6 manieren waarop muziekstreamingdiensten de muziekindustrie positief hebben veranderd

In november 2014 haalde Taylor Swift haar discografie van Spotify omdat de artiestenvergoeding te laag was. Verschillende andere artiesten hebben vergelijkbare maatregelen genomen om te protesteren tegen de schijnbaar oneerlijke deal.

Hoewel de kwestie van de vergoeding een belangrijk punt van zorg is, is dit niet het enige probleem waar muziekstreamingplatforms mee te kampen hebben. Andere dringende problemen zijn de suboptimale geluidskwaliteit en vragen rond de privacy van gebruikers, om er maar een paar te noemen.

Ondanks de bovengenoemde nadelen is het de moeite waard om te erkennen dat streamingplatforms een aantal transformerende ontwikkelingen hebben ingeluid, die verstrekkende voordelen hebben gehad voor zowel artiesten als belanghebbenden in de sector. In dit hoofdstuk gaan we dieper in op deze voordelen om een volledig inzicht te krijgen in hun impact op de muziekindustrie als geheel.

Muziekstreamingdiensten hebben piraterij helpen terugdringen

Een van de meest opvallende voordelen die muziekstreamingdiensten hebben gehad voor de industrie is ongetwijfeld hun bijdrage aan de bestrijding van piraterij. In de periode van 1999 tot de tweede helft van het vorige decennium leidde de verspreiding van digitale muziek tot wijdverspreide online piraterij, die een aanzienlijke bedreiging vormde voor de winstgevendheid en duurzaamheid van de industrie. Door de komst van deze platforms heeft de toegankelijkheid tot legale en betaalbare muziek de prevalentie van piraterij echter aanzienlijk verminderd, waardoor de algehele gezondheid en vitaliteit van de sector is versterkt.

Napster, een prominent voorbeeld van een gratis online platform voor het delen van bestanden, kende een wijdverspreide aantrekkingskracht, vooral onder jongere individuen. Dergelijke platformen stelden gebruikers in staat om gratis toegang te krijgen tot muziekbestanden en deze te verkrijgen, wat in strijd was met de wetten op het auteursrecht.

De wijdverspreide beschikbaarheid van illegale downloads heeft geleid tot een aanzienlijke daling van de inkomsten uit de verkoop van albums, omdat veel mensen ervoor kiezen om muziek aan te schaffen zonder te betalen, in plaats van de fysieke of digitale kopie van de opname te kopen.

Volgens de Recording Industry Association of America (RIAA) genereerde de Amerikaanse muziekindustrie een omzet van $14,6 miljard in 2009, maar in 2009, na slechts tien jaar, daalden die inkomsten aanzienlijk tot $6,3 miljard.

Spotify veroorzaakte een revolutie in de muziekindustrie met de introductie van zijn innovatieve model om toegang te bieden tot enorme bibliotheken van digitale muziek tegen een betaalbare prijs. Deze heroriëntatiecampagne was erop gericht mensen aan te moedigen het concept van betalen voor muziek opnieuw te omarmen, maar dan tegen aanzienlijk lagere kosten dan bij traditionele methoden.

Na verloop van tijd zijn er verschillende alternatieve streamingplatforms ontstaan, zoals Apple Music, YouTube Music, Amazon Music en Tidal, die een vergelijkbare aanpak hanteren als Spotify.

De proliferatie van redelijk geprijsde streamingdiensten heeft muziekliefhebbers meerdere legale opties geboden om toegang te krijgen tot muziek. Deze toegenomen toegankelijkheid en concurrerende prijzen hebben bijgedragen aan een aanzienlijke vermindering van piraterij, zoals blijkt uit empirische bevindingen.

In 2019 onderzocht de American University International Law Review online muziekpiraterij en concludeerde dat piraterij afneemt. De studie toonde aan dat het kernelement achter deze daling de beschikbaarheid van betaalbare legale streaming is.

Deze daling in piraterij heeft het financiÃ"le traject van de industrie voorgoed veranderd, aangezien de muziekinkomsten in een RIAA-rapport $15,9 miljard bedroegen, waarvan 84 procent ($13,3 miljard) voor rekening kwam van streaming.

Streaming is goedkoper en toegankelijker

Tijdens de hoogtijdagen van compact discs was het een luxe om je muzikale nieuwsgierigheid te bevredigen, aangezien de prijs van albums kon oplopen tot meer dan twintig dollar per stuk. In 2001 introduceerde Apple iTunes, hoewel de prijsstructuur onveranderd bleef op één dollar per nummer. Zo kon iemand maandelijks meer dan honderd dollar uitgeven aan muziek die hij misschien niet eens leuk vond.

Denk eens aan het huidige scenario, waarin muziekstreamingplatforms toegang bieden tot een enorm repertoire aan muziek terwijl ze aanzienlijk minder in rekening brengen dan verwacht.

Het premium abonnement van Spotify kost $10,99 per maand en geeft abonnees toegang tot een enorme bibliotheek met meer dan 80 miljoen nummers en verschillende samengestelde afspeellijsten. Voor studenten die korting willen, biedt Spotify een alternatief abonnement voor $5,99 per maand.

Tegenwoordig zijn muzikale composities direct beschikbaar nadat ze zijn uitgebracht, zodat je er meteen naar kunt luisteren. Bovendien kunnen mensen met een affiniteit voor historische werken zich verdiepen in de uitgebreide catalogi van muzikanten uit verschillende eeuwen, die teruggaan tot eind 1700.

Herintroductie van Behind-the-Scenes Credits

Image Credit: Arturia

Behind-the-scenes credits, ook wel song credits genoemd, erkennen de bijdragen van alle individuen die betrokken zijn bij het creëren van een muziekstuk, zoals songwriters, producers, geluidstechnici en anderen.

De gewoonte om liner- of hoesnotities in albumpakketten op te nemen die de verschillende professionals vermelden die betrokken waren bij de productie van de opnames, werd minder gangbaar met de wijdverspreide adoptie van digitale muziekconsumptie.

Napster en Limewire, twee prominente file-sharing platforms van weleer, voorzagen niet in liners door een gebrek aan beschikbare informatie of een gebrek aan aandacht voor zulke details. Dit resulteerde in een onderwaardering van de bijdragen van vele getalenteerde individuen die achter de schermen aan deze muzikale projecten werkten.

Hoewel streamingdiensten aanvankelijk de credits van liedjes weglieten, hebben ze deze functie sindsdien opnieuw geïntroduceerd als een manier om degenen die hebben bijgedragen aan de creatie van muziek te erkennen. Spotify integreerde de songcredits bijvoorbeeld in 2018, waarbij verschillende artiesten, zoals muzikanten, producers, technici en mixers, worden beloond. Tidal’s benadering van song credits is echter uitgebreider en omvat extra personeel zoals toetsenisten, programmeurs, mastering engineers en ondersteunend personeel.

Artiesten hebben een groter bereik

Voor de komst van muziekstreamingdiensten hadden veel muzikanten te maken met aanzienlijke beperkingen als het gaat om het bereiken van een publiek buiten specifieke geografische gebieden. Het ontbreken van wereldwijd toegankelijke platforms om muziek te consumeren zorgde ervoor dat slechts een handjevol artiesten deze beperkingen overstegen en internationaal succes boekten.

Het huidige landschap van de muziekindustrie is aanzienlijk veranderd door de aanwezigheid van betaalbare muziekstreamingdiensten die wereldwijd toegankelijk zijn. Eén zo’n prominent platform, Spotify, heeft een substantiële gebruikersbasis van meer dan een half miljard mensen die maandelijks actief gebruik maken van de diensten, verspreid over 183 landen. Bovendien hebben andere opmerkelijke streamingplatforms een indrukwekkend collectief aantal gebruikers uit verschillende geografische regio’s over de hele wereld.

Het wereldwijde karakter van streamingdiensten zorgt voor een uitgebreide luisterbasis die geografische grenzen overschrijdt, waardoor een groot publiek kan genieten van de muzikale creaties van verschillende artiesten. De indrukwekkende streamingcijfers getuigen van dit grote bereik, waarbij veel artiesten kunnen bogen op tracks die ontelbare streams hebben gegenereerd over de hele wereld.

Luisteraars kunnen gemakkelijk nieuwe artiesten, muziek en genres ontdekken

Mensen met een affiniteit voor muziek worden tegenwoordig blootgesteld aan een breder spectrum van muzikanten en muziekstijlen in vergelijking met voorgaande decennia dankzij de prevalentie van streamingdiensten die gemakkelijk toegang bieden tot een divers aanbod van artiesten, tracks en genres.

De discografieën van artiesten zijn op grote schaal beschikbaar op verschillende streamingplatforms, waardoor muziekliefhebbers moeiteloos opkomende muzikale talenten kunnen ontdekken en zich kunnen verdiepen in diverse sonische landschappen.

Om de verkenning van nieuwe auditieve ervaringen voor onze gebruikers te vergemakkelijken, hebben we verschillende functionaliteiten opgenomen in ons streamingplatform, zoals gecureerde afspeellijsten en aanpasbare radiostations. Een opmerkelijk voorbeeld is de mogelijkheid om nieuwe nummers te ontdekken door gebruik te maken van de thematische afspeellijsten en gepersonaliseerde radioprogrammering van Apple Music.

Explorerende individuen die hun muzikale horizon willen verbreden, kunnen verschillende platforms en bronnen gebruiken om nieuwe melodieën in hun collectie op te nemen, waardoor ze een waardering voor een breed scala aan genres en stijlen ontwikkelen.

Streamingdiensten maken het makkelijker voor artiesten om hun carrière te starten

Het is onmiskenbaar dat streamingplatforms de opkomst van opkomende muzikanten hebben vergemakkelijkt door hen toegang te geven tot een uitgebreide internationale fanbase.

Tegenwoordig kan iemand zijn reis als bloeiende artiest beginnen door simpelweg zijn muzikale composities te uploaden naar populaire audiovisuele platforms zoals SoundCloud, YouTube of diverse andere.

In 2015 bracht een obscure muzikant genaamd Post Malone een nummer getiteld “White Iverson” uit via zijn SoundCloud-pagina. Dit nummer werd in de eerste maand al meer dan een miljoen keer gestreamd en bereikte uiteindelijk de #14-positie op de prestigieuze Billboard Hot 100 chart.

De snelle opkomst van Post Malone werd bespoedigd door de wijdverspreide interesse die werd opgewekt door talloze platenmaatschappijen, die allemaal streden om hem te contracteren. Nu staat hij in de top van meest gestreamde muzikanten ter wereld.

SoundCloud heeft een belangrijke rol gespeeld bij de opkomst van verschillende hedendaagse muzikanten, waaronder Billie Eilish, Lizzo, Kehlani en Lil Nas X, die allemaal een deel van hun succes te danken hebben aan het platform.

Dergelijke vooruitzichten hadden artiesten in het cd-tijdperk niet. Hun bereik was aanzienlijk beperkt en velen vertrouwden op platenlabels om hun muzikale inspanningen uit te brengen en hun carrière te starten.Daardoor waren ze grotendeels afhankelijk van de grillen van deze entiteiten en hun individuele promotiemogelijkheden.

Streamingdiensten hebben hun sporen verdiend, maar kunnen beter

Door hun betaalbaarheid en toegankelijkheid maken steeds meer mensen gebruik van muziekstreamingplatforms en ontdekken ze verschillende muziekstijlen. De wijdverspreide toepassing van deze diensten is ook zeer voordelig gebleken voor muzikanten. Het verbreedt niet alleen hun fanbase, maar vergemakkelijkt ook de toegang voor aspirant-artiesten, om maar een paar voordelen te noemen.

Hoewel het waar is dat de streamingindustrie de afgelopen jaren aanzienlijke vooruitgang heeft geboekt, is er nog steeds ruimte voor verbetering, vooral met betrekking tot de eerlijke en billijke verdeling van royalty’s aan artiesten. Ondanks de populariteit en toegankelijkheid van muziekstreamingdiensten zijn veel muzikanten nog steeds ontevreden over de financiële beloning die ze krijgen voor hun creatieve bijdragen. Als zodanig is er behoefte aan een voortdurende dialoog en actie binnen de industrie om ervoor te zorgen dat alle belanghebbenden adequaat worden gecompenseerd voor hun werk.