일렉트로닉 댄스 뮤직(EDM) 및 기타 다양한 음악 스타일에서 보컬 찹의 활용이 점점 더 보편화되고 있습니다. 이러한 고르지 못한 보컬 녹음 조각은 전체 구성을 향상시키는 다양하고 매혹적인 음향 요소를 도입하는 역할을합니다.
몇몇 유명한 일렉트로닉 작곡에는 보컬 샘플이 기본 요소로 포함되어 있습니다. 이 가이드에서는 눈길을 사로잡는 보컬 요소로 조작할 수 있는 고품질 보컬을 발견하거나 캡처하는 다양한 기법을 시연합니다. 또한 이러한 세그먼트를 편집하여 컴포지션 내에서 전체적인 효과를 향상시키는 방법에 대한 인사이트를 제공합니다.
자를 보컬 샘플 선택
보컬 찹을 만들기 위한 적절한 오디오 녹음 또는 샘플을 선택하려면 여러 가지를 고려해야 합니다. 일반적으로 성공적인 보컬 샘플은 특정 음조 특성을 나타냅니다. 여기에는 눈에 띄는 모음 소리와 반복 및 조작에 적합한 멜로디 패턴이 포함될 수 있습니다. 보컬 찹을 만들 때 원하는 효과를 얻으려면 적합한 보컬 샘플을 선택하는 과정에서 이러한 요소에 세심한 주의를 기울여야 합니다.
보컬 전달은 일관된 음정과 최소한의 강도 변화를 나타내야 하며, 감정을 전달하기 위해 가끔씩 미묘한 굴절 변화만 있어야 합니다.
열린 모음은 비교적 제한되지 않은 구멍으로 발음하는 모음으로, 공기의 흐름을 원활하게 하고 성대를 더 편안하게 조음할 수 있습니다. 예를 들어 입을 벌리되 넓게 벌리지는 않는 ‘아버지’의 ‘아’ 소리와 턱과 입술을 약간 더 크게 벌려야 내는 ‘전화’의 ‘오’ 소리가 있습니다.
이 단어에는 자음이 거의 또는 전혀 없습니다.
언급된 특성은 일반적인 가이드라인에 불과하다는 점을 고려할 때, 적합한 보컬 샘플을 얻기 위한 혁신적인 사운드 제작 기술을 발견하기 위해서는 기존의 경계를 넘어 탐구하는 것이 좋습니다. 이 섹션에서는 프로젝트에 적합한 오디오 자료를 확보하기 위한 다양한 접근 방식을 살펴봅니다.
나만의 보컬 샘플 녹음하기
보컬 찹을 만드는 효과적인 방법 중 하나는 자신의 목소리를 녹음하여 샘플로 사용하는 것입니다. 이 방법은 다른 방법에 비해 매우 경제적일 수 있습니다. 모든 유형의 보컬 샘플에 노래에 대한 전문 지식이 필요한 것은 아니라는 점에 유의하는 것이 중요합니다. 실제로 많은 경우 전문 기술이나 지식이 필요하지 않습니다. 치과에서 검진을 받는 동안 “아아”라고 말하는 것과 같은 치과 시술을 받은 사람들도 기초적인 보컬 찹을 만들 수 있는 충분한 능력을 가지고 있습니다.
고품질 오디오 녹음을 제작하려면 신뢰할 수 있는 마이크를 사용하는 것이 중요합니다.예산이 넉넉하지 않은 분들을 위해 가성비가 뛰어난 USB 마이크 중에서 몇 가지 훌륭한 옵션이 있습니다. 또는 장비에 더 많은 투자를 할 여유가 있는 개인을 위해 뛰어난 성능을 제공하는 다양한 전문 스튜디오 마이크가 있습니다. 또한 USB가 아닌 마이크를 사용할 때는 필요한 모든 구성 요소를 올바르게 연결하기 위해 입력 모니터가 필요하다는 점에 유의해야 합니다.
디지털 오디오 워크스테이션(DAW)에서 원하는 템포를 설정한 후, 단일 모음 또는 쌍 모음을 포함하는 기본 모노 또는 듀오포닉 보컬 발화를 녹음합니다. Mac 장치를 사용하는 경우 내장된 응용 프로그램인 GarageBand를 사용하면 보컬 연주를 손쉽게 캡처할 수 있습니다. 이후에는 이러한 기초적인 사운드 녹음을 다듬고 최적화하는 데 도움이 되는 다양한 소프트웨어 플러그인을 살펴볼 것입니다.
녹음된 보컬의 세그먼트 사용
보컬 루프를 만드는 데 널리 사용되는 기법에는 이전에 녹음된 노래의 구절, 코러스 또는 브리지와 같은 기존 보컬 트랙을 활용하는 것이 포함됩니다.
이 방법의 한 가지 잠재적 한계는 노래에 대한 사전 경험이 있거나 다른 가수의 녹음된 보컬에 액세스할 수 있어야 한다는 것입니다. 그러나 기존 보컬 녹음에 액세스할 수 있는 경우 톤의 일관성을 분석하고 특정 모음 소리를 활용할 수 있습니다. 파형을 확대하면 원하는 세그먼트를 더 정확하게 분리하고 선택할 수 있습니다.
기성 보컬 샘플 사용
이미지 크레딧: 스플라이스
보컬의 개인 녹음이 불가능한 경우 한 가지 대안은 온라인 리소스를 활용하여 기존의 타사 샘플을 검색하는 것입니다. 오디오 샘플을 제공하는 평판이 좋은 웹사이트를 탐색하고 필터링 도구를 사용하여 원하는 템포(분당 비트 수) 및 키와 같은 요소에 따라 검색을 구체화하세요.
보컬 찹을 활용할 때는 다양한 기존 보컬 샘플 중에서 선택할 수 있으며, 원하는 대로 특정 프레이즈나 세그먼트를 선택하여 추가로 맞춤 설정할 수 있습니다. 또는 보다 창의적인 제어를 원하는 경우 독창적인 멜로디와 가사를 생성하여 고유한 보컬 찹으로 변형할 수도 있습니다.
보컬 편집 및 자르기 방법
잠재적인 보컬 찹으로 작업할 때는 원하는 사운드 주변의 불필요한 부분을 제거하기 전에 관련 오디오 세그먼트를 복제하여 백업을 생성하는 것이 좋습니다. 효과적인 보컬 찹을 만들려면 일반적으로 최종 편집 결과물의 길이를 간결하게 유지하는 것이 좋습니다.
원활한 청취 환경을 보장하려면 각 오디오 클립의 시작과 끝을 페이드 아웃했다가 다시 넣는 방식으로 편집하는 것이 필수적입니다. 이 과정은 몇 가지 간단한 단계만 거치면 Logic Pro 소프트웨어를 사용하여 쉽게 수행할 수 있습니다.
시간 관련 불일치를 해결하려면 디지털 오디오 워크스테이션(DAW) 내에서 원하는 오디오 세그먼트의 파형을 검사하는 것이 현명합니다. 다듬어진 보컬의 시작 지점이 그리드 및 트랙의 템포와 동기화되었는지 확인합니다. 이는 대부분의 최신 DAW에 일반적으로 포함되어 있는 ‘스냅 투 그리드’ 기능을 활성화하면 가능합니다. 이 기능을 활용하면 각 영역을 설정된 리듬에 효율적으로 맞출 수 있습니다.
오디오 파일이 프로젝트의 다른 트랙의 템포와 타이밍에 맞춰지도록 하려면 보컬 녹음 시작 부분에서 불필요한 일시 정지나 무음을 제거하는 것이 중요합니다. 이렇게 하면 음악의 전체적인 흐름과 리듬이 흐트러지는 것을 방지할 수 있습니다. 보컬을 신중하게 편집하고 다듬으면 더욱 세련되고 전문적인 최종 결과물을 만들 수 있습니다.
오디오 트랙이 준수할 정확한 음표 분할을 지정하면 Ableton Live에서 스냅투그리드의 효율성을 향상시킬 수 있습니다. 이 방식을 사용하면 일관된 템포를 유지할 수 있을 뿐만 아니라 보컬 이펙트의 다양한 포지셔닝을 손쉽게 구현할 수 있습니다. 예를 들어, 각 4분의 1음표 또는 16번째 음표(1/16)에 맞춰 오디오 영역을 설정하면 전체 프로젝트 템포와의 동기화를 유지하면서 보컬 루프에 대한 다양한 타이밍 옵션을 자유롭게 테스트할 수 있습니다.
시행착오를 거치면 반드시 매력적인 결과물을 얻을 수 있습니다. 또한 Logic Pro의 시간 유연성을 활용하면 보컬 구성 요소를 손쉽게 조정하고 정렬할 수 있습니다.
모음 소리, 리듬, 피치 등 다양한 요소를 조작하여 음악적 컨셉을 구상하고 실행할 수 있습니다. 여기에는 다양한 보컬 샘플을 혼합하고 개별 음이나 모음을 분리하는 등 구성 요소를 실험하는 것이 포함될 수 있습니다. 이러한 조각을 혁신적인 방식으로 재조합하면 독특한 사운드 텍스처와 패턴을 만들 수 있습니다.
보컬 샘플에서 특정 음악 요소를 반복하면 다양한 효과를 만들 수 있습니다. 예를 들어 마지막 두 음이나 첫 음을 빠르게 반복하여 전환 중에 “더듬거리는” 사운드를 만들 수 있습니다. 다양한 변형을 탐색하여 자신에게 가장 잘 어울리는 것을 찾아야 합니다.
다듬어진 보컬에 효과 사용
보컬 프로세싱의 가장 유리한 응용 분야 중 하나는 보컬의 무결성을 유지하면서 창의적인 방식으로 보컬을 조작할 수 있는 광범위한 가능성을 제공하는 피치 및 포먼트 시프트 플러그인을 활용하는 것입니다.
Logic Pro에서 Flex Pitch를 활용하면 기존 오디오 파일의 피치를 수정할 수 있습니다. 마찬가지로 샘플러 플러그인에서도 이 기능을 제공하지만, 샘플러를 통해 피치를 변경하면 템포도 변경될 수 있습니다. 일반적으로 다양한 디지털 오디오 워크스테이션(DAW)에는 피치 시프트 플러그인이 내장되어 있어 쉽게 실험할 수 있습니다. 현재 프로젝트의 키 시그니처에 따라 샘플을 한 옥타브씩 높이거나 낮추거나 다른 하모닉 간격을 시도해 볼 수 있습니다.
포먼트 시프팅은 주어진 음색의 하모닉 내용을 변경하여 같은 음을 다람쥐가 부르는 것처럼 들리거나 가장 깊은 목소리로 들리게 할 수 있습니다. 이를 통해 남성 보컬이 더 여성스럽게 들리거나 그 반대의 경우도 마찬가지입니다. 포먼트 설정에 따라 다소 비인간적이고 왜곡된 보컬 사운드를 만들 수 있으며, 이는 종종 고품질 오디오 효과로 사용됩니다. Soundtoy의 Little AlterBoy 는 피치 및 포먼트 시프트를 모두 지원하는 최고의 플러그인 중 하나입니다.
보컬 샘플을 처리할 때 이퀄라이제이션의 중요성을 간과하지 않는 것이 중요합니다. 적절한 양의 리버브를 적용하여 음색을 향상시키면 더욱 풍부한 사운드의 믹스를 만들 수 있습니다. 보컬을 한 단계 더 발전시키고 싶다면 다양한 형태의 오디오 왜곡을 실험해 볼 수 있습니다. 이러한 효과의 선택과 정도가 프로젝트 전체에서 원하는 미적 및 음악적 목표와 일치하는 것이 중요합니다.
생생한 보컬 텍스처 만들기
보컬 찹을 통합하는 것은 음향 작업의 매력과 전반적인 수준을 모두 향상시키는 데 필수적인 요소입니다. 이 목표를 달성하려면 개인 아카이브 또는 외부 소스에서 관련 보컬 조각을 신중하게 선택해야 합니다. 그런 다음 효과적인 기법을 사용하면 이러한 스니펫을 더욱 풍성하게 만들어 최종 결과물에 크게 기여할 수 있습니다.
매력적인 오디오 콘텐츠를 만들려면 명확한 모음과 점진적인 전환이 포함된 간단한 발췌문을 추출하여 샘플을 처리하세요. 또한 에코, 왜곡, 피치/포먼트 조정과 같은 다양한 사운드 조작을 적용하여 광범위한 보컬 텍스처를 구현할 수 있습니다. 다양한 멜로디와 리듬 패턴을 혁신적으로 혼합하면 기억에 남을 만한 결과물을 만들 수 있습니다.