De regel van derden gebruiken in de fotografie
Snelle links
⭐ Wat is de regel van derden?
⭐ Hoe gebruik je de regel van derden in je camera?
⭐ Hoe gebruik je rasters en uitsnedeoverlays in Photoshop en Lightroom
⭐ De regel van derden in actie
⭐ Wanneer gebruik je de regel van derden niet? zowel horizontaal als verticaal, kan resulteren in visueel opvallende beelden met een optimale balans van elementen in de scène.
Het gebruik van een rasterfunctie op een digitale camera kan de toepassing van het principe van het verdelen van een beeld in drieën voor compositiedoeleinden vergemakkelijken, waardoor het eenvoudiger wordt om visueel aantrekkelijke resultaten te bereiken.
Rekening houdend met verschillende omstandigheden kan het nodig zijn om af te wijken van het principe van de regel van derden om effectievere fotografische resultaten te bereiken.
Het principe van het verdelen van een afbeelding in drie gelijke delen, zowel horizontaal als verticaal, is door beginnende fotografen algemeen aanvaard als de fundamentele richtlijn voor het effectiever kadreren van hun opnamen. Door een raster van negen vierkanten te gebruiken, leidt deze techniek de blik van de kijker naar het belangrijkste punt in de compositie. Met dit in gedachten zullen we nu de fijne kneepjes van de regel van derden en de juiste toepassing ervan onderzoeken.
Wat is de regel van derden?
Het belangrijkste doel van het gebruik van de regel van derden in fotografische compositie is het bereiken van een gevoel van evenwicht en harmonie in een beeld.
Een fundamenteel principe in de fotografie is het verdelen van het kader in negen secties, bepaald door twee sets horizontale en verticale lijnen. Het plaatsen van visueel aantrekkelijke elementen binnen deze rasterlijnen kan resulteren in boeiendere beelden, met interessante punten langs de lijnen of op de snijpunten ervan.
Je zou je dit fenomeen kunnen voorstellen door je een reeks overlappende “X”- en “O”-vormen voor te stellen, die lijken op het spel Tic-Tac-Toe, over je foto heen gelegd.
Het principe van de regel van derden is gebaseerd op wetenschappelijke bevindingen die suggereren dat het menselijk zicht zich meer aangetrokken voelt tot elementen die zich in de periferie van een beeld bevinden, dan tot elementen die zich precies in het midden bevinden. Deze theorie stelt dat door gebruik te maken van de vier belangrijkste snijpunten als focuspunten, een meer boeiende compositie kan worden bereikt.
Een intrigerend feit om op te merken is dat de term “scherptediepte” voor het eerst werd geïntroduceerd door John Thomas Smith in zijn werk “Remarks on Rural Scenery,” dat werd uitgebracht in Het is de moeite waard om te vermelden dat er nog meer essentiële principes van de fotografie zijn die zijn overgenomen uit zowel de wiskunde als de psychologie.
Hoe je de regel van derden in de camera kunt gebruiken
Hoewel het volgen van het principe van de “regel van derden” in sommige gevallen nuttig kan zijn, moet het niet worden beschouwd als een starre richtlijn. In bepaalde situaties hoeft het positioneren van het hoofdonderwerp van een foto buiten het midden niet noodzakelijk te resulteren in een esthetisch aangenamer beeld.
De toepassing van de regel van derden is veelzijdig en kan composities voor verschillende onderwerpen verbeteren. Door rekening te houden met de lay-out voordat je een foto maakt, kan deze techniek alledaagse foto’s verbeteren. Daarnaast biedt het een snelle methode voor het maken van foto’s in situaties waarin er onvoldoende tijd is voor contemplatie en kadrering.
Gebruik het raster in je digitale of mobiele camera
De meeste moderne camera’s, waaronder smartphones met het besturingssysteem Android of iOS, hebben een ingebouwd raster van de regel van derden in hun digitale beeldschermen en zoekerinterfaces. Om deze functie te activeren, moet je naar het relevante instellingenmenu op je apparaat navigeren en de knop voor het inschakelen van rasterlijnen vinden. Het is opmerkelijk dat bepaalde fabrikanten meerdere alternatieve configuraties voor deze rasters kunnen aanbieden.
Het in- of uitschakelen van het raster op een iPhone kan worden gedaan via de camera-instellingen, die standaard zijn ingeschakeld.
⭐Open instellingen .
Blader omlaag in de lijst en zoek het gedeelte met de titel “Camera”.
Controleer onder de groep “Compositie” of de rasteroptie naar wens is in- of uitgeschakeld.
Sluiten
Rasters en uitsnede-overlays gebruiken in Photoshop en Lightroom
Om foto’s te verfraaien met software voor digitale beeldbewerking, zoals Adobe Photoshop of Lightroom, kun je uitsnijdtechnieken gebruiken volgens het principe om een afbeelding horizontaal en verticaal in drie gelijke delen te verdelen, ook wel de “regel van derden” genoemd. Deze toepassingen bieden visuele hulpmiddelen door middel van overlappende rasters die de genoemde richtlijn bevatten, waardoor het eenvoudiger wordt om aantrekkelijke elementen te plaatsen op de punten waar deze delen samenkomen.
Je kunt overlappende rasters maken door de rasterinstellingen aan te passen aan je voorkeuren.
Hoe een raster te tonen in Photoshop
Om de rasterinstellingen in Adobe Photoshop aan te passen met behulp van een sneltoets, kun je de opdrachtcombinatie “Ctrl \ K” (voor Windows-gebruikers) of “Command \ K” (voor Mac-gebruikers) gebruiken. Wanneer je het voorkeurenmenu opent, navigeer je naar het submenu aan de linkerkant van het scherm met het label “Hulplijnen, raster en uitsnedes”. Als je deze optie selecteert, krijg je meer aanpassingsopties te zien in het gedeelte “Raster”. Vanaf hier is het mogelijk om de gewenste instellingen aan te passen volgens individuele voorkeur.
⭐Gridline elke 100 procent. Onderverdelingen
⭐Klik op OK .
Als je op de Control-toets plus een apostrof of op de Command-toets plus een apostrof drukt, kun je naar wens een raster op elke afbeelding weergeven, zodat je elementen binnen de context van je ontwerpproject visueel effectiever kunt organiseren en uitlijnen.
Met Adobe Photoshop hebben gebruikers toegang tot een raster met een van de meest gebruikte gereedschappen - de optie Bijsnijden. Door op deze functie te klikken in de Gereedschapskist of op de corresponderende toetsencombinatie te drukken, wordt onmiddellijk een regel-van-derde raster toegepast op de weergegeven afbeelding.
Een raster weergeven in Lightroom Classic
Het gebruik van Adobe Lightroom’s “Crop Guides” functie kan zorgen voor meer precisie bij het bijsnijden van afbeeldingen. Om dit hulpmiddel te gebruiken, opent u een foto in de toepassing en doorloopt u de volgende stappen:
⭐Ga naar de module Ontwikkelen.
Selecteer de optie “Crop Overlay” in het vervolgkeuzemenu in het rechterpaneel of gebruik de aangewezen sneltoets door op ‘R’ te drukken om deze functie te activeren.
Als je op “Extra” klikt, gevolgd door “Crop Guide Overlay” en vervolgens “Thirds” selecteert, wordt er een raster bovenop je foto weergegeven.
Je kunt ervoor kiezen om het principe van de regel van derden aan te houden bij het beoordelen van je werk, of als alternatief de algemene esthetische balans verbeteren door de afbeelding selectief bij te snijden.
De regel van derden in actie
Wanneer je de toepassing van compositieprincipes overweegt, is het belangrijk om te onderzoeken hoe ze kunnen worden toegepast in zowel landschaps- als portretfotografie. Dit zijn twee verschillende genres die unieke uitdagingen en mogelijkheden bieden voor creatieve expressie door het gebruik van deze richtlijnen.
Landschappen
Landschapsfotografie vormt een uitdaging omdat de fotograaf de integriteit van de scène moet behouden en de essentie ervan moet vastleggen zonder elementen te manipuleren. Om dit te bereiken is het gebruik van compositietechnieken zoals de “regel van derden” cruciaal voor het creëren van een esthetisch aantrekkelijk beeld. Deze techniek bestaat uit het verdelen van het kader in drie gelijke delen, zowel horizontaal als verticaal, waardoor de fotograaf belangrijke elementen kan plaatsen op de punten waar deze lijnen elkaar snijden. Hierdoor wordt een visueel aantrekkelijk evenwicht bereikt, wat de algehele impact van de foto versterkt. In het geval van landschapsfoto’s creëert het uitlijnen van de horizon met een van de horizontale lijnen of het plaatsen ervan langs de onderste lijn een gevoel van diepte en brengt het de uitgestrektheid van de lucht over.
Andere elementen in de afbeelding, zoals bomen en huizen, kunnen op elk van de vier punten worden geplaatst waar de lijnen elkaar snijden.
Portretten
Wanneer je een portret componeert, kun je boeiendere en dynamischere beelden maken door af te wijken van de traditionele benadering om het onderwerp in het midden van het kader te plaatsen. Door het onderwerp uit het midden te plaatsen, kun je een gevoel van beweging of balans in de compositie oproepen. Bovendien kan het focussen op de ogen als een belangrijk aandachtspunt, en ze uitlijnen met de kruisende lijnen van het rastersysteem, diepte en complexiteit toevoegen aan het beeld.
Overweeg om de oriëntatie van de lichaamsas van een persoon aan te passen ten opzichte van de verticale rasterlijnen. Gebruik de blikrichting om te bepalen of het onderwerp langs de rechter of linker verticale as moet worden geplaatst.
Wanneer de regel van derden niet gebruiken
Het principe van de regel van derden maakt gebruik van de inherente visuele baan van het menselijk zicht. Naarmate je fotografie beter onder de knie krijgt, kan het dienen als een automatische leidraad voor het inlijsten van opnamen. Het is echter essentieel om de rangschikking van elementen in het kader te baseren op de intrinsieke kenmerken van de scène in plaats van je strikt aan deze compositierichtlijn te houden.
Het is belangrijk op te merken dat de regel van derden geen absoluut principe is en dat het in bepaalde omstandigheden gepast kan zijn om af te wijken van deze compositierichtlijn.
Als je het kader wilt vullen
Het centreren van het brandpunt van een foto is een alternatieve benadering van de regel van derden die in bepaalde omstandigheden kan worden gebruikt.Zo vereisen symmetrische composities zoals portretten een duidelijke en directe nadruk op het hoofdonderwerp, waardoor het gepast is om het focuspunt precies in het midden van het beeld te plaatsen. Deze techniek zorgt voor een evenwichtige en rechtlijnige presentatie van het onderwerp, terwijl het visueel interessant blijft door het gebruik van negatieve ruimte rondom het centrale element.
In bepaalde foto’s met elementen zoals architecturale structuren of specifieke delen van een gebouw die repetitieve patronen vertonen, is het mogelijk dat er meerdere focuspunten zijn. In dergelijke gevallen kan de conventionele richtlijn om een beeld in drieën te verdelen en het hoofdonderwerp op een van deze snijpunten te plaatsen, genegeerd worden als de extra focuspunten op één lijn liggen met deze lijnen.
Voor Instagram-waardige vierkante foto’s
Het plaatsen van een boeiend focuspunt in het exacte geometrische middelpunt van een vierkante foto kan resulteren in een afbeelding die een evenwichtige symmetrie vertoont. Dit gebeurt wanneer het centrale element zich op gelijke afstand van elke hoek van het kader bevindt, wat de visuele aantrekkingskracht vergroot en de aandacht voor detail bevordert.
In foto’s met drukke achtergronden
Als de achtergrond van een foto visueel rommelig of chaotisch is, zoals in het geval van een dicht bloemenveld of een drukke menigte op een evenement, kan het gunstig zijn om af te wijken van de conventionele compositietechniek van de regel van derden. In dit scenario kan het gebruik van een kleine scherptediepte en de focus op het centreren van het hoofdonderwerp binnen het kader effectievere resultaten opleveren. Deze benadering biedt meer controle over de focus van de kijker en vestigt de aandacht op het belangrijkste element in het beeld, terwijl afleiding in de drukkere achtergrond wordt geminimaliseerd.
Wanneer hoofdlijnen beter werken
Een hoofdlijn is een belangrijk element in fotografie dat diepte en interesse kan toevoegen aan een foto door het oog van de kijker door het beeld te leiden. Een manier om een leidende lijn te creëren is door de natuurlijke contouren van het landschap of de scène te gebruiken om de aandacht van de kijker naar een specifiek punt te trekken. In de bovenstaande foto bijvoorbeeld leiden de treinrails het oog van de kijker naar een ver punt in het kader, waardoor een gevoel van beweging en diepte ontstaat. Als de fotograaf de regel van derden had gebruikt om de foto samen te stellen, zou de focus op het gras en de bomen hebben gelegen in plaats van op het huis in de verte.
Het consequent volgen van het principe van de regel van derden kan een automatisme worden door herhaling, maar het is belangrijk om af en toe van dit patroon af te wijken en te experimenteren met alternatieve composities. Uiteindelijk moet de kracht van het concept van de foto prevaleren boven elke specifieke richtlijn of techniek, inclusief de regel van derden. Als het verhaal dat door de foto wordt overgebracht ontbreekt, zal een poging om de regel van derden toe te passen de algehele kwaliteit niet redden.