디지털 사진의 기술과 발전으로 동영상 촬영에 DSLR 또는 미러리스 카메라를 사용하는 것이 점점 더 대중화되고 있습니다. 하지만 고품질의 영상을 촬영하려면 장치를 효과적으로 구성하는 것이 필수적입니다. 이 글에서는 비디오 촬영을 위해 카메라를 최적화하는 복잡한 과정을 자세히 살펴보고 개인 맞춤형 조정의 중요성을 강조합니다.
동영상 모드 사용
동영상 모드는 카메라 설정이 동영상 컨텍스트에 표시되는 방식을 정확하게 표현합니다. 사진 모드에서도 동영상을 녹화할 수 있지만 표시되는 미리보기가 동영상의 특성을 정확하게 반영하지 못할 수 있습니다.
특히 4K 해상도로 녹화할 때는 DSLR을 웹캠으로 사용할 때 크롭 요소를 염두에 두는 것이 중요합니다. 상당수의 카메라에는 이 크롭 계수가 있는 것으로 알려져 있으며, 카메라가 동영상 모드로 설정되어 있지 않으면 미리 보기에 정확하게 반영되지 않을 수 있습니다.
하지만 먼저, 조명
이 대화에서 다룰 매개변수는 조명에 따라 달라집니다. 비디오를 제작하기 위해 전문 스튜디오 조명을 사용할 필요는 없지만, 설정을 변경하기 전에 기존 조명 배열을 조절하는 것이 필수적입니다.
설정을 인식하는 방식은 주변 조명에 대한 답변으로 인식해야 합니다. 일반적으로 조명이 충분하면 설정에 대한 다양한 대안이 제공되는 반면, 조명이 제한적인 사진 촬영은 일반적으로 선택 가능한 옵션이 제한됩니다.
사용할 조리개 설정
렌즈의 조리개는 촬영을 위해 이미지 센서로 빛이 통과할 수 있는 렌즈 내 개구부의 범위를 나타냅니다. 조리개 크기가 작을수록 배경 흐림과 노출 정도가 커집니다. 반대로 조리개 크기가 클수록 배경 흐림이 줄어들고 노출이 증가합니다. 기본적으로 f/1.4와 같이 조리개 값이 넓은 렌즈는 조리개 값이 f/4인 렌즈에 비해 피사계 심도가 더 넓고 광량이 더 많이 들어옵니다.
일반적으로 어두운 환경에서 촬영할 때는 조리개 값을 작게 설정하면 더 밝은 이미지를 얻을 수 있습니다. 반대로 조명이 밝은 환경에서 촬영할 때는 조리개를 크게 사용하면 피사계 심도를 더욱 유연하게 제어할 수 있습니다. 그러나 피사체 뒤에 선명하게 초점을 맞춘 배경을 원한다면 더 넓은 조리개를 선택해야 합니다. 또한 햇빛이나 인공 광원과 같은 외부 요인으로 인해 녹화된 영상에 과도한 밝기가 있는 경우 조리개를 늘리면 노출 수준을 조절하는 데 도움이 될 수 있습니다.
동영상 제작에서 배경 흐림의 수준은 신중한 검토가 필요한 중요한 요소입니다. 스튜디오와 같이 통제된 환경에서 혼자 촬영할 때는 조리개 설정이 더 넓은 렌즈를 사용하여 피사계 심도를 얕게 만들고 배경 흐림 정도를 높이는 것이 바람직할 수 있습니다. 반대로 야외 촬영이나 여러 사람이 모인 장면을 촬영할 때는 조리개를 좁게 설정하여 날카롭게 초점을 맞춘 배경 때문에 중요한 순간을 놓치지 않도록 하는 것이 좋습니다.
이 사진에 사용된 카메라는 소니 a6100과 시그마 16mm f/1.4 렌즈를 페어링한 것으로, 이미지를 캡처하는 동안 최소 조리개값인 f/1.4로 설정되었습니다. 노출 설정도 1/60초의 셔터 속도와 ISO 감도 100으로 장면을 캡처하도록 구성되었습니다.
함께 제공되는 렌즈는 동일한 구성을 갖추고 있지만 조리개 값은 f/ 조리개가 좁을수록 빛이 덜 들어오기 때문에 이미지가 상당히 어둡게 나타납니다.
f/4에서 ISO 설정을 1000으로 높였을 때 이 렌즈로 촬영한 이미지는 f/1.4로 촬영한 이미지와 비교했을 때 배경의 선명도가 향상되었음을 보여줍니다. 이는 더 넓은 조리개에서 더 큰 피사계 심도를 얻을 수 있기 때문에 사진의 초점이 맞지 않는 영역의 흐림이 감소하기 때문일 수 있습니다.
일반적으로 f/2.8 이상으로 지정된 조리개가 더 넓은 렌즈는 가격이 더 높은 경향이 있다는 점에 유의하세요.
올바른 셔터 속도 계산 방법
카메라의 셔터 속도는 조리개를 통해 렌즈에 빛이 들어오는 시간을 의미합니다. 셔터 속도가 느리면 조리개가 열려 있는 시간이 길어져 조도가 증가하고 모션 블러가 발생하며 사진 촬영 속도가 느려집니다. 반대로 셔터 속도가 빠르면 조리개가 더 짧은 시간 동안 열려 있어 빛에 대한 노출이 감소하고 잠재적인 블러가 감소하며 사진 촬영 속도가 빨라집니다.
카메라의 셔터 속도 설정은 이미지에 나타나는 모션 블러의 정도와 노출 기간을 결정합니다. 기본적으로 카메라가 한 프레임의 데이터를 기록하는 데 걸리는 시간을 나타냅니다.
동영상 녹화 시 셔터 속도는 프레임 속도에 정확하거나 거의 비례하는 배수로 설정하는 것이 좋습니다. 일반적으로 셔터 속도를 프레임 속도의 약 2배로 조정하는 것이 좋습니다.이 비율이 반드시 필요한 것은 아니지만 모션 블러를 최소화하고 선명한 이미지를 확보하려면 이 비율을 준수해야 합니다. 초당 24프레임으로 촬영할 때는 셔터 속도 1/ 초당 30프레임으로 촬영할 때는 셔터 속도 1/ 초당 60프레임으로 영상을 촬영할 때는 셔터 속도 1/
적절한 화질의 동영상을 제작하기 위한 최소한의 요구 사항으로 촬영 시 셔터 속도가 프레임 속도와 같거나 그보다 높은지 확인하는 것이 좋습니다. 예를 들어, 초당 30프레임(29.97fps)으로 녹화할 때는 1/60초의 셔터 속도가 적합합니다. 그러나 이 경우 영상에서 눈에 띄는 모션 블러가 발생할 수 있습니다.
차이점을 설명하기 위해 시각적 표현이 포함되었습니다. 표시된 스크린샷은 초당 30프레임의 프레임 속도로 노출 시간 1/30,000초, 조리개 f/2.8로 녹화된 동영상에서 캡처한 것입니다. 이미지에서 저는 급하게 손을 뻗는 모습을 볼 수 있습니다.
셔터 속도를 1/x로 설정한 것을 제외하고 일관된 매개 변수를 사용하여 초당 30프레임으로 시각적 표현을 캡처했습니다. 표시된 이미지가 이전 예시에 비해 더 어둡고 손의 움직임이 덜 뚜렷하게 나타납니다.
아래에서 보다 정교한 언어를 사용하여 원본 텍스트를 대체할 수 있는 문구를 찾아보세요: “이 예에서는 노출 보정과 함께 카메라에 더 낮은 감도 설정을 적용하고 ISO를 높여 이전 이미지보다 더 밝으면서도 상대적으로 낮은 수준의 모션 블러를 유지한 이미지를 만들었습니다.
적절한 설정을 사용하면서 셔터 속도와 관련된 특정 오류를 범하는 것에 주의해야 합니다. 하지만 초당 프레임 수(FPS)가 두 배 이상 높은 경우 특정 셔터 속도는 상대적으로 중요하지 않으며, 주로 움직임의 전체적인 유동성을 향상시키거나 노출을 줄이는 데 사용됩니다. 예를 들어, 30 FPS로 녹화된 동영상에 1/100초를 사용하면 정확한 배수는 아니지만 눈에 띄는 문제가 발생하지 않습니다.
올바른 ISO 설정을 결정하는 방법
사진에서 ISO 설정은 필름 또는 디지털 센서의 빛에 대한 감도를 의미하며, 카메라가 캡처하는 빛의 양을 제어하기 위해 조작할 수 있습니다. ISO 값이 높아지면 빛에 대한 감도가 높아져 이미지가 밝아지지만, 그에 따라 전자 노이즈나 입자가 증가합니다. 반대로 ISO 값이 낮으면 빛에 대한 감도가 낮아져 노이즈가 감소하고 이미지가 어두워집니다.
이미지의 선명도를 최적으로 유지하려면 ISO를 최소화하는 것이 바람직하지만, 이상적인 ISO는 상황에 따라 달라질 수 있습니다. 조명을 설정한 후 조리개와 셔터 속도를 조정한 다음 ISO를 마지막으로 조정하는 등 개별 상황에 맞게 조정해야 하므로 특정 설정은 권장하지 않습니다.
ISO 감소 설정의 중요성을 설명하기 위해 적절한 조명, 조리개 f/2.8, 셔터 속도 1/125, ISO 800을 사용하여 이미지를 촬영한 예시가 제공되었습니다.
조명이 어두운 시나리오를 묘사한 그림이 여기에 제시되어 있습니다. 이 그림은 불충분한 주변 조도의 균형을 맞추기 위해 ISO 값을 6400으로 높인 것을 제외하고는 유사한 설정 파라미터를 포함하고 있습니다.
두 이미지를 처음 살펴본 결과 첫 번째 이미지에는 입자 입자가 최소화되어 있고 정면 조명이 피사체를 더 잘 묘사하고 있음을 알 수 있습니다. 반대로 두 번째 사진은 높은 ISO 설정으로 인해 입자가 뚜렷하게 드러나 카메라 설정 조정의 사전 단계로 적절한 조명 배치가 중요하다는 것을 강조합니다.
화이트 밸런스 그 이상
화이트 밸런스 조정은 사진의 색도를 변경하여 낮게 설정하면 더 차갑고 푸른색으로, 높게 설정하면 더 따뜻한 주황색-노란색으로 표현됩니다. 기본 자동 화이트 밸런스 설정은 일반적으로 만족스러운 결과를 만들어냅니다.
이미지에 수동 설정을 사용할 때는 이미지가 편향되지 않고 공평하게 보이도록 하는 것이 좋습니다. 스튜디오와 같이 통제된 환경에서는 5000K에서 중성 톤을 위한 적절한 시작점을 찾을 수 있습니다. 그러나 실외에서 작업할 때는 흐린 날씨로 인한 차가운 톤의 균형을 맞추기 위해 더 높은/더 따뜻한 설정으로 조정하거나 맑은 날씨로 인한 따뜻한 톤을 상쇄하기 위해 더 낮은/더 차가운 설정으로 조정하여 화이트 밸런스를 수정해야 할 수 있습니다.
시각적 표현이 유기적으로 보이도록 하는 것이 주요 목표이며, 이 목표를 달성하기 위해 색온도를 조정하는 다양한 방법을 사용할 수 있습니다.
이미지 크레디트: Vassia Atanassova/ 위키미디어 커먼즈
채도 및 대비와 같은 색상과 관련된 이미지 편집의 가장 큰 다양성은 사진을 가능한 한 자연스럽고 중립적으로 렌더링하기 위해 노력함으로써 얻을 수 있다는 것이 널리 알려져 있습니다.포스트 프로덕션에서 채도와 콘트라스트 수준을 높이는 것은 비교적 간단하지만, 일단 추가한 후에는 이를 줄이거나 없애는 것은 매우 어렵습니다.
장비를 올바르게 사용하여 전문가처럼 보이기
시네마틱 카메라는 포인트 앤 슛 장치를 부적절하게 사용하는 것보다 더 나은 결과를 보장하므로 적절한 방식으로 활용하는 것이 필수적입니다. 이 설명서를 숙독함으로써 비디오 녹화 및 라이브 스트리밍을 위해 카메라를 효과적으로 구성하는 방법에 대한 지식을 얻었을 것입니다. 이제 마지막 단계는 영상 촬영을 시작하는 것입니다.