전문 마스터링 엔지니어가 최고의 결과물을 만들어내는 경우가 많지만, 마스터링의 기본 개념과 목표만 알면 누구나 훌륭한 마스터를 만들 수 있습니다. 출시용 트랙을 마스터링하는 데 필요한 기본 단계와 도구를 살펴보고, 그 과정과 관련 기술 용어에 대한 수수께끼를 풀어드립니다.
오디오 마스터링이란 무엇인가요?
마스터링 단계는 개별 트랙 또는 앨범의 음악 제작 여정의 정점을 이루는 단계로, 믹싱 프로세스에 이어서 진행됩니다. 이 단계에서는 음조, 볼륨 밸런스, 재생 중 발생할 수 있는 잠재적 이상 현상 제거 등 세부적인 부분을 세심하게 조정해야 합니다. 마스터링의 궁극적인 목표는 완성된 결과물이 모든 청취 플랫폼에서 일관성 있고 세련되게 들리도록 하는 것입니다.
음악 제작에서 마스터링 과정은 다른 단계에 비해 섬세한 손길이 필요한 것으로 알려져 있습니다. 숙련된 전문가들은 이퀄라이저, 스테레오 인핸서, 컴프레서와 같은 특정 장치를 사용하여 믹싱된 트랙의 긍정적인 측면을 강조하는 동시에 거칠거나 불협화음 요소를 최소화합니다.
오디오 마스터링의 중요한 측면 중 하나는 상업적 출시를 위한 일반적인 업계 표준에 맞게 노래의 볼륨을 정규화하는 것입니다. 이렇게 하면 인기 있는 음악 스트리밍 서비스에서 들리는 다른 트랙과 음질 및 음량이 일관되게 유지됩니다.
마스터링의 첫 단계
모든 트랙이 단일 오디오 파일로 결합되면 마스터링 프로세스가 시작되며, 이 파일을 개인이 선호하는 디지털 오디오 워크스테이션(DAW) 내의 새 프로젝트로 가져옵니다. 완벽한 믹스다운이 선행될 때 마스터링 절차의 효율성이 향상됩니다. 믹싱 중에 식별할 수 있는 불일치 및 결함은 마스터 자체에서 해결하려고 시도하기보다는 마스터링 단계에 들어가기 전에 수정해야 합니다.
스테레오 출력 채널에 약간의 헤드룸을 두고 믹싱하면 클리핑을 방지하고 왜곡이나 품질 저하 없이 전체 볼륨을 높이는 등의 추가 조정을 유연하게 적용할 수 있습니다.
다양한 처리 도구를 구현하기 전에 오디오 트랙의 음향 특성을 신중하게 고려하는 것이 좋습니다. 전체 작곡을 주의 깊게 들으면 적절한 마스터링 효과를 선택하고 적용을 결정하는 데 유용한 통찰력을 얻을 수 있습니다. 작업을 관련 레퍼런스와 비교하면 상황에 맞는 평가 벤치마크를 제공함으로써 이 프로세스를 더욱 향상시킬 수 있습니다.
트랙의 깔끔한 시작과 끝 보장
초기 재생 후 효과적인 예비 작업에는 작곡의 시작과 끝을 명확히 구분하는 것이 포함됩니다. 청각 파일의 시작과 끝이 어느 정도 명확하게 드러나더라도 경계를 다듬을 때는 흔들림 없는 정확성이 요구됩니다.
마스터 채널 스트립에 자동 볼륨 변경 기능을 추가하려면 먼저 프로젝트에 새 트랙을 생성하고 이를 마스터 출력으로 설정합니다. 그런 다음 전송 제어 패널의 오른쪽 하단에 있는 ‘자동화 활성화’ 버튼을 클릭해 이 트랙에 대한 자동화를 활성화합니다. 자동화가 활성화되면 자동화 설정을 사용하여 마스터 채널 스트립을 통과하는 오디오 신호의 레벨을 조정할 수 있습니다. 전체 믹스에 원치 않는 방해가 발생하지 않도록 자동화 매개변수가 노래의 템포 및 스타일과 동기화되어 있는지 확인하는 것이 중요합니다.
마스터링의 마지막 단계에서 쉿하는 소리와 같은 원치 않는 노이즈가 나타나지 않도록 하려면 오디오 트랙의 시작과 끝 지점에 세심한 주의를 기울이는 것이 중요합니다. 이 부분은 특히 기억에 남는 경향이 있으므로 세련된 사운드를 구현하는 데 매우 중요합니다.
가감 EQ로 트랙 개선하기
이제 오디오 구성의 핵심을 살펴보고 이퀄라이제이션 스펙트럼의 세심한 조정을 통해 품질을 향상시킬 수 있는지 확인해 보겠습니다. 최적의 결과를 얻으려면 이퀄라이저와 필터를 활용하는 기술을 숙지하는 것이 좋습니다.
여러 이퀄라이저에 대한 시각적 분석기를 검토하면 이퀄라이저가 다양한 주파수 범위에 어떤 영향을 미치는지에 대한 귀중한 통찰력을 얻을 수 있습니다. 경우에 따라 이 정보가 변경 사항을 정확하게 표현하기에 충분히 상세하지 않을 수 있습니다. 또한 레퍼런스 트랙과 자신의 믹스 간에 저주파 사운드 밸런스를 관찰하는 것은 비슷한 톤 품질을 얻기 위해 중요합니다. EQ 부스트를 통해 이러한 주파수의 레벨을 조정하면 원하는 사운드와 더 가깝게 일치시킬 수 있습니다.
다양한 이퀄라이제이션(EQ) 플러그인은 오디오 콘텐츠 마스터링 과정에서 특정 주파수 범위를 부스트하거나 감쇠하는 데 있어 각기 다른 기능을 제공합니다. 예를 들어, 특정 PuigTec EQ 플러그인은 저주파 스펙트럼을 향상시키는 데 탁월한 효과를 발휘하는 반면 대체 EQ 도구는 고주파 성분을 변조하는 데 탁월한 것으로 관찰되었습니다. 기본적으로 최적의 결과를 얻으려면 체계적인 실험과 평가를 수행해야 합니다.
30~40헤르츠 범위의 미묘한 증폭을 적용하여 킥 드럼에 더 큰 견고함을 부여하는 것을 고려하십시오. 또한 보컬 연주와 일반적인 음향 구성에 공간감과 광채를 더하기 위해 약 15킬로헤르츠의 고주파 영역을 점진적으로 강화하는 것도 고려해 보십시오.
반면에 일부 개인은 특정 주파수 범위 내에서 지나치게 크거나 거칠게 지각할 수 있습니다. 이러한 경우 이퀄라이제이션 기술을 통해 주파수의 불충분한 감쇠와 지나치게 공격적인 감쇠 사이의 균형을 맞추려고 시도하기 전에 이퀄라이제이션을 통해 게인을 강조하여 감소시키는 것이 현명할 수 있습니다.
멀티밴드 압축기 사용
멀티밴드 압축기를 사용하면 여러 주파수 범위에 걸쳐 다양한 수준의 압축을 적용할 수 있습니다. 이 기술은 일반적으로 스펙트럼의 하단 또는 상단과 같이 오디오 신호 내의 특정 주파수가 압도적일 때 사용됩니다.
오디오 믹싱 프로세스에서 압축을 사용할 때는 과도하게 적용하면 다이나믹 믹스에서 생동감과 음악성이 손실될 수 있으므로 주의해야 합니다. 압축기 사용의 기본을 다시 한 번 살펴보려면 압축 플러그인 도구의 올바른 사용법에 대한 통찰력을 제공하는 리소스를 살펴보세요.
스테레오 인핸서 적용
스테레오 인핸스먼트 플러그인을 활용하면 특히 헤드폰을 통해 듣는 경우 레코딩의 전반적인 품질을 효과적으로 향상시킬 수 있어 한층 더 세련되고 호소력 있는 사운드를 제공할 수 있습니다.
스테레오 이미징 플러그인은 왼쪽과 오른쪽 오디오 채널 간의 차이를 증폭하여 스테레오 경험을 강화하도록 설계되었습니다. 이 효과를 실험해 보려면 믹스에서 표준 스테레오 이미징 플러그인을 사용해 보세요. 그러나 과도하게 사용하면 전체 마스터링에 악영향을 미칠 수 있으므로 최적의 밸런스를 찾기 위해 이러한 효과를 조금씩만 적용하는 것이 좋습니다.
리미팅 및 미터링 활용
리미팅 및 미터링 플러그인은 오디오 콘텐츠가 음량 수준과 관련하여 현대 음악 산업에서 설정한 엄격한 표준을 준수하도록 하는 데 중요한 역할을 합니다. 이러한 플러그인의 기능을 이해하려면 이러한 플러그인의 작동 방식과 목표 음량 수준을 이해하는 것이 필수적입니다.
미터링 플러그인
미터링 인스트루먼트는 LUFS, RMS, 피크 레벨 및 실제 피크 레벨과 같은 파라미터를 정밀하게 측정합니다. 후자의 두 지표는 특정 순간에 도달한 최고 진폭을 나타내며, 진피크는 피크만 측정하는 것보다 더 정밀한 것으로 간주됩니다.
오디오 및 엔터테인먼트 산업에서 음압 레벨을 측정하는 데 사용되는 측정 단위를 LUFS(음량 단위 풀 스케일)라고 합니다. 이 측정 단위는 소리의 지속 시간 및 타이밍과 같은 소리의 시간적 측면과 소리 자체의 인지된 음량을 모두 고려합니다. 특히 LUFS는 시간 경과에 따른 오디오 콘텐츠의 평균 또는 통합 음량을 측정하는 것으로, 사람이 볼륨이나 음량의 변화를 어떻게 인지하는지를 설명합니다. 일반적으로 사용되는 또 다른 측정 단위로는 일반적으로 와트로 표시되는 교류 신호의 제곱근 평균값을 측정하는 제곱근 평균 제곱(RMS)이 있습니다. 그러나 음향 및 전자 등 다양한 분야에서 RMS 측정이 널리 사용되고 있음에도 불구하고
현재 Spotify와 같은 오디오 스트리밍 서비스에서는 콘텐츠의 목표 음량 수준을 -14 LUFS로 설정하고 있습니다. 음량 레벨이 -11 LUFS인 최종 마스터를 제작할 수도 있지만, 이러한 플랫폼에 업로드하면 정해진 표준인 -14 LUFS에 맞게 볼륨이 조정됩니다. 따라서 이러한 서비스에서 모든 곡의 음량이 일관되게 유지됩니다.
마스터 출력의 원하는 레벨을 데시벨(dB) 단위로 설정할 때는 -10 ~ -14 LUFS 범위 내에서 정수 값을 선택합니다. 오디오 프로젝트를 다시 시작할 때마다 이 목표 레벨을 재보정해야 한다는 점을 염두에 두고 다이나믹 레인지 컨트롤러를 활용하여 이 목표 레벨에 도달하는 것이 중요합니다.
리미터
리미터 프로세스는 오디오 레벨이 미리 정해진 임계값(예: 0데시벨)을 초과하지 못하도록 제한하여 클리핑을 방지하는 기능 때문에 종종 “브릭월” 압축기로 불리는 엄격한 압축 알고리즘과 유사하다고 볼 수 있습니다. 동시에 이러한 장치는 오디오 신호의 전체 진폭을 향상시킬 수 있습니다.
리미터와 미터링 플러그인을 모두 사용하여 오디오의 음량을 제어할 때는 리미터를 과도하게 사용하지 않는 것이 중요합니다. 과도한 압축은 트랙의 음악성을 떨어뜨릴 수 있습니다. 음량과 음질 사이의 이상적인 균형을 찾는 것이 청취 환경을 손상시키지 않으면서 적절한 LUFS 레벨(예: -10 LUFS)을 달성하는 핵심입니다.
여러 기기에서 최종 결과물 듣기
오디오 제작에 대한 전문성을 갖추려면 스피커, 컴퓨터, 스마트폰과 같은 다양한 전자 기기에서 최종 결과물을 평가해야 합니다. 마스터링의 궁극적인 목표는 다양한 사운드 시스템에서 탁월한 청취 경험을 제공하는 레코딩을 제작하는 것입니다.
인공지능 기반 기술은 효율적인 프로세스를 촉진하는 동시에 지나친 단순화를 통해 해로운 결과를 초래할 수 있는 잠재력으로 인해 큰 주목을 받고 있습니다. 그러나 오디오 포스트 프로덕션에 활용되는 인공지능의 특정 애플리케이션은 귀중한 통찰력을 제공하고 기술을 향상시키려는 아티스트에게 참고 자료가 될 수 있다는 점을 인식하는 것이 중요합니다.
출시 준비된 트랙 만들기
믹싱 트랙 내에서 필요한 조정을 완료한 후 마스터링 목적으로 새 프로젝트를 사용하여 파일을 최종 버전으로 내보냅니다. 정확한 시작점과 끝점을 결정한 다음 부스트 및 감쇠 주파수를 모두 사용하여 특정 이퀄라이제이션 수정을 구현하여 이상적인 사운드 밸런스를 달성합니다. 필요한 경우 응집력을 위해 다중 대역 압축 기술을 통합한 다음 스테레오 와이드너를 사용하여 전체 사운드 스테이지를 향상시킵니다.
음향 무결성을 유지하면서 정교한 리미터와 미터링 기법을 활용하여 콘텐츠의 오디오 레벨을 최적화합니다. 다양한 재생 장치에서 철저한 평가를 수행하면 유통을 위해 준비된 세련된 작품을 얻을 수 있습니다.