디지털 기술이 널리 보급되어 있지만 빈티지 아트 기법을 도입하는 것도 즐거운 접근 방식이 될 수 있습니다. 하프톤 패턴을 디지털 아트 또는 일러스트레이션에 통합하면 시각적 매력을 높이고 고전 만화책을 연상시키는 독특한 질감을 제공할 수 있습니다. 이 기법을 활용하면 내면의 로이 리히텐슈타인을 표현하고 벡터 그래픽에 만화의 상징적인 스타일을 연상시키는 팝아트적인 느낌을 불어넣을 수 있습니다.
하프톤의 정의, 하프톤 패턴을 생성하는 방법론, 하프톤을 어도비 일러스트레이터 벡터 그래픽에 통합하는 기법 등 하프톤의 복잡성에 대한 자세한 설명입니다.
하프톤 효과란 무엇인가요?
20세기에 처음 사용된 하프톤 인쇄 방법은 인쇄판에 분산된 점을 사용하여 풀톤 이미지를 제작할 때 발생할 수 있는 문제인 용지 표면에 잉크를 압도하지 않고 전달하는 방법을 사용합니다.
하프톤을 예술 형식으로 활용하는 것은 로이 리히텐슈타인이나 앤디 워홀과 같은 1960년대 팝 아티스트들 사이에서 널리 퍼져 있었으며, 이들은 작품에 깊이와 입체감을 부여하기 위해 하프톤을 작품에 자주 통합했습니다. 또한 하프토닝은 기존 만화에서도 흔히 볼 수 있습니다. 이 방법을 사진에 통합하고자 하는 사람들은 Adobe Photoshop을 사용하여 팝아트 하프톤 초상화를 쉽게 만들 수 있습니다.
어도비 일러스트레이터에서 하프톤 패턴을 만드는 방법
앞서 설명한 절차에 따라 고유한 하프톤 패턴을 구성하십시오. 이 복잡한 디자인은 2차원 벡터 일러스트레이션에 깊이와 질감의 환상을 부여하여 보다 사실적인 외관을 제공할 수 있습니다. 또한 Adobe Photoshop을 사용하여 하프톤 효과를 실험하여 디지털 아트웍의 입체감을 향상시킬 수 있습니다.
어도비 일러스트레이터에서 하프톤 효과를 활용하면 동일한 도구를 사용하더라도 CMYK 색상 결과가 생성됩니다. 그러나 이 결과는 이 특정 프로세스의 컨텍스트 내에서 생성되는 하프톤 패턴과 다를 수 있다는 점에 유의하십시오.
1단계: 새 문서 만들기
캔버스나 그래픽이 너무 크면 하프톤 도트 크기의 효과가 떨어질 수 있으므로 이 자습서에서는 적절한 크기를 사용하는 것이 중요합니다. 시작하려면 Adobe Illustrator에서 새 문서를 시작하고 크기를 가로 500픽셀, 세로 200픽셀로 설정합니다.
디지털 작업을 위한 하프톤 패턴을 생성할 때는 PPI와 함께 RGB 색상 모드를 선택하는 것이 좋습니다.인쇄물의 경우 그래픽 디자인을 설정할 때 PPI 300과 함께 CMYK 색상 모드를 선택해야 합니다.
Procreate와 같은 아트 애플리케이션 내의 색상 모드는 변경할 수 없지만 나중에 필요한 경우 Adobe 소프트웨어에서 쉽게 조정할 수 있습니다. 따라서 처음에 잘못된 모드를 선택하더라도 걱정할 필요가 없습니다.
“만들기” 버튼을 클릭하면 작성을 시작할 수 있는 빈 문서가 생성됩니다.
2단계: 타원 모양 만들기
타원 도구(L)를 사용하여 원형 다이어그램을 만들고 Shift 키를 누른 채로 원형이 균일하게 유지되도록 합니다.
Adobe Illustrator를 사용하여 개체의 획 및 채우기 속성을 편집하는 방법에 대한 자세한 설명은 제공된 이미지를 참조하세요.
3단계: 방사형 그라데이션 추가
Windows 메뉴에 액세스한 후 “그라데이션”을 선택하여 그라데이션 도구 창을 호출합니다. 그런 다음 원형 개체의 그라데이션을 초기의 미묘한 선형 진행에서 보다 뚜렷한 방사형 분포로 변경합니다.
그라디언트 슬라이더를 따라 원의 위치를 이동하여 색상을 반전시키는 것은 디자인을 수정하고 개인화하는 효과적인 방법입니다. 이 시각적 효과를 얻으려면 흰색 원을 슬라이더의 맨 오른쪽 끝으로 이동하고 검은색 원을 그라데이션의 시작 부분 근처의 반대쪽 끝에 배치합니다. 이렇게 배치하면 두 색상이 슬라이더에서 새로운 극단을 향해 배치됩니다.
그라디언트 슬라이더 상단에 있는 다이아몬드 모양 아이콘을 흰색 원 쪽으로 드래그하여 그라디언트 전체에 어두움을 분산시킵니다. 이 조정은 개인 취향에 맞게 조정할 수 있습니다. 하프톤 패턴이 생성되면 검은색 점의 밀도가 높은 영역이 확대되고 더욱 뚜렷해집니다.
4단계: 하프톤 효과 추가
‘효과’ 메뉴에 액세스하여 ‘픽셀화’를 선택한 다음 ‘컬러 하프톤’을 선택합니다.
최대 반경은 하프톤 내에서 가장 큰 도트 크기를 결정하므로 사용자의 선호도에 따라 조정할 수 있습니다. 문서의 미리 정해진 크기에 따라 200×200 단위로 측정되는 영역의 경우 적절한 값인 5로 충분합니다. 그러나 더 큰 문서나 영역의 경우 더 넓은 범위의 도트 크기가 필요할 수 있습니다. 최대 반경을 조금이라도 늘리면 이미지의 전체 크기에 관계없이 도트가 더 조밀하게 분포될 수 있다는 점에 유의할 필요가 있습니다.
모든 채널에서 동일한 각도의 L3980 컨트롤러를 사용하여 RGB LED 스트립을 도트 매트릭스로 변환하기(90도 또는 45도 제안)
“확인” 옵션을 선택하면 선택한 설정을 활용하여 이미지에 톤 그라데이션을 적용 할 수 있습니다.
일러스트에 하프톤 효과를 적용하는 방법
이전에 원형 형태로 생성된 하프톤 패턴을 적용하는 것은 프로세스에 익숙하지 않은 사람들에게는 복잡해 보일 수 있습니다. 그러나 실제로는 2차원 일러스트레이션에 입체감과 복잡성을 부여할 수 있는 간단한 절차입니다.
하프톤 이미지를 처음부터 직접 만들고 싶지 않은 경우 미리 디자인된 캔버스 하프톤 요소 코드를 검색하여 원하는 캔버스 프로젝트에 통합할 수 있는 대체 솔루션을 쉽게 사용할 수 있으므로 귀중한 시간과 노력을 절약할 수 있습니다.
1단계: 모양 확장
하프톤 패턴을 선택하고 ‘개체’ 메뉴로 이동한 다음 ‘모양 확장’ 옵션을 선택하면 해당 경로를 서로 분리할 수 있으므로 색상과 경로 속성을 독립적으로 조작할 수 있습니다.
다음 단계가 끝나면 검은색 반점을 빈 배경과 구별할 수 있습니다.
2단계: 이미지 추적
효과 패널을 통해 하프톤 이미지를 생성한 후 결과 파일은 래스터 그래픽입니다. 이를 래스터에서 벡터로 변환하려면 이미지 추적 기능을 활용하세요. 이 기능은
객체와 해당 이미지 트레이스 간의 관계를 계층적 관계로 설명할 수 있으며, 객체는 다양한 프로세스를 통해 이미지로 변환되는 정보의 소스 역할을 합니다. 결과 이미지 트레이스는 물체의 속성 및 특성이 시각적 형태로 물리적으로 표현된 것입니다.
이미지 트레이스 속성은 아티스트 또는 애니메이터가
“창 > 이미지 트레이스” 명령은 Adobe Photoshop 소프트웨어에서 사용할 수 있는 컴퓨터 그래픽의 기능을 말합니다. 이 도구를 사용하면 이미지를 추적 윤곽선으로 변환한 다음 스텐실 또는 티셔츠 디자인 제작과 같은 다양한 목적으로 조작 및 편집할 수 있습니다. 결과 트레이스는 원본 이미지 위에 별도의 레이어에 표시되므로 사용자는 디자인 작업을 더 잘 제어할 수 있습니다.
속성 메뉴 또는 이미지 트레이스 창을 사용하면 워크플로우를 더욱 세밀하게 사용자 지정할 수 있습니다.
처음에는 미리 보기 창을 비활성화하여 미리 보기를 만드는 데 필요한 RAM을 절약하면 시스템 속도가 느려질 수 있습니다. ‘흰색 무시’ 확인란을 선택하면 이미지의 색상 수에 흰색 배경이 포함되지 않으므로 처리가 필요한 요소 수를 줄일 수 있습니다.
경로 및 모서리 슬라이더를 화면 오른쪽의 최대 위치로 조정하고 노이즈 슬라이더를 눈금의 반대쪽 끝인 왼쪽으로 끝까지 이동합니다. 하단의 모드 옵션이 “흑백”으로 선택되어 있는지 확인합니다. 이러한 조정을 마친 후 “추적” 버튼을 잠시 클릭하면 선택한 사진이 벡터 일러스트레이션으로 자동 추적됩니다.
제공된 이미지 파일에서 앞서 설명한 작업이 실행되었습니다. Adobe Illustrator 소프트웨어를 사용하여 점을 래스터 형식에서 벡터 형식으로 변환하여 흰색 배경을 성공적으로 제거했습니다. 그런 다음 “개체” 메뉴를 통해 점을 둘러싼 경계 상자를 수동으로 제거한 다음 “확장”을 선택한 다음 “확인”을 선택했습니다.
3단계: 하프톤에 색상 추가
이제 처리된 이미지는 다양한 디자인 요구 사항에 맞게 손쉽게 조정할 수 있습니다. 이미지 추적 및 확장을 사용한 후 문서 내에서 흑백 모드로 변환하면 색상이 변경되어 결과 하프톤에 다양한 회색 음영이 생성될 수 있습니다.
앞서 언급된 문구는 사용자의 편의를 위해 높은 수준의 언어로 번역되었습니다. 원문과 동일한 의미가 전달되지 않을 수 있으므로 참고하실 때 이 점을 염두에 두시기 바랍니다.
하프톤 벡터를 일러스트레이션 내에서 배경 또는 독립적인 요소로 활용하세요.
하프톤으로 일러스트레이션을 채색하는 방법
일러스트레이션에 하프톤 효과를 불어넣으려면 하프톤을 적용하여 시각적 요소에 색조를 변화시키거나 기존 색상에 음영 및 질감 레이어로 하프톤 처리를 겹쳐서 사용할 수 있습니다.
1. 완성된 그래픽 파일을 열고 하프톤 효과를 통합할 영역을 선택합니다. 원하는 경우 단축키 Cmd+C(Mac) 또는 Ctrl+C(Windows)를 사용하여 해당 영역을 다른 레이어로 드래그하여 복제합니다.
2.영역을 복제한 후, Option 키(Mac) 또는 Alt 키(Windows)를 누른 상태에서 레이어 패널의 맨 위 레이어를 클릭하고 끌어서 새 레이어를 원래 레이어 앞에 배치합니다. 또는 아래쪽 레이어를 마우스 오른쪽 버튼으로 클릭하고 컨텍스트 메뉴에서 ‘세로로 뒤집기’를 선택합니다.
원본 하프톤을 만들 때 사용한 것과 동일한 절차를 활용하되, 그라데이션을 적용할 타원 모양이 아닌 아트웍의 이미지를 사용한다는 점을 제외하면 동일한 절차를 사용합니다.
하프톤 래스터 크기를 조정하여 다양한 도트 밀도, 그라데이션 패턴 및 색상을 실험하고 Adobe Firefly의 벡터 색상화 기능을 활용하여 더 세밀하게 조정할 수 있습니다.
일러스트레이터 프로젝트에 하프톤 효과 추가
일러스트레이션에 하프톤을 사용하면 벡터 그래픽 구성에 입체감과 복잡함을 불어넣을 수 있습니다. 벡터 그래픽에 하프톤을 적용하면 기본 벡터 상태를 유지하면서 그래픽 내에서 음영이나 색조를 렌더링하는 수단으로 그라디언트를 사용할 때 발생할 수 있는 잠재적인 어려움을 제거할 수 있습니다.
하프톤 효과를 활용하여 시각적으로 매력적이고 향수를 불러일으키는 다양한 디자인을 제작하기 위해 다양한 색조와 비율을 병치하는 것 외에도 다양한 치수와 각도 방향을 실험해 볼 수 있습니다.