Waarom film beter is dan digitale fotografie: 6 redenen
Meningen, om een vaak geciteerde zin te parafraseren, zijn als camera’s: iedereen heeft er een. En er is één twistpunt waar alle fotografen over twisten: film of digitaal… wat is beter?
In theorie lijkt digitale fotografie een handige en toegankelijke optie, maar vergeleken met zijn tegenhanger in filmformaat schiet het vaak tekort op het gebied van kwaliteit en diepte. Als iemand zijn digitale camera zou achterlaten en de wereld van film zou omarmen, zou hij ongetwijfeld het ware potentieel van fotografische expressie ontdekken door het gebruik van een traditionele spiegelreflexcamera met film als medium.
Film ziet er beter uit dan digitaal
De vooruitgang in digitale fotografie is opmerkelijk geweest, vooral met betrekking tot mobiele apparaten zoals smartphones. Maar zelfs high-end smartphonecamera’s zoals die in de iPhone Pro Max hebben een aanzienlijke prijs. Een van de grootste uitdagingen van deze camera’s is dat foto’s er in eerste instantie goed uitzien, maar dat er bij verdere bewerking of vergroting onvolkomenheden zichtbaar worden door pixelvorming.
Digitale technologie biedt een weergave, terwijl film authenticiteit biedt.
De discussie draait om het gewenste formaat voor beelden en of ze voornamelijk in hun originele vorm of als kleinere versies bekeken zullen worden. Hoewel digitale formaten volstaan als beelden altijd klein worden weergegeven, zoals op sociale mediaplatforms, blijft film superieur in termen van resolutie als deze wordt vastgelegd door bekwame fotografen.
Filmische landschappen lenen zich bijzonder goed voor het medium film. Hoewel het vastleggen van een geïmproviseerd kiekje van een bos met je iPhone kan volstaan voor degenen die alleen het vluchtige uiterlijk willen waarderen, kunnen degenen die een rijkere weergave van hogere kwaliteit wensen vertrouwen op film. De betrouwbare prestaties overtreffen die van een DSLR-camera. Als je thuiskomt van een dagje buiten, denk je misschien dat je een eekhoorn hebt gezien tussen de takken van een boom. Maar bij nader onderzoek onder het vergrootglas van de film blijkt dat het vermeende knaagdier slechts een vogel was. Als je daarentegen een digitaal apparaat gebruikt, wordt het beeld wazig en onduidelijk, waardoor
Film kleuren en contrasten nauwkeurig vastlegt
In vergelijking met beelden die met digitale middelen zijn vastgelegd, hebben films een scherpere kwaliteit met een verbeterde kleurweergave. Het gebrek aan diepte in digitale beelden is vaak het gevolg van de manier waarop het licht wordt opgevangen, waardoor de waargenomen scherptediepte wordt beïnvloed.
In deze tijd is het heel gewoon dat adembenemende beelden worden weergegeven op digitale platforms. Vaak wordt aangenomen dat dergelijke beelden worden gemaakt door bekwame fotografen die ze moeiteloos vastleggen tijdens de eerste opname. Hoewel deze veronderstelling een kern van waarheid bevat, is het essentieel om te erkennen dat veel van deze boeiende beelden een nabewerking ondergaan met software zoals Adobe Photoshop. Het doel van deze bewerking is om levendige tinten en tonen te accentueren die in hun oorspronkelijke digitale vorm mogelijk niet accuraat zijn weergegeven.
Film heeft het vermogen om een breder scala aan kleuren weer te geven met een grotere nauwkeurigheid en levendigheid dan digitale camera’s. Dit komt door het vermogen om kleuren vast te leggen. Dit is te danken aan het vermogen om subtiele nuances in belichting en toon vast te leggen die verloren kunnen gaan bij de vertaling van analoog naar digitaal formaat. Daarnaast hebben filmbeelden door hun scherpte en helderheid een streepje voor op hun digitale tegenhangers, omdat ze de opvallende contrasten tussen verschillende elementen in een scène naar voren kunnen halen. Het is dan ook niet verwonderlijk dat veel fotografen en artiesten nog steeds de voorkeur geven aan film, ondanks de vooruitgang in digitale technologie.
Of je nu je eigen film bewerkt of het aan een professionele foto-ontwikkelaar toevertrouwt, je hebt de neiging om rijkere en preciezere tinten te krijgen dan wanneer je digitale beelden gebruikt en een printer die uitblinkt in het produceren van op tekst gebaseerde inhoud.
Digitaal moedigt onnodige duplicaatafbeeldingen aan
Fotografie kan worden beschouwd als een kunstvorm die draait om het vermogen om een vluchtig moment in de tijd vast te leggen en te bewaren, met als uiteindelijke doel de essentie ervan over te brengen door middel van een eenzaam beeld.
Als je je mobiele apparaat of digitale camera bekijkt, zie je vaak een overvloed aan afbeeldingen van vergelijkbare onderwerpen, zij het met kleine variaties in perspectief. Dit fenomeen doet zich vooral voor tijdens ontspannende uitstapjes, waarbij mensen angstvallig proberen de perfecte foto te maken, bang dat ze anders een cruciaal moment over het hoofd zien.
Een enkele, goed uitgevoerde foto heeft het vermogen om het onderwerp beter weer te geven. Als je je concentreert op een momentopname, krijg je er zowel vaardigheid als overtuiging in. Het gemak van digitale technologie moedigt herhaling aan, maar een dergelijke redundantie is onnodig en uiteindelijk niet bevredigend. In plaats daarvan worden ze opgeslokt door de monotonie van niet van elkaar te onderscheiden beelden.
Digitaal kan je tijd zinloos opslokken
Mensen maken meestal foto’s tijdens gebeurtenissen die als plezierig en gedenkwaardig worden ervaren, zoals vieringen, concerten en plezierreisjes. Deze ervaringen hebben vaak sentimentele waarde en dienen als gelegenheden om het leven ten volle te omarmen.
Het is essentieel voor ons om te leven in het heden in plaats van geconsumeerd te worden door het vastleggen van ontelbare foto’s op onze apparaten. Het herhaaldelijk vastleggen van dezelfde foto kan leiden tot een opeenhoping van onnodige digitale gegevens, wat uiteindelijk resulteert in een onoverzichtelijk opslagsysteem. Bovendien, als deze praktijk zou worden uitgevoerd met behulp van traditionele film, zou het resulteren in een aanzienlijke financiële last en een overvloed aan overbodige beelden, zoals repetitieve opnamen van planten, insecten, of zelfs alledaagse momenten vastgelegd door de lens van een camera.
Het is cruciaal om het beste te maken van onze beperkte tijd op deze aarde en prioriteit te geven aan activiteiten die onze dagelijkse ervaringen verrijken in plaats van ze af te breken. Laten we geen kostbare momenten verspillen aan bezigheden die een bron van vreugde en vitaliteit zouden moeten zijn, maar in plaats daarvan onze energie uitputten en ons enthousiasme temperen.
Het kan heel nuttig zijn om een bescheiden maar niet te verwaarlozen hoeveelheid moeite te investeren in het zorgvuldig samenstellen van een enkele foto. Deze benadering moedigt aan om stil te staan bij factoren zoals het gebruik van de gulden snede om een optimale compositie te bereiken, in plaats van overhaast meerdere repeterende foto’s te maken. Als je zo te werk gaat, zul je merken dat de resulterende foto’s van hogere kwaliteit zijn en doordachter zijn uitgevoerd.
Film geeft je meer praktische ervaring en controle
Mensen met een passie voor fotografie zullen merken dat het werken met film een grotere mate van artistieke controle en flexibiliteit biedt tijdens de gehele workflow.
Analoge fotografie is een baanbrekend medium dat nog steeds wordt gebruikt vanwege de verschillende voordelen. Een belangrijke reden voor deze blijvende populariteit is het feit dat de fotograaf volledige controle heeft over aspecten als sluitertijd, lange belichtingstijden, lichtomstandigheden en zelfs de mogelijkheid om dubbele belichtingen te maken door dezelfde filmvoorraad opnieuw te gebruiken. Hoewel digitale camera’s bepaalde mogelijkheden bieden die vergelijkbaar zijn met analoge film, kiezen veel mensen ervoor om hun foto’s te manipuleren met nabewerkingssoftware zoals Adobe Photoshop in plaats van te proberen de unieke effecten na te bootsen die met film mogelijk zijn.
Door de verantwoordelijkheid op je te nemen voor het bewerken van je eigen foto’s krijg je meer waardering voor het vakmanschap dat bij fotografie komt kijken.Door persoonlijk toezicht te houden op elke stap van het proces, van het vastleggen van het beeld tot de uiteindelijke presentatie, krijg je een beter begrip en respect voor het medium. De tijdrovende aard van deze methode stimuleert onderscheidingsvermogen bij het maken van foto’s, omdat elke opname zorgvuldig overwogen moet worden voordat je begint aan het ontwikkelproces.
De afhankelijkheid van de batterijduur van digitale camera’s en smartphones illustreert de beperkte controle die je hebt over deze apparaten bij het vastleggen van beelden. Terwijl spiegelreflexcamera’s geen externe stroomvoorziening nodig hebben, hebben digitale camera’s extra batterijen nodig voor langere gebruiksperioden. Als iemand een hele dag de camera van zijn smartphone gebruikt om foto’s te maken, kan het dus zijn dat hij de lege batterij weer moet opladen voordat hij verder kan gaan met fotograferen.
Film gaat langer mee
Foto’s dienen als middel om herinneringen te bewaren en ervaringen uit het verleden te herbeleven in tijden van emotionele kwetsbaarheid. Terwijl traditionele foto’s het vermogen hebben om te blijven bestaan, hebben digitale beelden dit vermogen niet, waardoor ze gevoelig zijn voor verlies of verwijdering.
Hoewel het theoretisch denkbaar is dat digitale gegevens voor onbepaalde tijd bewaard kunnen blijven, gaat deze veronderstelling voorbij aan de voortdurende ontwikkeling van opslag- en back-uptechnologieën. Op dit moment vertrouwen we op apparaten zoals USB’s en SD-kaarten, die geenszins vergankelijk zijn. Een poging om toegang te krijgen tot afbeeldingen die zijn opgeslagen op een floppy kan bijvoorbeeld een zinloze onderneming blijken te zijn, gezien de schaarste aan computers die zijn uitgerust met de benodigde hardware om floppy’s te lezen. Op dezelfde manier is het opslaan van gegevens op CD’s verouderd in het licht van de vooruitgang in de moderne technologie.
Latere technologische ontwikkelingen zullen de huidige methoden overbodig maken, waaronder zelfs cloud-gebaseerde systemen. Ondanks onze beste inspanningen om gegevens te bewaren door regelmatig bestanden over te zetten, zijn bepaalde verliezen onvermijdelijk, vooral wanneer hardware onvoorzien hapert
En wat als er een corrupt bestand is? Die geliefde foto is verloren. Zelfs Vint Cerf, beschouwd als een van de vaders van het internet, adviseert je om je foto’s uit te printen (via PetaPixel ).
Hoewel afdrukken misschien geen duurzame kwaliteit hebben door factoren zoals blootstelling aan zonlicht, ongeacht of ze hun oorsprong vinden in digitale of analoge fotografie, dienen polaroids slechts als vluchtige representaties van vastgelegde momenten.Met de juiste opslagtechnieken, waarbij negatieve films bij omgevingstemperaturen worden bewaard en tegen felle belichting worden beschermd, kunnen deze archieven echter nieuw leven worden ingeblazen door middel van verdere ontwikkeling en scantechnieken, waarbij gebruik wordt gemaakt van de inherente resolutie van film. Het is zelfs zo dat meer ingewikkelde details vaak kunnen worden onderscheiden of onthuld in het filmmedium in vergelijking met hun digitale tegenhangers, die standvastig vasthouden aan een vooraf bepaalde resolutie, ongeacht eventuele verbeteringsinspanningen.
Film vs. digitaal: Wat is beter?
Uiteindelijk hangt iemands voorkeur tussen digitale en filmfotografie af van individuele smaken en voorkeuren. Hoewel DSLR-camera’s minder ruimte innemen en makkelijker te delen zijn, waarderen velen nog steeds de unieke kwaliteiten die film biedt. In een optimale situatie zouden fotografen toegang hebben tot beide formaten om hun respectieve voordelen te benutten.
Het is inderdaad de moeite waard om de voordelen van filmfotografie te erkennen. Je hoeft niet helemaal af te zien van digitale technologie; je kunt overwegen om een spiegelreflexcamera met film aan te schaffen om de optimale resultaten uit beide media te halen.