częstotliwości w hercach.

Atrybut obwiedni reguluje czas trwania modulacji amplitudy LFO, określając szybkość, z jaką zanika i zanika.

Użytkownik ma możliwość wyboru pomiędzy jednodźwiękową lub losową modulacją LFO dla swojego syntezatora, pozwalając mu na selektywne zastosowanie tego efektu do określonych dźwięków lub stworzenie bardziej złożonego i zróżnicowanego krajobrazu dźwiękowego.

Parametr “Rate Mod” w syntezatorze określa stopień, w jakim LFO (oscylator niskiej częstotliwości) wpływa na szybkość, z jaką modyfikowane są inne parametry, przy czym wyższe wartości powodują wyraźniejsze i szybsze zmiany tych parametrów.

Użytkownik ma możliwość wyboru źródła modyfikacji tempa poprzez wybór z rozwijanego menu oznaczonego “RateMod”. Dostępne opcje są wymienione jako “Źródło”, co wskazuje, że w tym miejscu użytkownik może wybrać źródło korekty.

Korzystając z dostępnych opcji, masz możliwość aktywowania różnych efektów, takich jak jitter, vibrato, randomizacja prędkości, modyfikacja kontrolowana przez MIDI i inne w określonej sekcji. Modyfikacje te można kontrolować poprzez dostosowanie powiązanych parametrów, które działają podobnie do tych znalezionych w LFO.

Możesz skonfigurować etapy ADSR w sekcji obwiedni, określając czas trwania fazy w milisekundach w stosunku do tempa projektu, które jest również wskazane w prawym górnym rogu. Dodatkowo można regulować zakres fluktuacji modulacji za pomocą kontrolki VariMod.

Morph Pad and Points

Wykorzystanie funkcji Morph w Sculpture umożliwia łatwą modyfikację wielu atrybutów w celu uzyskania stale zmieniającego się i progresywnego efektu dźwiękowego. Ponadto użytkownicy mają możliwość wyznaczania i wizualizowania swoich trajektorii morfologicznych, a także łączących je punktów pośrednich.

Pięć punktów obejmuje zarówno region centralny, jak i peryferyjny, z czerwoną kulą oznaczającą jego obecną lokalizację. Po aktywacji funkcji “Autoselect” automatycznie identyfikuje ona najbliższy morfologiczny punkt orientacyjny. Podobnie, przełączenie funkcji “Rnd” (randomizuj) zmienia losowo atrybuty wybranych punktów morfologicznych. Wreszcie, suwak “Int” (intensywność) reguluje zakres, w jakim te modyfikacje są stosowane.

Obwiednia morfingu zapewnia opcję modyfikacji czasu wyświetlanych punktów wykresu, z dwoma dostępnymi trybami - synchronizacji i ms (milisekund). Aby wyświetlić efekty morfingu na padach, należy upewnić się, że funkcja Env jest aktywna.Aby usunąć istniejące punkty morph, użyj funkcji Clear Morph Envelope, naciskając “Ctrl \+ Shift \+ Click”, a następnie wybierając “Clear Morph Envelope”.

Rzeźbienie unikalnych dźwięków za pomocą funkcji Sculpture

Optymalizacja parametrów syntezy ma kluczowe znaczenie dla tworzenia unikalnych barw. Po wybraniu trybu kluczowania i częstotliwości podstawowej, wykorzystaj obiekty i przetworniki do manipulowania charakterystyką oscylacji. Dostosuj elementy tonalne za pomocą modułów wavehaper, body equalizer i filter. Wreszcie, włącz efekty dynamiczne, takie jak opóźnienie, LFO i generatory obwiedni, aby wprowadzić dodatkowe niuanse i złożoność.

Włączenie celów morfingu może nadać syntetycznym kreacjom większe poczucie ruchu i żywotności.