YouTube 콘텐츠 편집에 능숙해지면 시청자를 효과적으로 사로잡을 수 있으며, 시간이 지남에 따라 채널 확장에 기여할 수 있습니다. 하지만 동영상 편집을 처음 접하는 사람들에게는 어떤 단계를 먼저 수행해야 할지 결정하는 것이 어려울 수 있습니다. 수행할 수 있는 작업이 많기 때문에 가장 큰 효과를 낼 수 있는 작업을 식별하는 것이 어려울 수 있습니다.
이 레슨에서는 다빈치 리졸브 및 Adobe Premiere Pro와 같은 다양한 동영상 편집 소프트웨어와 호환되는 몇 가지 영향력 있는 작업을 다루면서 YouTube용 동영상 편집에 대해 자세히 알아볼 것입니다.
올바른 카메라 프로필 선택
사진은 영화 제작과 비디오 촬영에 필요한 기술을 연마하는 데 훌륭한 기초 역할을 합니다. 시각적 요소를 능숙하게 편집하는 능력은 중요한 기술이며, 이는 적절한 프로필 설정을 선택함으로써 개발할 수 있습니다.
미디어 파일을 편집 애플리케이션으로 가져올 때 초기 상태에서는 플랫폼의 표준화된 색상 설정이 나타나는 경우가 종종 있습니다. 또한 최적의 화질을 보장하려면 비디오 편집 소프트웨어 내에서 적절한 색 공간을 선택해야 합니다. 이 단계를 수행하지 않으면 이미지 품질이 좋지 않을 수 있으며 프로젝트의 전체적인 모양이 손상될 수 있습니다.
다양한 소프트웨어 솔루션에서 사용할 수 있는 색상 프로파일 선택은 브랜드에 따라 다를 수 있습니다. 예를 들어 다빈치 리졸브는 올림푸스 및 파나소닉 카메라를 위해 특별히 설계된 컬러 프로파일을 비롯하여 다양한 컬러 프로파일을 제공합니다. 반면에 후지필름 컬러 프로파일을 사용하려면 추가 다운로드가 필요합니다.
다빈치 리졸브와 같이 선택한 소프트웨어로 탄탄한 기반을 구축하면 신속하고 간소화된 포스트 프로덕션 경험을 기대할 수 있습니다. 이 특정 플랫폼의 사용자는 워크플로우를 최적화하기 위해 초보자가 흔히 범하는 실수를 피하는 방법을 숙지하는 것이 유리할 수 있습니다.
색상 전에 조명 편집
컬러 그레이딩의 예술성을 간과할 수는 없지만, 비디오 제작의 기본은 빛의 조작에 있습니다. 촬영 전에 카메라에서 필요한 설정을 설정하는 것이 좋지만, 최종 결과물이 원하는 것과 일치하지 않는 경우가 있을 수 있습니다.
노출을 조정하는 것은 영상의 전체적인 외관을 개선하기 위한 필수적인 시작점입니다. 또한 톤 커브를 활용하면 영상의 특정 영역 내에서 밝기와 콘트라스트 레벨을 미세 조정할 수 있습니다. 또한 그림자와 하이라이트는 물론 휘도까지 조작하여 원하는 결과를 얻을 수 있습니다. 궁극적으로 영상에서 만족스러운 조명을 얻으면 후속 색상 보정 프로세스가 용이해집니다.
숙련도가 높아지면 광원의 강도와 방향을 더 잘 조작하고 미세 조정하기 위해 사진 또는 비디오 촬영 설정에서 조명 액세서리를 사용하는 것이 좋습니다.
명확한 워크플로우 확보
YouTube 동영상 편집은 힘들 수 있지만, 작업 부담을 완화하기 위해 구현할 수 있는 몇 가지 방법이 있습니다. 매우 효과적인 방법은 워크플로우의 개요를 작성하고 정리한 다음 나중에 참조할 수 있도록 쉽게 검색할 수 있는 위치에 저장하는 것입니다.
최적의 워크플로를 찾기 위해서는 다양한 접근 방식을 시도해야 할 수도 있지만, 제공된 순서대로 프로세스를 시작하는 것이 유용한 기초가 될 수 있습니다.
원하지 않는 부분을 제거하거나 길이를 조정하여 오디오 파일을 수정 및 편집하는 것을 “클리핑” 또는 “트리밍”이라고 합니다. 이 프로세스는 사용자가 오디오 파일의 특정 세그먼트를 선택하여 제거하거나 수정할 수 있는 Audacity 또는 Adobe Audition과 같은 다양한 소프트웨어 도구를 사용하여 수행할 수 있습니다. 오디오를 자르고 트리밍하면 불필요한 요소를 제거하면서 의도한 메시지를 효과적으로 전달할 수 있는 보다 간결하고 집중력 있는 녹음을 만들 수 있습니다.
컬러 프로파일은 모니터, 프린터, 스캐너 등 다양한 장치에서 색상을 표현하고 표시하는 방법을 정의하므로 디지털 이미징에서 매우 중요한 요소입니다. 이러한 프로필은 최적의 보기를 위해 색상을 조정하는 방법에 대한 구체적인 지침을 색상 관리 시스템에 제공하여 다양한 플랫폼과 장치에서 이미지가 일관되게 보이도록 합니다. 색상 프로필에는 RGB(빨강 녹색 파랑), CMYK(시안 마젠타 노랑 검정), LAB(밝기 A 및 B), HSB/HSV(색조 채도 밝기) 등 여러 가지 유형이 있습니다. 각 유형의 프로필은 색상 보정 및 조작에 고유한 용도로 사용되므로 사용자는 이미지를 더욱 정밀하고 정확하게 미세 조정할 수 있습니다.
화이트 밸런스 조정을 포함한 조명 조작은 사진 및 비디오 촬영에서 장면이나 피사체의 전체적인 시각적 외관에 큰 영향을 미칠 수 있는 필수적인 요소입니다. 노출, 콘트라스트, 색온도, 밝기 등의 요소를 제어함으로써 사진작가와 영화 제작자는 원하는 분위기를 연출하고, 디테일과 질감을 향상시키며, 구도 내에서 특정 요소를 강조할 수 있습니다. 화이트 밸런스 보정은 광원의 색온도 변화를 보정하여 색상을 정확하게 표현함으로써 보다 자연스럽고 사실적인 이미지를 생성합니다.
기본 색상 조정은 이미지의 밝기, 대비 또는 색조를 변경하는 등 외관을 변경하기 위해 시각적 표현을 근본적으로 수정하는 것을 말합니다. 이러한 조정은 이미지가 시각적으로 매력적이고 의도한 목적에 적합하도록 하기 위해 필요한 경우가 많습니다.
고급 색상 편집 도구를 사용하여 레벨, 곡선 및 선택적 색상 보정과 같은 다양한 옵션을 사용하여 이미지 색상과 색조를 정밀하게 조정할 수 있습니다.
시각적 요소 통합 등 최종 조정
Apple Notes, Google 문서도구, Notion, Google Keep은 워크플로우를 정리하는 데 유용한 옵션이지만 모든 개인에게 적합하지 않을 수 있습니다. 다른 솔루션을 선호하는 분들을 위해 노드를 사용해 DaVinci Resolve 내에서 각 작업에 대한 단계를 만드는 것도 대안이 될 수 있습니다.
편집에 본질주의적 접근 방식 채택
YouTube에서 동영상을 편집할 때 자주 범하는 오류는 편집을 많이 하면 더 좋은 품질의 동영상이 나온다고 가정하는 것입니다. 과도하게 편집하면 마치 전자레인지를 사용하여 촬영한 것처럼 보이는 완성품이 나올 수 있습니다.
동영상 편집 기술에 과도하게 의존하는 것은 원본 영상에 대한 불만이나 과도한 성향에서 비롯될 수 있습니다. 이러한 경향은 경험이 부족하기 때문일 수 있으며, 시간이 지남에 따라 해당 분야에 대한 전문 지식이 쌓이면 자연스럽게 감소할 것입니다.
비디오 편집의 궁극적인 목표는 내러티브를 향상시키는 것이어야 하며, 이는 항상 시각적 외관의 완전한 변화를 수반하는 것은 아닙니다. 변경 사항을 적용하기 전에 밝기, 색조 등 원하는 조정 수준을 확인하기 위해 사전 설정된 옵션을 고려하여 신중하게 프로세스에 접근하는 것이 중요합니다.
B-Roll 사용
YouTube 콘텐츠 편집에 대한 숙련도를 높이려는 개인은 때때로 영상의 일부를 제거해야 할 수도 있다는 점을 인식하는 것이 중요합니다. 예를 들어, 촬영 후 비속어를 사용하거나 관련 없는 것으로 간주되는 정보를 언급했을 수 있습니다. 이러한 세그먼트를 삭제하면 시퀀스 내에서 눈에 띄는 중단이 발생할 수 있습니다.
이 문제를 해결하기 위한 해결책이 많지는 않지만, B-롤 영상을 통합하는 것은 매우 효과적인 접근 방식으로 간주됩니다. B-롤은 내러티브의 특정 측면을 전달하기 위해 기본 비디오에 보조 영상을 오버레이하는 것을 포함합니다. 예를 들어, 데드리프트 기술을 향상시키는 방법을 설명하는 경우, 특정 운동을 수행하는 자신의 모습을 녹화하는 것이 적절한 B-롤 자료가 될 수 있습니다.
YouTube에서 비롤 영상을 활용할 때는 이 보조 자료를 과도하게 사용하면 의도한 목적이 훼손될 수 있으므로 절제하는 것이 중요합니다. 효과적인 비롤 캡처에 대한 추가 지침이 필요한 분들을 위해 해당 주제에 대해 자세히 설명하는 종합 튜토리얼을 준비했습니다.
오디오를 무시하지 마세요
YouTube 동영상 편집 과정에서 흔히 범하는 실수는 영상의 시각적 측면만을 지나치게 강조하는 것입니다. 그러나 오디오 품질이 표준 이하인 경우 시청자가 동영상이 끝날 때까지 인내심을 갖고 시청하기가 매우 어려울 것입니다. 여기서는 주로 보컬 오디오가 부족한 경우를 말하지만, 산만하고 성가신 음향 효과도 상당한 피해를 입힐 수 있습니다.
YouTube 동영상을 능숙하게 편집하려면 오디오 측면에 주의를 기울이는 것이 중요합니다. 여기에는 프리미어 프로 또는 다빈치 리졸브와 같은 편집 소프트웨어를 통해 보이스오버를 녹음하는 것이 포함될 수 있습니다. 또는 오디오 처리를 보다 정밀하게 제어하기 위해 Adobe Audition과 같은 전문 오디오 애플리케이션을 활용할 수도 있습니다.
오디오 편집에 사용할 소프트웨어를 고려할 때는 결론을 내리기 전에 Adobe Audition과 Premiere Pro의 장단점을 비교 검토하는 것이 좋습니다.
마커를 사용하여 더 쉽게 편집하기
YouTube 동영상 편집에 애플리케이션과 프로그램을 활용하면 마커를 구현하여 보다 능률적인 워크플로우를 만들 수 있습니다. 이러한 마커는 동영상에서 원하는 작업을 수행해야 하는 특정 지점을 나타내는 시각적 신호 역할을 하여 사용자의 프로세스를 간소화합니다.
마커는 사용자가 제거하려는 특정 세그먼트를 강조 표시하거나 음악, 음향 효과 및 그래픽과 같은 추가 요소를 영상에 포함할 수 있도록 하여 동영상 편집에서 유용한 지표로 사용됩니다. 또한 타임스탬프를 통합할 수 있는 기능을 통해 마커를 사용하면 동영상에서 이러한 기능을 추가해야 하는 정확한 지점을 효율적으로 식별할 수 있습니다.
주요 요점
적절한 카메라 프로필을 선택하는 것은 비디오 영상에서 어수선하거나 정돈되지 않은 모습이 아닌 세련되고 전문적인 모습을 구현하는 데 매우 중요합니다.
특정 시각 효과를 얻기 위해 이미지의 색상을 조정하기 전에 이미지의 조명을 조작하는 것이 좋으며, 이미지에 존재하는 색조와 톤을 나중에 쉽게 수정할 수 있도록 하는 것이 좋습니다.
워크플로우를 잘 정의하고 이를 문서화하면 비디오 편집 프로세스의 효율성을 크게 향상시킬 수 있으며, 전체적으로 정돈된 상태를 유지할 수 있습니다.
YouTube 동영상 편집 시 다음 작업의 우선 순위 지정
YouTube 동영상 편집 기술을 마스터하려면 충분한 지식이나 전문성을 갖추고 있다고 믿더라도 상당한 시간과 노력을 투자해야 합니다. 그럼에도 불구하고 기본 기술에 집중하고 집중해야 할 핵심 작업을 식별하여 학습 과정을 가속화 할 수 있습니다.
비디오 포스트 프로덕션에서 순수주의적 관점을 채택하는 것은 수정이 합리적인 한도 내에서 이루어지도록 하는 효과적인 수단입니다. 또한 마커와 같은 기본 제공 기능을 활용하면 프로세스 전반의 효율성을 높일 수 있습니다.