사진작가 지망생으로서 경력의 초기 단계는 스릴과 참신함을 동시에 느낄 수 있습니다. 그러나 기술에 대한 숙련도가 높아지면 처음에 그러한 발전을 가능하게 한 자질을 소홀히 할 위험이 있습니다.
일부 숙련된 사진가들은 자만심에 빠져 사진 기술을 더 연마하는 것을 꺼릴 수 있다고 생각할 수 있습니다. 그러나 이러한 경향은 드문 일이 아니며 이러한 곤경을 극복하기 위해 사용할 수 있는 다양한 전략이 있다는 점에 유의해야 합니다.
오토파일럿에서 같은 사진 찍기
사진 촬영에 안주하는 징후는 현재 촬영 스타일에 만족하고 새로운 기술을 발전시키거나 실험하지 않는 경우입니다. 이미지 캡처 시 자동 모드에 의존하는 경향은 창의성을 정체시키고 내러티브 표현의 잠재력을 무력화시킬 수 있습니다.
자동 조종 모드로 촬영했는지 확인하는 한 가지 방법은 컴퓨터나 SD 카드에 저장된 가장 최근 사진을 검토하는 것입니다. 빠르게 살펴보면 이 사진에 자부심을 가질 수 있는지 여부를 즉시 알 수 있습니다.
“오토파일럿으로 사진 촬영”이라는 용어는 조리개 우선 모드 또는 수동 모드와 같이 사전 설정된 카메라 모드에만 의존하여 수동으로 전혀 조정하지 않고 사진을 촬영하는 행위를 포함할 수 있습니다.
새로운 기술을 배우는 데 시간을 할애하지 않음
어떤 예술이나 직업에 능숙해지려면 학습자 정신을 받아들이고 해당 분야의 새로운 발전을 계속 연구하는 것이 필수적입니다. 이 원칙은 사진 촬영에도 동일하게 적용됩니다.
안주하는 태도는 추가적인 능력을 습득하고 자기 계발을 위해 노력하는 것을 중단하는 것으로 증명됩니다. 마찬가지로 사진 기업에서 제공하는 서비스 품질을 향상시키거나 운영을 간소화하려는 노력을 기울이지 않는 것도 이러한 안일한 태도를 보여줍니다.
때로는 잠재의식 수준에서 새로운 능력을 습득하는 것을 무의식적으로 소홀히 할 수 있습니다. 그러나 어떤 경우에는 더 이상 배울 것이 없다고 스스로를 인식할 수 있으며, 이는 경쟁의 역동적인 특성으로 인해 해로울 수 있습니다.
편집이 엉성해짐
이미지 출처: Leo Watson/ Shutterstock
라이트룸이나 캡처 원과 같은 사진 편집 소프트웨어의 활용은 개인화된 미학을 달성하는 데 도움이 되었습니다. 이러한 프로그램은 포토샵과 함께 처음에는 엄청난 학습 곡선을 제시하지만, 궁극적으로 자신이 선호하는 조정 구성을 발견하게 될 것입니다.다른 도구보다 특정 도구를 선호하는 것은 드문 일이 아니지만, 가장 큰 위험은 몇 가지 조정 기능에 지나치게 의존할 때 부주의한 편집이 발생할 수 있다는 점입니다.
사전 설정에 과도하게 의존하는 한 가지 징후는 이미지에 영향을 미치는 다른 요소를 고려하지 않고 단일 사전 설정을 일관되게 적용하는 것입니다. 또 다른 경고 신호는 자동 토닝 및 자동 색상을 포함한 자동 조정을 과도하게 사용하는 것일 수 있습니다.
사진을 공유할 때 노력을 기울이지 않음
소셜 미디어는 사진작가로서 영향력을 넓히는 데 활용할 수 있지만, 의도적이고 의도적으로 이루어져야 합니다. 이러한 플랫폼에서 이미지를 공유할 때 노력이 부족하면 자만심이나 소진을 나타낼 수 있습니다.
의무를 이행하기 위한 목적으로만 장문의 메시지를 게시하거나 부주의한 캡션을 사용하는 것은 비생산적인 경우가 많으므로 자제하는 것이 좋습니다. 게시물이 이러한 특성을 보이는 경우 소셜 미디어에서 일시적으로 활동을 중단하는 것을 고려할 수 있습니다.
자만심을 극복하는 방법
이제 사진 촬영에서 자신의 과거 업적에 의존하는 문제에 대응하기 위해 취할 수 있는 조치를 고려해야 할 때입니다.
경험 기록하기
사진가로서 자만심을 극복하는 한 가지 방법은 개인 일기를 쓰거나 다운로드 가능한 디지털 저널링 애플리케이션을 활용하는 등 다양한 방법을 통해 자신의 경험을 기록하는 것입니다. 이러한 관행을 통해 개인은 자신의 작업을 되돌아보고 창작 과정에서 발생할 수 있는 문제를 해결할 수 있습니다.
블로그나 유튜브 채널과 같은 공개 플랫폼을 통해 자신의 경험을 공개할 수도 있습니다. 후자를 선택하기로 결정한 경우, 사진작가가 YouTube에서 입지를 다지기 위한 동기 목록을 참조하는 것이 좋습니다.
다른 사진 스타일 또는 장르 시도하기
사진가들은 종종 자신이 선호하는 장르가 있으며, 이는 이해할 수 있습니다. 그럼에도 불구하고 익숙하지 않은 사진 스타일을 탐구하는 것은 창작의 범위를 넓히고 기술을 확장하는 데 도움이 될 수 있습니다.
예술적 접근 방식을 다양화함으로써 창의적인 접근 방식에 활력을 불어넣을 수 있습니다. 이러한 맥락에서 다양한 기법을 실험하거나 다양한 환경을 탐색하는 것이 도움이 될 수 있습니다. 예를 들어, 평소 밝은 햇빛 아래에서 이미지를 촬영하는 사진작가가 흐린 날씨에 사진을 찍으면 자극적인 결과물을 얻을 수 있습니다.
사진 워크플로 점검
A 지점에서 B 지점으로 발전하는 데 도움이 된 특정 특성을 유지하는 것은 필수적이지만, 모든 측면이 지속적인 성장과 발전에 적합한 것은 아닐 수 있습니다. 사진 작업에서 안일함을 느낀다면 작업 흐름을 재고하고 필요한 수정을 하는 것이 유리할 수 있습니다.
현재 활동을 검토하고 더 이상 가치가 없는 구성 요소를 제거하는 것을 고려하세요. 또한 적절하다고 판단되는 경우 특정 작업을 외부 소스에 위임하는 것도 고려할 수 있습니다.
때로는 새로운 기술과 기기를 사용하는 것이 유리할 수 있습니다. 예를 들어, 아이패드는 다양한 방식으로 사진 작업 프로세스에 기여할 수 있습니다.
배울 수 있는 새로운 사진 자료 찾기
때때로 관습적인 교육 자료에 지루함을 느껴 학습을 중단할 수도 있습니다. 이럴 때는 새로운 영감의 원천을 찾는 것이 도움이 될 수 있습니다. 자신의 영역에서 원하는 수준의 성공을 거둔 사람들이 만든 지식 모음을 정독하는 것은 학습에 대한 갈증을 다시 불러일으키는 효과적인 수단이 될 수 있습니다.
콘텐츠를 소비하는 데 사용할 수 있는 옵션은 다양하며 서면 자료와 동영상을 모두 포함합니다. 동영상과 같은 시각적 보조 자료가 학습 과정에 더 효과적이라고 생각한다면 사진가를 위한 주요 YouTube 채널을 살펴보는 것도 좋습니다.
사진작가로서 현실에 안주하지 마세요
현실에 안주하면 자신의 예술성이 발전하지 않아 다른 사람이 자신을 능가하고 이전에 원했던 기회를 얻게 될 수도 있습니다. 또한 팬층의 일부를 잃을 수도 있습니다.
자신의 업무에 안주하게 된 개인이 정체감이나 동기 부여 부족을 경험하는 것은 드문 일이 아닙니다. 하지만 이 문제를 해결하기 위해 취할 수 있는 다양한 조치가 있습니다. 한 가지 방법은 자신의 여정과 진행 상황을 문서화하는 것이고, 다른 방법은 새로운 도전과 기회를 찾는 것이며, 또 다른 방법은 자신의 방법과 프로세스를 재평가하고 조정하는 것입니다.